Karam Singh - Aqua Glisser V

"India Contemporary curated by Veer Hooda" erbjuder en sällsynt möjlighet för samlare och konstkännare i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade samtida indiska konstnärer, och att knyta kontakt med en av världens mest dynamiska och snabbväxande konstmarknader.

India Contemporary är ett kuraterat initiativ som tar fram ledande samtida indiska konstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original som härrör från konstnärens eget ateljé och levereras med full dokumentation. Programmet finns eftersom avståndet mellan den indiska ateljén och den europeiska väggen hittills varit det främsta hindret mellan dessa konstnärer och samlarna som skulle vilja äga dem. India Contemporary tränger igenom det avståndet: inget mellanhandsmarknad, inga omförsäljningsavgifter, direkt tillgång i ett tidigt skede.

Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick - dynamisk, intellektuell, månstämischad och växer snabbt i både global synlighet och investeringsvärde. Med växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtidskonst vid en avgörande fas av dess uppgång.

Verken erbjuds exklusivt genom auktion på Catawiki.

Verken kurateras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt till dig från konstnärens ateljé i Indien. Köpare inom EU njuter av 0% tull på originalkonstverk som importeras från Indien.

Om konstnären: Karam Singh

Karam Singh bor och arbetar i New Delhi. Han är känd för djupa, texturmässigt rika canvastavlor som utforskar mänskliga känslor, isolering och motståndskraft mot naturens element, och som håller den yttre världen och det inre psykologiska landskapet i samma bildram. Hans signaturstil blandar djupa paletter, svepande palettknivsstrok och intensiv belysning för att fånga gestalter och naturliga motiv som svävar i mitten av rörelse.

Konstnärlig vision

De flesta målare som målar figuren letar efter posen. Singh söker ögonblicket innan posen löses upp - kroppen redan engagerad i vattnet men ännu inte kommit fram, blomman redan öppen och ljuset på dammen som redan förändras. Han har en tränad befäl över fin, representativ teckning och använder den till det enda ögonblicket som inte kommer att hålla stilla. Resultatet är ett verkmat som läses av från andra sidan rummet som ren ljus och rörelse, och på nära håll som en yta byggd stroke för stroke, knivmärkena och skuggningarna som lämnats där dom föll.

De två kroppsdelarna av arbetet som erbjuds här är de två halvorna av det projektet. *Aqua Glisser* är den mänskliga: simmare och dykare som ses genom, under och mot vatten, figuren upplöses i det element som bär den. *Himalayan* -målningarna är den andra halvan: lotusdammar och blommande snår där figuren antingen går helt tillbaka eller vikas in i blomman tills endast ett ansikte återstår. Båda handlar om samma sak - en kropp som möter en kraft större än den själv, och den märkliga lugn som uppstår när man slutar kämpa.

En offentlig konstnär

Singhs konstnärliga filosofi kretsar kring konstnärlig demokratisering: att ta högkonceptalt galleriarbete ut ur galleriet och in i vidsträckta offentliga infrastrukturer, där det möter vardagliga pendlare snarare än samlare.

Han har arbetat i stor skala. Genom ett team av konstnärer inom ett initiativ av Artists Network India och staten har han blivit uppdragstagare för verk i internationella flygplatser och offentliga platser över landet. Hans största offentliga uppdrag är en mång-panel mural som är permanent uppställd på Jaipur International Airport. Förutom Jaipur finns hans större än livet-kanvaser och installationer i främst institutionella foajor över New Delhi, inklusive företagskontor i Cyber City och myndighetsstödda kulturcentrum, och hans uppdragslista inkluderar Hemministeriet hos centralregeringen i Indien och India Heritage Institute.

Utställningar

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grupp och biennaler: *The Art of India* Årliga utställningen, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Offentliga och institutionsuppdrag: Jaipur International Airport; flygplatser och offentliga platser nationellt, med Artists Network India och regeringen; Hemministernas kansli hos centrala regeringen i Indien; India Heritage Institute; institutionella och företagsfoajor i New Delhi.

Om konstverket

Artist: Karam Singh
Namn: Aqua Glisser V
År: 2026
Storlek: 90 x 120 cm
Teknik: Akryl på canvas

En manlig simmare, målad i varmt brons och koppar, ligger tvärs över hela dukens bredd i ögonblicket av simtaget - en arm kastad framåt och fri från vattnet, den andra utsträckt bakom, ansiktet vänt ned mot ytan. En banrep dras in från vänster kant och ger den enda fasta linjen i bilden. Allt annat är vitt vatten.

Färgvalet bär det: figuren är den enda varma saken i ett fält av nästan svartblått och bruten vitt, och uppmjukningen av ryggen och axlarna görs i långa laddade strök som följer muskeln snarare än att beskriva den. Mot den kalla bakgrunden läses kroppen som upplyst inifrån.

Den mest fysiska målningen i serien - allt ansträngning, ingen vila.

Handtecknat av konstnären.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda är en indo-europeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hem, Europa.

Veer Hooda har visat på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att medverka i, bland annat, Venice Biennale 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar över Europa och Österrike, och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.

Medan hans eget arbete återspeglar en stark konceptuell och materialmässig känslighet som utvecklats under år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av en tydlig uppgift: att göra framstående indiskt konstnärligt talang mer synligt och tillgängligt inom den europeiska konstmarknaden. Belägen mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell bro, och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan vinner betydande internationellt erkännande - ett tydligt insiderperspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtidskonst.

Signerat och äkthetsintyg: Arbetet är handsignerat av konstnären, och ett signerat Äkthetsintyg tillhandahålls med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Frakt från: Detta verk fraktas från Indien och är fullt försäkrat på vägen till köparen.

Förpackning och försäkring: Målningen förpackas professionellt och skickas rullad i ett rör. Den anländer o spänd och måste spännas upp igen när den kommer fram - vilken ramverkstäder som helst gör detta rutinmässigt.

Tull och avgifter: Importtull för originalverk av konst är 0% i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12% och/eller en liten tullavgift, som köparen betalar före leverans och i de flesta fall löses online med leveransföretaget på några minuter. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och finns till hands för vad processen än kräver.