Kajal Chauhan - Ember & Flow

"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade indiska samtida konstnärer, och att komma i kontakt med en av världens mest livfulla och snabbväxande konstmarknader.

India Contemporary är ett kuraterat initiativ som direkt för med sig ledande indiska samtida konstnärer till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens egen studio och levereras med full dokumentation. Programmet finns eftersom avståndet mellan den indiska studion och den europeiska väggen hittills varit det största hindret mellan dessa konstnärer och samlarna som skulle vilja äga deras verk. India Contemporary minskar det avståndet: inget mellmäklarmarknad, inget omförsäljningspåslag, direkt tillgång i ett tidigt skede.

Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick – dynamisk, intellektuell, mångstämmig och växer snabbt i såväl global synlighet som investeringsvärde. Med växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst i ett viktigt skede av dess uppgång.

Verken erbjuds exklusivt via auktion på Catawiki.

Verken kureras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt till dig från konstnärens studio i Indien. Köpare inom EU har 0 % tull på originalkonst som importerats från Indien.

Om konstnären: Kajal Chauhan

Kajal Chauhan (född 21 mars 1997, Etah, Uttar Pradesh) bor och arbetar i Delhi, där hon målar från en studio i Chhatarpur. Hon läste engelska och har en magisterexamen i sociologi. Instagram: @studio.kajalchauhan

Kunstnärlig syn

I egna ord: "Min praktik är en pågående utforskning av känsla, perception och hur vi upplever världen runt oss. Jag arbetar inte inom ett enskilt visuellt språk; vissa idéer finner naturligt sin form genom abstraktion, medan andra uppträder genom figurer, föremål, mönster eller mer igenkännbara bilder.

Jag är starkt dragen till relationen mellan färg, rörelse, textur och minne. Mycket av mitt arbete börjar med ett instinktivt svar snarare än en fast bild, och utvecklas genom en process av lager-på-lager, observation och att låta målningen avslöja sin egen riktning.

I centrum av mitt arbete står ett personligt intresse av att översätta abstrakta upplevelser till något visuellt – känslor, energier, relationer och ögonblick som ofta är svåruttryckliga. Varje verk blir en registrering av den processen: intuitivt, utvecklande och djupt kopplat till hur jag ser och upplever livet."

Denna vägran att fastna i ett språk är det första man bör titta på. Chauhan rör sig mellan uttrycksfull figuration och nästan-total abstraktion från ett duk till nästa, och de tre verken som erbjuds här befinner sig på olika punkter längs den linjen: ett sittande porträtt byggt av platta arkitektoniska fält, ett par förlängda figurer som smälter samman i band av färg, och en abstraktion där figuren helt försvunnit och endast rörelsen finns kvar.

Det som håller dem samman är paletten och ytan snarare än ett motiv. Hon arbetar i ett snävt register av oxiderade röda, umber, sand och kol, lagda torra och matta så att väven i duken förblir läsbar genom färgen, och hon drar in i färgen med fina bleka linjer som beter sig mer som handskrift än kontur. Formerna förenklas till poäng där en huvudet blir en oval, en arm ett enda band, och det emotionella viktiga bärs av skala, mellanrum och trycket i märket snarare än av uttryck eller detalj.

Hennes ämne, konsekvent, är det inre livet: att bli, samband, spänningen mellan att hålla fast och släppa taget. Hon målar dessa som närvaro snarare än berättelser och lämnar läsningen öppen.

Om verket

Artist: Kajal Chauhan
Namn: Ember & Flow
År: 2026
Storlek: 92 x 122 cm
Teknik: Blandteknik på duk

En abstraktion i ett smalt band av hetta. Ett mörkt umber-massiv ockuperar övre fält och mjuknar nedåt till rost, oker och ett blek sandfärg som öppnar sig över nedre högra Del av målningen. Inga av formerna är ritade som objekt: formerna är breda svep som lagt på med en torr borste, en båge som stiger upp från vänster och vänder sig mot sig själv, en annan som lägger sig plant längs bottenkanten som mark.

Över detta ritar Chauhan in fin kräm- och vitlinje – långa slingrande bågar, vissa enstaka, vissa parallella band av tre eller fyra, som korsar färgen utan att följa dess kanter. De läses som handskrift snarare än kontur, och de är vad som ger bilden dess riktning: ögat följer linjerna genom hettan snarare än runt formerna.

Målningen är matt och tunn på vissa ställen, och väven i duken är synlig genom de mörkare partierna, där den granulara, glödande texturen i övre fält kommer ifrån.

I egna ord: "Jag skapade 'Ember & Flow' som en utforskning av energi i rörelse – spänningen mellan att hålla fast och att låta saker och ting utvecklas. Värmen i glödtonerna speglar en inre intensitet, medan de flytande formerna talar till mitt försök att ge vika för förändring snarare än att kontrollera den."

Skick: utmärkt. Ytan bär borstmöblem detta som är vanligt för mediet.
Signatur: hand signerad av konstnären på baksidan, nedre vänstra hörn. Titeln, medium och dimensioner är inskrivna där i konstnärens hand tillsammans med signaturen.
Såld oympframd, på målarduken; skickas ihåligt rullat.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda är en indo-europeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik präglas av stark koppling till sina indiska rötter och stor kärlek till sitt nuvarande hem, Europa.

Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut vid bland annat Venedigbiennalen 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar runt om i Europa och Österrike, och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.

Medan hans eget arbete återspeglar en stark konceptuell och materiell sensibilitet som utvecklats genom år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett klart uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Belägen mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell brygga, som erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan vinner betydande internationell uppmärksamhet – ett distinkt insiderperspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtida konst.

Signerat och äkthet: Verket är handsignerat av konstnären, och ett signerad äkthetscertifikat tillhandahålls med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Skickat från: Detta verk skickas från Indien och är fullt försäkrat under transporten till köparen.

Förpackning och försäkring: Målningen förpackas professionellt och skickas ihålig i en tub. Den kommer anlända outställd och kommer att behöva stretchas upp på en ram vid ankomsten - vilken ramverkstad som helst gör detta rutinmässigt.

Tullar och avgifter: Importtull på originalkonst är 0 % i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12 % och/eller en liten klareringsavgift, betalbar av köparen före leverans och i de flesta fall regleras online med leveransföretaget på några minuter. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och finns tillgängliga för allt som processen behöver.