Harsh K Hingu - Seven horses

"India Contemporary" kurateras av Veer Hooda erbjuder en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva originella verk av mycket etablerade indiska samtida konstnärer och att komma i kontakt med en av världens mest livliga och snabbväxande konstmarknader.

India Contemporary är en kuraterad satsning som för med sig ledande indiska samtida konstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens egna studio och levererat med full dokumentation. Programmet finns eftersom avståndet mellan den indiska studion och den europeiska väggen hittills varit det största hindret mellan dessa konstnärer och samlarna som skulle vilja äga deras verk. India Contemporary reducerar det avståndet: inget mellanhandmarknad, inget återförsäljningsprissättning, direkt access i ett tidigt skede.

Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick – dynamisk, intellektuell, månstämd och växer snabbt både i global synlighet och investeringsvärde. Med stigande intresse från internationella samlare och institutioner är det en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst vid en kritisk fas av dess uppgång.

Verken erbjuds exklusivt genom auktion hos Catawiki.

Verken kurateras i Wien av Vijit Veer Hooda och levereras direkt från konstnärens studio i Storbritannien. Köpare inom EU har 0% tull på originalkonstverk.

Om konstnären: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (f. 27 september 1997, Ahmedabad, Gujarat) bor och verkar i Bournemouth, Storbritannien. Han utbildade sig vid NIFT Gandhinagar (GPTAD, 2018) och har en Bachelor of Fine Art (2025).

Konstnärlig vision

På hans egna ord: "Mitt arbete är rotat i närvaro. Jag målar från det jag upplever omkring mig och låter min omgivning, känslor, människor, djur, platser och ögonblick naturligt komma in i verket. Jag använder kubism som ett sätt att se och bryta ner dessa upplevelser snarare än att bara representera vad som är framför mig. Arbetet utvecklas genom instinkt, och jag låter målningen vägleda mig lika mycket som jag vägleder den.

Min koppling till indisk andlighet, mytologi och kultur är en viktig del av varifrån jag kommer, men jag är inte intresserad av att helt illustrera dessa idéer. Jag tar dem in i mitt arbete genom mina egna erfarenheter och det sätt jag förstår nuet."

Resultatet är en kubism som varken är historiskt citat eller pastisch. Hingu bygger sina bilder av tjocka svarta konturlinjer som läggs över plana, mättade fält av akryl – ett tecknat språk, närmare skriftkonst och gatutecken än den analytiska kubismen för ett sekel sedan, och som låter flera figurer uppta samma form samtidigt. Ansikten syns i profil innanför armar; en hand löses upp i en krona; ett hästhuvud blir axeln bredvid. Penseln lämnas synlig genom hela verket, medvetet: han behåller märkena och de ojämna kanterna så att arbetet läses som gjort snarare än tillverkat.

Utställningar

Grupptillställningar: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, av konstnären för konstnären, Los Angeles, augusti 2026 - SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouth slututställning, Bournemouth, juli 2025 - REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, juni 2024.

Residens: Bug's residency.

Hemsida: harshhingu.com – Instagram: @harsh_hingu

Om konstverket

Kunstnär: Harsh K Hingu
Namn: Seven horses (Red/blue 3.0)
År: 2026
Storlek: 30 x 60 x 5 cm
Teknik: Akryl på duk

En vermiljonfärgad grund, platt och obruten, där hjorden bryts upp i varje blå nyans konstnären kunde nå – kobolt, cerulean, stål, puder, en grön-grå som läses nästan som skugga. Kontrasten är poängen: varmt bakom, kallt framför, och ingen mittemellan nyans som mjukar upp mötet. Hästarna är packade axel mot axel över hela 60 cm, mulor och öron bryter silhuetten vid övre kanten, benen viks in i varandra nedanför.

Tredje tavlan i Seven Horses-serien och den mest grafiska av de tre som erbjuds här. Den bär på avstånd hur en affisch gör det, för att vid närmare håll bryta upp i enskilda djur.

I konstnärens ord: "Dessa två målningar är en del av min Seven Horses-serie. I dessa verk undersöker jag hästen genom mitt kubistiska språk, bryter den i djärva linjer, fragmenterade former och färglager. Jag ville att varje målning skulle kännas som sin egen färd värld, med olika nyanser, toner och färgtoner för att skapa rörelse samtidigt som formerna hålls samman. För mig handlar dessa två verk om energi, rytm och relationen mellan färg och form."

Handsignerat och daterat av konstnären på baksidan i akryllimmarker.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda är en indo-europeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hemland, Europa.

Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin utsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut på bland annat Venice Biennale 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar runtom i Europa och Österrike, och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.

Medan hans eget verk speglar en stark konceptuell och materiell känslighet utvecklad genom år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Positionerad mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell brobyggare, och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan uppnått betydande internationell erkännande - ett tydligt insider-perspektiv vid en kritisk stund för indisk samtida konst.

Underskrift och äkthet: Verket är handsignerat av konstnären, och ett signerat äkthetsintyg tillhandahålls tillsammans med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Frakt: Detta verk fraktas från Storbritannien och är fullt försäkrat under transporten till köparen.

Förpackning och försäkring: Målningen förpackas professionellt och fraktas rullad i ett rör. Den kommer ospänd och måste späntas upp på en ram vid ankomst – vilken ramverkare som helst gör detta rutinmässigt.

Tullar och avgifter: Importtull på originalkonstverk är 0% i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12% och/eller en liten tullavgift, betalas av köparen före leverans och i de flesta fall regleras online med leveransbolaget inom några få minuter. Köpare i Storbritannien betalar inget ytterligare. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och står till tjänst för vad processen behöver.