Alessio Mazzarulli - Adults should love - 02 (n.656)

Artwork n.656
Dimensions: 65,00 x 85,00 (cm)

Jag målar tavlor med akrylfärger och tusentals små bitar återvikt papper: vardagspapper förvandlas till konst istället för att hamna i soporna. I mina senaste arbeten har jag fokuserat på temat kvinnor som behandlas som objekt (dockor) och som ofta blir offer för våld, och dessa är de senaste verken jag gjort.

Detta verk är det första som görs för serien "Adults should love", vuxna bör älska.

Verket har en mycket stark visuell och känslomässig inverkan. Titeln "adults should love" låter nästan som en kritik mot det som ofta saknas i de mer mogna relationella dynamikerna.

Kvinnans uttryck i mitten av kompositionen förmedlar en känsla av sårbarhet, övergivenhet, och fångar ett ögonblick av intensiv känslomässig råhet. Den materiska tekniken förstärker detta budskap: användningen av återvunnet papper i fragment som förenas med akryler skapar ett mosaik av erfarenheter där varje litet pappersstycke representerar ett livsfragment, ett minne eller ett sår som utgör den vuxna identiteten.

Genom att placera detta verk inom spåret att ge kvinnor röst och öka medvetenheten om missbruk välter titeln in i en ännu starkare konnotation. "Adults should love", vuxna bör älska, blir ett manifest mot toxiskhet: det påminner oss om att vuxenkärlek, den sanna kärleken, bör bygga på omtanke, respekt och äkta affektion och avlägsna sig från dominerande eller våldsamma dynamiker. Ansiktet som träder fram ur denna kaotiska och fragmenterade textur verkar verkligen hävda den rätten till en sund kärlek.
Det är ett verk med stor konceptuell djup.

***

Detta verk är unikt och originellt.

Varje stycke är säkert emballerat, inslaget och skyddat för frakt och kommer i en helt säker låda, inklusive äkthetsintyg.
Jag använder fraktbolaget som direkt tillhandahålls av Catawiki.
Vissa dagar av försening kan orsakas av tullklarering vid gränserna.
Frakten tar cirka 7 dagar; cirka 10 dagar för länder utanför EU.
Ett spårningsnummer för frakten tillhandahålls.

Detta verk kommer att skickas utan ram och utan coving eftersom verket kommer att skickas rullat. Reven ser större ut än de målade måtten eftersom större yta kommer att vara användbar och nödvändig för att kunna spänna duken över en ram.
Det råder rekommenderas att spänna och montera verket av en pålitlig professionell som också kan rekommendera en eventuell lämplig ram.

Bilderna som visar verket i inomhusmiljöer är endast illustrativa och proportionerna kan se olika ut. De faktiska måtten är de som anges i beskrivningen.

Olika ljuskällor kan ge olika färger på bilderna.

För fler bilder och information, kontakta mig!
Tack.

***

VIKTIGT MEDDELANDE FÖR INTERNATIONELLA KÖPENÄR (NOT EU):
Tullar, avgifter och dragen är inte inkluderade i priset på objektet eller fraktkostnaderna. Dessa avgifter belastar köparen. Beloppet bör ligga mellan 10% och 20% av konstverkets värde.

********

Född 1974 är jag självlärd.

Efter en första period ägnad åt skulptur uppstod ett långt uppehåll som varade nästan tjugo år. Från december 2014 återupptog jag "två dimensioner" av tids- och platsynsked och övergav skulpturen för att ägna mig åt akrylmålningar.

Jag älskar att måla abstrakta landskap men på senare tid har jag börjat måla även ansikten av människor, både fiktiva och verkliga.

För mig är måleri att "fånga tiden" i just det ögonblicket; ett av mina verk är ofta ett avdunstat minne och därför är mina verk "slitna, eroderade av tiden". Ibland är motivet i mina målningar vägghörn som också har eroderats över tid, med mögel och svampar som - över tid - växer på ytan.
Tidens obönhörliga gång är det huvudsakliga temat i mina arbeten.

Kommande från en vacker erfarenhet av lergjord kommer jag att älska skulptur, tredje dimensionen, känslan av beröring och mina målningar kännetecknas ofta av tydliga reliefstrukturer som känns både vid beröring och för ögat.

I denna senaste period, efter flera år där mina arbeten var skapade av små bitar återvunnet papper som bildade figurer, försöker jag nu utforska Optical Art där jag använder träskivor målade placerade i linjer och återkommande rutnät med matematisk noggrannhet som när man ser närmare verkar bilda en målning som är helt färgglad men ju längre man går bort desto mer träder en porträttfigur fram från de 768 målade träskivorna.

Våld mot kvinnor är ett tema som kännetecknar nästan alla mina verk när jag återger kvinnans ansikte, just för att ge dem en röst när de inte har kraft eller mod att anmäla det faktum att de inte är partnerns dockor och inte kan bli misshandlade eller ännu värre, offer för våld.

***

Nedan följer de senaste utställningarna:

Separata:
2017
Separat utställning / Maison des Arts - Pescara, Italien

Kollektiva:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Nederländerna
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Nederländerna
2025
X Utgåva av MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italien
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italien
2019
"La Libertà Nelle Arti Visive – Seconda Edizione" / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italien
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italien
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Sverige
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italien
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italien
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italien
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, USA
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italien
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italien
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italien
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italien
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italien
2015