Karam Singh - Aqua Glisser VI





5 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140482 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Karam Singh, Aqua Glisser VI, en originell akryl målning från 2026 på duk, i blått och grönt, 152 × 90 cm, nattlig scen, handsignerad, tillverkad i Indien och såld direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstsintresserade i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade indiska samtida konstnärer, och att knyta kontakt med en av världens mest livliga och snabbväxande konstmarknader.
India Contemporary är ett kuraterat initiativ som tar ledande indiska samtida konstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens egen studio och levereras med full dokumentation. Programmet finns eftersom avståndet mellan den indiska studion och den europeiska väggen hittills varit det främsta hindret mellan dessa konstnärer och samlare som skulle vilja ha dem. India Contemporary avstår det avståndet: inget mellanhandmarknad, inget omförsäljningspåslag, direkt tillgång i ett tidigt skede.
Indiens samtida konstsce ne befinner sig i ett exceptionellt ögonblick - dynamisk, intellektuell, mångstämmig och växer snabbt både i global synlighet och investeringsvärde. Med stigande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst i ett avgörande skede av dess uppgång.
Verken erbjuds exklusivt genom auktion på Catawiki.
Verken kurateras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt till dig från konstnärens studio i Indien. Köpare inom EU erhåller 0 % tull på originalkonstverk som importeras från Indien.
Om Konstnären: Karam Singh
Karam Singh bor och arbetar i New Delhi. Han är känd för djupa, texturiskt rika dukar som utforskar mänsklig känsla, isolering och motståndskraft mot naturkrafter, och som håller den yttre världen och den inre psykologiska landskapet i samma ram. Hans signaturstil blandar djupa-paletter, svepande palettknivsstreck och intensivt ljus för att fånga figurer och naturmotiv som svävar i rörelse.
Konstnärlig vision
De flesta målare av figuren söker posen. Singh söker ögonblicket före posen upplöses - kroppen redan engagerad i vattnet och ännu inte anländ, blomman redan öppen och ljuset på dammen som ändras. Han har god kommandoteckning över fin, realistisk teckning, och han lägger den på det ögonblick som inte kommer att hålla stilla. Resultatet är ett arbetskap som läses från ett rum som ren ljus och rörelse, och på nära håll som en yta byggd steg för laddat steg, knivmärkena och draget av borsten som lämnats där de föll.
De två verkserierna som erbjuds här är de två halvorna av det projektet. *Aqua Glisser* är den mänskliga: simmare och dykare som ses genom, under och mot vatten, figuren upplösas i elementet som bär den. De Himalaya-inspirerade målningarna är den andra halvan: lotusdammen och blommande snår där figuren antingen drar sig helt tillbaka eller vikas in i blomman tills endast ett ansikte kvarstår. Båda handlar om samma sak - en kropp som möter en kraft som är större än den själv, och den märkliga lugnet som kommer av att upphöra kampen.
En offentlig konstnär
Singhs konstnärliga filosofi kretsar kring demokratisering av konsten: att ta högkonceptgalleriaarbete ut ur gallerian och in i vidsträckta offentliga infrastrukturer där det möter vardagliga pendlare snarare än samlare.
Han har arbetat i stor skala. Tillsammans med ett team av konstnärer under en initiativ av Artists Network India och regeringen har han blivit uppdragsförd för verk på internationella flygplatser och offentliga platser över landet. Hans största offentliga uppdrag är en mångpanelig mural som är permanent placerad på Jaipur International Airport. Förutom Jaipur finns hans storslagna tavlor och installationer i framstående institutionella foajéer i New Delhi, inklusive företagshuvudkontor i Cyber City och statligt stödjda kulturcentrum, och hans uppdragslista inkluderar inrikesministeriet i den centrala regeringen i Indien och India Heritage Institute.
Utställningar
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Grupp och biennaler: *The Art of India* årliga utställning, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Publika och institutionella uppdrag: Jaipur International Airport; flygplatser och offentliga platser nationellt, med Artists Network India och regeringen; Inrikesministeriets kontor för centralregeringen i Indien; India Heritage Institute; institutionella och företagsfoajéer i New Delhi.
Om Konstverket
Konstnär: Karam Singh
Namn: Aqua Glisser VI
År: 2026
Storlek: 152 x 90 cm
Teknik: Akryl på duk
Det största måleriet i gruppen och det som avträder serien för att berätta en historia. Det är kväll vid en utomhuspool. Tre tjejer sitter längs kanten nära kanten med benen i vattnet, en man i en keps och mörk jacka lutar sig över räcket bakom dem. En pojke står i brösthöjd i mitten av poolen och klappar till eller ropar; en annan figur väntar vid andra änden bredvid en hoppsk stil. Bakom gränsmuren blir träden mörka mot en djupt blå himmel, och en enda lampa lyser bland grenarna.
Vattnet är ljuskällan. Singh fyller mitten av duken med ett upplyst turkos, och låter allt annat – kantningen, figurerna, väggen, träden – falla i silhuett mot det. Vågorna är lagda med korta horisontella drag av vitt och ljusgrönt som på avstånd läses som undervattenslampor.
En simlektion i skymningen, målad nästan i livsstorlek. Det är den mänskliga kontexten för varje annan målning i serien: här kommer simmarna ifrån.
Handsignerat av konstnären.
Om Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda är en indo-europeisk (österrikisk) samtida konstnär med base i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hemland, Europa.
Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut vid, bland annat, Venedigbiennalen 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar runt om i Europa och Österrike, och återkomma till Art Basel Miami i slutet av året.
Medan hans eget arbete speglar en stark konceptuell och materiell känslighet som utvecklats över år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Positionerad mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell bro, som erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan får betydande internationell erkännande - en särskild insider-perspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtida konst.
Autenticitet och bekräftelse: Verket är handsignerat av konstnären, och ett signerat certifikat om äkthet bifogas med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.
Skickas från: Detta verk skickas från Indien och är fullt försäkrat på vägen till köparen.
Förpackning & försäkring: Målningen förpackas professionellt och skickas rullad i ett rör. Den kommer anlända oekistrillad och måste åter spännas upp på en ram vid ankomst - vilket ramverk som helst kan göra detta rutinmässigt.
Tull och avgifter: Importtull på originalkonstverk är 0 % i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12 % och/eller en liten klareringsavgift, betalbar av köparen före leverans och i de flesta fall reglerad online med leveransföretaget inom några minuter. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och finns till hands för vad processen behöver.
"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstsintresserade i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade indiska samtida konstnärer, och att knyta kontakt med en av världens mest livliga och snabbväxande konstmarknader.
India Contemporary är ett kuraterat initiativ som tar ledande indiska samtida konstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens egen studio och levereras med full dokumentation. Programmet finns eftersom avståndet mellan den indiska studion och den europeiska väggen hittills varit det främsta hindret mellan dessa konstnärer och samlare som skulle vilja ha dem. India Contemporary avstår det avståndet: inget mellanhandmarknad, inget omförsäljningspåslag, direkt tillgång i ett tidigt skede.
Indiens samtida konstsce ne befinner sig i ett exceptionellt ögonblick - dynamisk, intellektuell, mångstämmig och växer snabbt både i global synlighet och investeringsvärde. Med stigande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst i ett avgörande skede av dess uppgång.
Verken erbjuds exklusivt genom auktion på Catawiki.
Verken kurateras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt till dig från konstnärens studio i Indien. Köpare inom EU erhåller 0 % tull på originalkonstverk som importeras från Indien.
Om Konstnären: Karam Singh
Karam Singh bor och arbetar i New Delhi. Han är känd för djupa, texturiskt rika dukar som utforskar mänsklig känsla, isolering och motståndskraft mot naturkrafter, och som håller den yttre världen och den inre psykologiska landskapet i samma ram. Hans signaturstil blandar djupa-paletter, svepande palettknivsstreck och intensivt ljus för att fånga figurer och naturmotiv som svävar i rörelse.
Konstnärlig vision
De flesta målare av figuren söker posen. Singh söker ögonblicket före posen upplöses - kroppen redan engagerad i vattnet och ännu inte anländ, blomman redan öppen och ljuset på dammen som ändras. Han har god kommandoteckning över fin, realistisk teckning, och han lägger den på det ögonblick som inte kommer att hålla stilla. Resultatet är ett arbetskap som läses från ett rum som ren ljus och rörelse, och på nära håll som en yta byggd steg för laddat steg, knivmärkena och draget av borsten som lämnats där de föll.
De två verkserierna som erbjuds här är de två halvorna av det projektet. *Aqua Glisser* är den mänskliga: simmare och dykare som ses genom, under och mot vatten, figuren upplösas i elementet som bär den. De Himalaya-inspirerade målningarna är den andra halvan: lotusdammen och blommande snår där figuren antingen drar sig helt tillbaka eller vikas in i blomman tills endast ett ansikte kvarstår. Båda handlar om samma sak - en kropp som möter en kraft som är större än den själv, och den märkliga lugnet som kommer av att upphöra kampen.
En offentlig konstnär
Singhs konstnärliga filosofi kretsar kring demokratisering av konsten: att ta högkonceptgalleriaarbete ut ur gallerian och in i vidsträckta offentliga infrastrukturer där det möter vardagliga pendlare snarare än samlare.
Han har arbetat i stor skala. Tillsammans med ett team av konstnärer under en initiativ av Artists Network India och regeringen har han blivit uppdragsförd för verk på internationella flygplatser och offentliga platser över landet. Hans största offentliga uppdrag är en mångpanelig mural som är permanent placerad på Jaipur International Airport. Förutom Jaipur finns hans storslagna tavlor och installationer i framstående institutionella foajéer i New Delhi, inklusive företagshuvudkontor i Cyber City och statligt stödjda kulturcentrum, och hans uppdragslista inkluderar inrikesministeriet i den centrala regeringen i Indien och India Heritage Institute.
Utställningar
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Grupp och biennaler: *The Art of India* årliga utställning, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Publika och institutionella uppdrag: Jaipur International Airport; flygplatser och offentliga platser nationellt, med Artists Network India och regeringen; Inrikesministeriets kontor för centralregeringen i Indien; India Heritage Institute; institutionella och företagsfoajéer i New Delhi.
Om Konstverket
Konstnär: Karam Singh
Namn: Aqua Glisser VI
År: 2026
Storlek: 152 x 90 cm
Teknik: Akryl på duk
Det största måleriet i gruppen och det som avträder serien för att berätta en historia. Det är kväll vid en utomhuspool. Tre tjejer sitter längs kanten nära kanten med benen i vattnet, en man i en keps och mörk jacka lutar sig över räcket bakom dem. En pojke står i brösthöjd i mitten av poolen och klappar till eller ropar; en annan figur väntar vid andra änden bredvid en hoppsk stil. Bakom gränsmuren blir träden mörka mot en djupt blå himmel, och en enda lampa lyser bland grenarna.
Vattnet är ljuskällan. Singh fyller mitten av duken med ett upplyst turkos, och låter allt annat – kantningen, figurerna, väggen, träden – falla i silhuett mot det. Vågorna är lagda med korta horisontella drag av vitt och ljusgrönt som på avstånd läses som undervattenslampor.
En simlektion i skymningen, målad nästan i livsstorlek. Det är den mänskliga kontexten för varje annan målning i serien: här kommer simmarna ifrån.
Handsignerat av konstnären.
Om Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda är en indo-europeisk (österrikisk) samtida konstnär med base i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hemland, Europa.
Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut vid, bland annat, Venedigbiennalen 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar runt om i Europa och Österrike, och återkomma till Art Basel Miami i slutet av året.
Medan hans eget arbete speglar en stark konceptuell och materiell känslighet som utvecklats över år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Positionerad mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell bro, som erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan får betydande internationell erkännande - en särskild insider-perspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtida konst.
Autenticitet och bekräftelse: Verket är handsignerat av konstnären, och ett signerat certifikat om äkthet bifogas med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.
Skickas från: Detta verk skickas från Indien och är fullt försäkrat på vägen till köparen.
Förpackning & försäkring: Målningen förpackas professionellt och skickas rullad i ett rör. Den kommer anlända oekistrillad och måste åter spännas upp på en ram vid ankomst - vilket ramverk som helst kan göra detta rutinmässigt.
Tull och avgifter: Importtull på originalkonstverk är 0 % i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12 % och/eller en liten klareringsavgift, betalbar av köparen före leverans och i de flesta fall reglerad online med leveransföretaget inom några minuter. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och finns till hands för vad processen behöver.

