Hiones (XX-XXI) - Afterglow (U.V. Effects)

Samlingsobjekt.
100% handmålad på bomullstavla.
Denna målning bör exponeras för UV-ljus för en upplevelse på 100%.
Arbetet skickas utan ram, i ett frakt­rör via DHL Express.
Medföljer COA, ett äkthetsintyg signerat av konstnären.

Afterglow utforskar hur upplevelsen består längre än ögonblicket då den inträffar. Inspirerad av gatukonstens språk bygger verket upp en komposition av flytande former, genomskinliga skikt och spontana gester som framkallar avtrycket efter rörelse, ljus och minne. Istället för att representera ett specifikt ögonblick försöker den fånga det som består när just det ögonblicket har passerat.

Den färgmässiga intensiteten, dominerad av rött, magenta och orange, skapar en atmosfär av latent energi, medan överlappningen av plan och transparens upplösar gränserna mellan figur och abstraktion. Varje lager avslöjar fragment av det föregående, vilket antyder att ingen upplevelse existerar isolerat; alla samlas, formar om vår uppfattning och formar den visuella identiteten hos verket.

Titelns Afterglow syftar på det kvarvarande ljuset som finns kvar efter att ljuskällan försvinner. Denna tanke blir en metafor för de känslor, minnen och möten som fortsätter påverka oss långt efter att de tagit slut. Måleriet uppmanar betraktaren att sakta ner och utforska sina många djup, och upptäcka nya relationer mellan färg, gest och utrymme vid varje betraktelse.

Mellan strikt teknisk precision och graffitins uttrycksfulla frihet står Afterglow som en reflektion över energins kreativa varaktighet. Det är ett verk som inte söker fastställa en unik mening, utan firar skönheten i kontinuerliga omvandlingar och de osynliga avtryck som varje upplevelse lämnar i oss.

Om Hione

Hione är en målerisk konstnär från Porto som sedan 2013 använder graffiti som huvuduttrycksform. Med en visuellt språk präglat av livfulla färger och definierade former återspeglar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin karriär har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtida konst, illustration och grafisk design. Han presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang, med målet att väcka reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurbaserade angreppssätt och fördjupa påverkan av sin konst i det omgivande rummet.