Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 1084-E]

03
dagar
16
timmar
00
minuter
55
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Kai Brückner
Expert
Utvalt av Kai Brückner

Över 35 års erfarenhet; tidigare gallerieägare och kurator på Museum Folkwang.

Uppskattat pris  € 230 - € 250
Inga bud har lämnats

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 140963 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

Denna bild har museikvalitet i mycket hög upplösning, tryckt av en mästertryckare med arkivpigment och arkivbomullsragpapper från Tyskland. Se gärna hela bilden (landskapsformat) – vissa bilder är beskurna på denna sida.
Jag kan skicka TIFF-information om du är intresserad. Bilderna levereras oskurna och utan ram.

Översikt
Modern Renaissance är en undersökning av blomman som motiv och symbol genom detaljerad fotografi. Bortom sin inneboende skönhet blir blomsterformen arkitektonisk, meditativ och subtilt konfrontativ. Dessa verk avvisar den dekorativa klichén av blomsterbilder och närmar sig i stället blomman som ett formgivet ögonblick, både i livet och i döden, blomning och förfall—framkallandes struktur, dödlighet och begär.
Fotografierna strävar inte efter att dokumentera naturen i ett enda ögonblick. Snarare är de samtida visuella designer, hämtade ur traditioner inom modernistisk fotografi, japansk ikebana och rumslig minimalism. De är rena, djärva och avsiktliga—resonerande med arkitektoniska och skulpturala känslor.

Konceptuellt ramverk
Denna serie står på gränsen mellan naturlig form och konstruerad mening. Påverkad av samtida frågor—bortom tidens gång, könskodning i naturen, digital perception—varje bild är en tyst brytning i förväntningen på 'blomfotografi.'
I stället för att förstärka färg eller romantik betonar kompositionerna skugga, form, upprepning och spänning. Verket hämtar från designteori, meditativ estetik och visuell tystnad—skapande en kontemplativ upplevelse för betraktaren.

Teknisk specifikation - Arkivpigmenttryck på fint bomullsrag Hahnemühle-papper
Storlekar upp till 20" x 30"
Editionerad (vanligtvis i satser om 50)
Klar för installation – oskuren här (inramad kan ordnas efter köp)

Konstnärens statement
Mitt arbete berör den visuella spänningen mellan blomning och förfall i organiska former. Jag undersöker hur designade bilder av och i naturen kan hålla utrymme för komplexitet i tanke, samtidigt som jag respekterar deras inneboende struktur. Genom visuell återhållsamhet leker jag med idéer om känslomässig spänning, sensuell struktur och estetisk tydlighet.
När jag fotograferar blommor är jag mindre intresserad av deras traditionella symbolik och mer av hur de beter sig under en klargörande process, där de reduceras till sin väsentliga form medan de studeras i sitt kaotiska, naturliga tillstånd, fullt av daggdroppar, insekter och morgonsol— grundläggande element som påverkar resultatet mer än en studiostudie någonsin kunde spegla. Ändå är vad som finns kvar när det gäller geometri, ljuslek och slutlig entropi unik i att vara nedtonat till kärnan av vad som existerar i ett enda ögonblick av deras liv.

Målgrupp och relevans
Denna utställning kommer att fånga betraktare över många disciplinområden och åldersgrupper—design, fotografi, könsstudier, arkitektur—och ge både estetisk glädje och konceptuell djup. Den är lika resonant för allmänhetens publik som för akademiska eller curatorial gemenskaper intresserade av poesi i samtida bildskapande.

Konstnärsbiografi
Diane Pfister, en dubbelmedborgare i USA och Storbritannien, är en fotografisk och målerisk konstnär vars arbete finns med i bifogad CV inklusive utställningar, publikationer och samlingar. Med bakgrund i måleri, fotografi, grafisk produktion och skrivande tillför hon ett tvärvetenskapligt perspektiv till botaniska ämnen.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/

Denna bild har museikvalitet i mycket hög upplösning, tryckt av en mästertryckare med arkivpigment och arkivbomullsragpapper från Tyskland. Se gärna hela bilden (landskapsformat) – vissa bilder är beskurna på denna sida.
Jag kan skicka TIFF-information om du är intresserad. Bilderna levereras oskurna och utan ram.

Översikt
Modern Renaissance är en undersökning av blomman som motiv och symbol genom detaljerad fotografi. Bortom sin inneboende skönhet blir blomsterformen arkitektonisk, meditativ och subtilt konfrontativ. Dessa verk avvisar den dekorativa klichén av blomsterbilder och närmar sig i stället blomman som ett formgivet ögonblick, både i livet och i döden, blomning och förfall—framkallandes struktur, dödlighet och begär.
Fotografierna strävar inte efter att dokumentera naturen i ett enda ögonblick. Snarare är de samtida visuella designer, hämtade ur traditioner inom modernistisk fotografi, japansk ikebana och rumslig minimalism. De är rena, djärva och avsiktliga—resonerande med arkitektoniska och skulpturala känslor.

Konceptuellt ramverk
Denna serie står på gränsen mellan naturlig form och konstruerad mening. Påverkad av samtida frågor—bortom tidens gång, könskodning i naturen, digital perception—varje bild är en tyst brytning i förväntningen på 'blomfotografi.'
I stället för att förstärka färg eller romantik betonar kompositionerna skugga, form, upprepning och spänning. Verket hämtar från designteori, meditativ estetik och visuell tystnad—skapande en kontemplativ upplevelse för betraktaren.

Teknisk specifikation - Arkivpigmenttryck på fint bomullsrag Hahnemühle-papper
Storlekar upp till 20" x 30"
Editionerad (vanligtvis i satser om 50)
Klar för installation – oskuren här (inramad kan ordnas efter köp)

Konstnärens statement
Mitt arbete berör den visuella spänningen mellan blomning och förfall i organiska former. Jag undersöker hur designade bilder av och i naturen kan hålla utrymme för komplexitet i tanke, samtidigt som jag respekterar deras inneboende struktur. Genom visuell återhållsamhet leker jag med idéer om känslomässig spänning, sensuell struktur och estetisk tydlighet.
När jag fotograferar blommor är jag mindre intresserad av deras traditionella symbolik och mer av hur de beter sig under en klargörande process, där de reduceras till sin väsentliga form medan de studeras i sitt kaotiska, naturliga tillstånd, fullt av daggdroppar, insekter och morgonsol— grundläggande element som påverkar resultatet mer än en studiostudie någonsin kunde spegla. Ändå är vad som finns kvar när det gäller geometri, ljuslek och slutlig entropi unik i att vara nedtonat till kärnan av vad som existerar i ett enda ögonblick av deras liv.

Målgrupp och relevans
Denna utställning kommer att fånga betraktare över många disciplinområden och åldersgrupper—design, fotografi, könsstudier, arkitektur—och ge både estetisk glädje och konceptuell djup. Den är lika resonant för allmänhetens publik som för akademiska eller curatorial gemenskaper intresserade av poesi i samtida bildskapande.

Konstnärsbiografi
Diane Pfister, en dubbelmedborgare i USA och Storbritannien, är en fotografisk och målerisk konstnär vars arbete finns med i bifogad CV inklusive utställningar, publikationer och samlingar. Med bakgrund i måleri, fotografi, grafisk produktion och skrivande tillför hon ett tvärvetenskapligt perspektiv till botaniska ämnen.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/

Uppgifter

Tryckdatum
2026
Artist
Diane Pfister
Säljs av
Direkt från konstnären
Titel på konstverket
[Crown Estate Collection No. 1084-E]
Skick
Mycket vackert
Teknik
Annan
Höjd
50 cm
Utgåva
1/50
Bredd
75 cm
Signatur
Handsignerad
Tema
Stilleben
StorbritannienVerifierad
Privat

Liknande objekt

För dig i

Fotografi