VANTA - Veil V - NO RESERVE
02
dagar
09
timmar
29
minuter
37
sekunder
Aktuellt bud
€ 60
Utan reservationspris
 | 60 € | |
|---|---|---|
 | 57 € | |
| 53 € | |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140482 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Försening av leverans på grund av helgdag för denna objekt
beräknad leveransdatum 21.08
Veil
Veil är en måleriserie som utforskar tröskeln där en figur börjar upplösas i ljus — porträtt där ansiktet mjukas upp nästan bortom igenkänning, dragen släpps till ett tyst tonområde, medan håret, axlarna och kläderna behåller tillräckligt med form för att antyda en närvaro. Varje verk står någonstans mellan porträtt och atmosfär, som om bäraren av porträttet skådats genom andedräkt mot glas, eller hållits i ögonblicket precis innan minnet skärper sig till en tydlig bild.
Serien tar inspiration av Gerhard Richters suddiga foto-målningar — särskilt mjukheten i Betty och hans porträttarbete — liksom Luc Tuymans tysta, spektrala figurer, Marlene Dumas atmosfäriska porträtt, Michaël Borremans dimmiga intimitet, och Vilhelm Hammershøis interiörer med diffus, nästan fotografisk mjukhet. Något av Bill Violas långsamma, lysande videoporträtt finns också i bakgrunden — ett delat intresse för den mänskliga närvaron fångad i gränsen till synlighet.
Veil förlänger en angelägenhet som löper genom mina tidigare gradient- och ljusserier — First Light, Aura, Lumen, Flare — där färg och strålglans är subjektet; här vänds samma mjuka ljusstyrka mot figuren, och ansiktet blir en annan sorts ljuskälla.
Varje målning börjar med ett fotografi. Bilden arbetar digitalt, färgomfånget successivt reduceras tills endast ett fåtal tonar återstår — en förenklad, nästan vektorisert version av originalet, där figuren är utrensad till ett litet ordförråd av platta färgfält. Denna reducerade bild blir arbetsritningen. Den projiceras på duken, fälten noggrant kontureras, och varje område fylls sedan för hand med akryl på bomull — mycket tunna retardatoriska vätskor tillsätts för att fördröja torkningen, skiktade pass som bygger tonerna gradvis. När de platta fälten är på plats arbetas ytan igenom: borstas, mjukas upp och suddas ut genom många tålmodiga, nästan genomskinliga lager, med ytterligare lager som läggs ned med sprutpistol där övergångarna behöver bli verkligt viktlösa.
Spridningen appliceras inte som en effekt utan målas in i tillvaro, varje mjuk kant resultatet av långsam omarbetning, av att dra former precis in i och ur fokus. Ett skyddande lack avslutar varje verk, fördjupar ytan och låter figuren dröja sig något längre in i den.
Veil är en serie om närvarons mjukhet — hur ett ansikte kan glida in och ut ur klarhet, och det tysta utrymmet mellan att se någon och bara känna att den personen finns där.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i tub). Det kan enkelt omreuftas av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än de annars ökade fraktkostnaderna när målningar skickas förspända
Måtten som anges är måtten på måleriet när det är spänt och monterat på en ram (De faktiska måtten på canvasen är större för att tillåta att det monteras på en 2–4 cm tjock ram.)
Disclaimer:
Processbilder som ingår i annonsen visar studier och verk i fas, samt närbilder som visar canvasens struktur.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättFörsening av leverans på grund av helgdag för denna objekt
beräknad leveransdatum 21.08
Veil
Veil är en måleriserie som utforskar tröskeln där en figur börjar upplösas i ljus — porträtt där ansiktet mjukas upp nästan bortom igenkänning, dragen släpps till ett tyst tonområde, medan håret, axlarna och kläderna behåller tillräckligt med form för att antyda en närvaro. Varje verk står någonstans mellan porträtt och atmosfär, som om bäraren av porträttet skådats genom andedräkt mot glas, eller hållits i ögonblicket precis innan minnet skärper sig till en tydlig bild.
Serien tar inspiration av Gerhard Richters suddiga foto-målningar — särskilt mjukheten i Betty och hans porträttarbete — liksom Luc Tuymans tysta, spektrala figurer, Marlene Dumas atmosfäriska porträtt, Michaël Borremans dimmiga intimitet, och Vilhelm Hammershøis interiörer med diffus, nästan fotografisk mjukhet. Något av Bill Violas långsamma, lysande videoporträtt finns också i bakgrunden — ett delat intresse för den mänskliga närvaron fångad i gränsen till synlighet.
Veil förlänger en angelägenhet som löper genom mina tidigare gradient- och ljusserier — First Light, Aura, Lumen, Flare — där färg och strålglans är subjektet; här vänds samma mjuka ljusstyrka mot figuren, och ansiktet blir en annan sorts ljuskälla.
Varje målning börjar med ett fotografi. Bilden arbetar digitalt, färgomfånget successivt reduceras tills endast ett fåtal tonar återstår — en förenklad, nästan vektorisert version av originalet, där figuren är utrensad till ett litet ordförråd av platta färgfält. Denna reducerade bild blir arbetsritningen. Den projiceras på duken, fälten noggrant kontureras, och varje område fylls sedan för hand med akryl på bomull — mycket tunna retardatoriska vätskor tillsätts för att fördröja torkningen, skiktade pass som bygger tonerna gradvis. När de platta fälten är på plats arbetas ytan igenom: borstas, mjukas upp och suddas ut genom många tålmodiga, nästan genomskinliga lager, med ytterligare lager som läggs ned med sprutpistol där övergångarna behöver bli verkligt viktlösa.
Spridningen appliceras inte som en effekt utan målas in i tillvaro, varje mjuk kant resultatet av långsam omarbetning, av att dra former precis in i och ur fokus. Ett skyddande lack avslutar varje verk, fördjupar ytan och låter figuren dröja sig något längre in i den.
Veil är en serie om närvarons mjukhet — hur ett ansikte kan glida in och ut ur klarhet, och det tysta utrymmet mellan att se någon och bara känna att den personen finns där.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i tub). Det kan enkelt omreuftas av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än de annars ökade fraktkostnaderna när målningar skickas förspända
Måtten som anges är måtten på måleriet när det är spänt och monterat på en ram (De faktiska måtten på canvasen är större för att tillåta att det monteras på en 2–4 cm tjock ram.)
Disclaimer:
Processbilder som ingår i annonsen visar studier och verk i fas, samt närbilder som visar canvasens struktur.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Artist
VANTA
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Veil V - NO RESERVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Stil
Samtida
Tidsålder
2020+
