Claus Bertermann - Roma 2

Artist: Claus Bertermann

OFFICIAL WEBSITE: www.bertermann.art

Claus Bertermann är en internationellt etablerad samtidskonstnär vars marknadsprofil stöds av internationell marknadsmakt och enastående sekundärmarknadsresultat. Känd för sina kraftfulla, storskaliga abstrakta verk har Bertermann konsekvent legat högt prissatt vid världens mest ansedda auktionshus. Bland hans högsta realiserade priser finns €18 900 vid Christie's Paris (Retro Zen), €15 240 vid Sotheby’s Köln (F5TP#CB) och €15 120 vid Christie's Paris (Whispershade). Med ytterligare framgångsrika försäljningar hos Van Ham, Artcurial, Tajani och Dorotheum är Bertermann:s verk ett bevisat tillgångsobjekt för seriösa samlare världen över.

The New Expressionist Series Continues

Med en magisterexamen i arkitektur (TU München) fick Bertermann ursprungligen globalt erkännande för sin ”architectural strata”-teknik—lager på lager låter oljefärg skapa rumslig djup. År 2026 öppnade han ett radikalt nytt kapitel: figurativa scener målade våt-i-våt med stora borstar, ledda av tysk expressionism målarna—förvrängda perspektiv och förstärkt, känslomässigt laddad färg. ”Roma 2” tillhör den serien och är dess första nattmålning: en romersk gatuvy som belyses helt av huvud- och gatlyse. Det är den mörka halvan av ett par—”Roma 1” är samma stad dagtid. Varje målning står helt på egen hand; tillsammans utgör de de två halvorna av en romersk dag.

International Artistic Footprint

Med mer än 1 000 storskaliga verk i privata och institutionella samlingar världen över—inklusive ett monumentalt triptyk vid hans alma mater, Tekniska universitet i München—fortsätter Bertermann att bygga en bro mellan strikt struktur och intuitiv frihet. Denna Catawiki-erbjudande presenterar en sällsynt möjlighet att förvärva ett nyckelverk ur en spännande ny serie av en konstnär med ett solid internationellt auktionsspår.

Key details for collectors

– Titel: Roma 2
– År: 2026
– Mått (H x B): 130 x 180 cm (51 × 71 tum)
– Medium: Akryl och oljepasta på canvas
– Signerad av konstnären på framsidan och baksidan
– Originalverk, unik - MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Levereras rullat utan ram

What makes this piece unique

Efter midnatt kommer Rom att byta ägare. Groupersna för turer är borta, restaurangerna har slagit igen sina bord, och staden överlämnas till de som faktiskt bor där—vilket i Rom i huvudsak innebär, övervägande, till scooters. Man hör den först innan man ser den: ett tvåtaktigt gnissel som studsar mot sexhundra års stenarbete, sedan huvudljusets ljus svängs över en vägg, sedan inget.

"Roma 2" är den ljudet, målat.

Hela duken byggs på ett kollisionstillfälle av ljus. Allt bakom ekipaget är natt: ett djupt, borstad kobolt som låg våt och orolig, med spöket av en fasad dragen in i den i röd oljestift—stativ, persienner, den ändlösa armaturen av en stad permanent under reparation. Allt till höger är lampljus: ett brett, hett kadmiummalt fält som strömmar in från en källa utanför ramen och kastar hela dess högra sida i guld. Och framför scootern, fyra vita strålar skär vänster över blått, rakt in i en gata som målningen vägrar visa oss.

Hon rider in i sitt eget ljus. Det är bilden, och den är värd att sitta med. Hennes ansikte lyfts uppåt och mot betraktaren, målat blekblått-vitt med violett omgärdade ögon, mörka bryn och lila läppar; blont och gult hår ligger i breda stråk och dras in med oljestift. Hon bär en vermilieröd jacka med upphöjd krage över en vit skjorta, och mörkblå byxor, benen ritade i svart kontur; båda händerna vila på styret, beskrivet i vitt, rosa och svart över den bleka karossen.

Scootern är målad i vitt, rosa och blekgult med röd oljestiftskontur, dess frontsköld och strålkastare till vänster i mitten. Från strålkastaren sträcker sig fyra långa vita och blekblå strå till vänster kant av tavlan över en djup koboltfärg. Hjulen ritade som lösa röda och svarta cirklar över gult och vitt.

Övre vänstra och mitten av duken är ett borstat mörkblått fält, arbetat vått och korsat av röda oljestiftlinjer som beskriver en fasad i scafordering och, bakom ryttaren, en andra blek figur eller fönsteröppning i rött konturerad. Höger tredjedel är ett brett kadmiummgult- och orange fält av lampljus, över vilket bleka rosa och vita former samt violetta och röda skisser föreslår ytterligare upplyst arkitektur; en gul band löper längs nedersta högra delen. Färgerna rinner och smälter synligt samman; perspektiv och anatomi är avsiktligt förvrängda för att prioritera emotionell tyngd över realism. Verket är signerat i rött nere till höger.

Verket är omramat och inte spänt. Tillståndet är utmärkt. Alla ytfel är avsiktliga och integrerade i konstnärens process.

Bakgrund / konstnärlig kontext

Claus Bertermann arbetar inom samtida uttrycksfulla figurativa målningar, med fokus på tillstånd av varande snarare än ren representation. Med sin 2026-serie placerade han den mänskliga figuren i laddade färgsituationer, direkt hämtade från arvet efter tysk expressionism: böjt perspektiv, förstärkt färg och en yta som hålls avsiktligt flytande.

De romerska verken kopplar projektet till en av expressionismens grundläggande ämnen: den moderna gatan efter mörkrets inbrott, upplyst av sin egen handel och trafik snarare än av solen. Brücke-målarna fann i artificiellt ljus en licens att helt överge lokalfärg—gator kunde vara gröna, ansikten blå, himlar vilken färg känslan kräver.

"Roma 2" tar den licensen in i en samtida italiensk natt. Ljuskällorna är ordinära och oglamourösa—en scooterstrålkastare, en lampa eller upplyst fönster utanför ramen—men de får bestämma hela paletten: kobolt för allt de inte når, kadmium för allt de gör, och fyra vita strålar som styrt vänster in i mörkret. Det är en stadsportätt med endast en invånare i den, och hon poserar inte för någon.

Praktiska detaljer för köpare:

Originalt, unikt konstverk
Akryl och oljepasta på canvas
Mått (H x B): 130 x 180 cm (51 × 71 tum)
Signerat av konstnären på framsidan och baksidan
Äkthetsintyg inkluderat
Skickas rullat (utan ram eller spänt)
Professionell förpackning och världsomspännande frakt med premiumleverantörer som UPS.

Måleriet inkluderar en ytterligare kontinuerlig vit kant av cirka 10 cm (ungefär 4 tum) på alla sidor utanför den målade ytan. Denna marginal gör det möjligt att professionellt återspänna konstverket på museikvalitets spännramar upp till 6 cm (ungefär 2,4 tum) i djup, vilket resulterar i en ren, ramfri, galleristilpresentation utan behov av en dekorativ ram.

Observera att konstverket säljs omålat och utan spännramar. Professionell spänning är köparens ansvar. Målningen skickas rullad för säker internationell transport och flexibel installation enligt köparens preferens.

Konstverket är signerad både på framsidan och baksidan, med titel, år och konstnärens fullständiga namn ingraverat på baksidan.

Vänligen notera angående rumsvisningar:

Vissa av fotografierna visar målningen digitalt placerad i ett interiörrum. Dessa rumsvyer är AI-visualiseringar, skapade för att ge en uppfattning om skala och närvaro endast — de är inte fotografier av det faktiska verket som hänger i ett rum. Både storleksproportioner och färgerna som visas i dem kan skilja sig från originalet. Bindningsreferenserna är de angivna dimensionerna ovan (H x B) och studions fotografi av själva målningen. Vänligen observera även att färgerna kan uppfattas olika beroende på skärmens kalibrering.