Franco Cisternino (1969) - Pupa






Magisterexamen i kultur- och konstinnovation, tio års erfarenhet av italiensk konst.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140355 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Franco Cisternino (1969) presenterar Pupa, ett mixed media-konstverk i en begränsad upplaga från 01 till 30, tillverkat 2019, mått 60 × 43 cm, handsignerat, ursprung Italien, i utmärkt skick, sålts av Galleria.
Beskrivning från säljaren
Kombinerad frakt; Om du köper flera verk vid samma auktion betalar du endast en frakt
Franco Cisternino född i Foggia (Italien) den 21 juli 1969
Opera signerad för hand på framsidan och baksidan
teknik; pigmentbläck, giclée, på 100% bomullspapper med 360 g/m²,
med äkthetscertifikat
obs; verket som finns tillgängligt kan variera i numrering från nr 1 till 30
Frakt i ett robust hårt emballage
Besök även vår plattform för onlinetakes auktioner med fria bud på “delauretisart”
- De verken i målningscykeln “Donna” är en scenografisk och symbolisk framställning av kvinnan, sedd både med en konstnärs ögon och med en mans ögon.
Med dessa målningar vill man representera kvinnan bortom samhällets stereotyper: hennes essens, hennes mänsklighet, hennes sårbarhet och samtidigt hennes styrka.
Färgvalet, i sin monokromatiskhet, något sepia-tonat, avser att ge en känsla av mystik, det levda och/eller minnet.
Slöjan som omsluter kvinnan har ett mångfacetterat betydelse: den del som mjukt omsluter kroppen är rosa till färgen, nästan som om den smälter samman med hennes egen hud; medan den återstående delen av den vill representera, genom sin spänning, inflytandet av samhällets stereotyper om en stark, frigjord, vacker och smal kvinna.
Titeln på verket vill hjälpa till att förståelsen av det genom att använda adjektiv eller namn kopplade till dess intention att humanisera henne och fånga dess essens.
De verken i målningscykeln “Donna” är en scenografisk och symbolisk framställning av kvinnan, sedd både med en konstnärs ögon och med en mans ögon.
Med dessa målningar vill man representera kvinnan bortom samhällets stereotyper: hennes essens, hennes mänsklighet, hennes sårbarhet och samtidigt hennes styrka.
Färgvalet, i sin monokromatiskhet, något sepia-tonat, avser att ge en känsla av mystik, det levda och/eller minnet.
Slöjan som omsluter kvinnan har ett mångfacetterat betydelse: den del som mjukt omsluter kroppen är rosa till färgen, nästan som om den smälter samman med hennes egen hud; medan den återstående delen av det vill representera, genom sin spänning, inflytandet av samhällets stereotyper om en stark, frigjord, vacker och smal kvinna.
Titeln på verket vill hjälpa till att förståelsen av det genom att använda adjektiv eller namn kopplade till dess intention att humanisera henne och fånga dess essens.
Säljarens berättelse
Kombinerad frakt; Om du köper flera verk vid samma auktion betalar du endast en frakt
Franco Cisternino född i Foggia (Italien) den 21 juli 1969
Opera signerad för hand på framsidan och baksidan
teknik; pigmentbläck, giclée, på 100% bomullspapper med 360 g/m²,
med äkthetscertifikat
obs; verket som finns tillgängligt kan variera i numrering från nr 1 till 30
Frakt i ett robust hårt emballage
Besök även vår plattform för onlinetakes auktioner med fria bud på “delauretisart”
- De verken i målningscykeln “Donna” är en scenografisk och symbolisk framställning av kvinnan, sedd både med en konstnärs ögon och med en mans ögon.
Med dessa målningar vill man representera kvinnan bortom samhällets stereotyper: hennes essens, hennes mänsklighet, hennes sårbarhet och samtidigt hennes styrka.
Färgvalet, i sin monokromatiskhet, något sepia-tonat, avser att ge en känsla av mystik, det levda och/eller minnet.
Slöjan som omsluter kvinnan har ett mångfacetterat betydelse: den del som mjukt omsluter kroppen är rosa till färgen, nästan som om den smälter samman med hennes egen hud; medan den återstående delen av den vill representera, genom sin spänning, inflytandet av samhällets stereotyper om en stark, frigjord, vacker och smal kvinna.
Titeln på verket vill hjälpa till att förståelsen av det genom att använda adjektiv eller namn kopplade till dess intention att humanisera henne och fånga dess essens.
De verken i målningscykeln “Donna” är en scenografisk och symbolisk framställning av kvinnan, sedd både med en konstnärs ögon och med en mans ögon.
Med dessa målningar vill man representera kvinnan bortom samhällets stereotyper: hennes essens, hennes mänsklighet, hennes sårbarhet och samtidigt hennes styrka.
Färgvalet, i sin monokromatiskhet, något sepia-tonat, avser att ge en känsla av mystik, det levda och/eller minnet.
Slöjan som omsluter kvinnan har ett mångfacetterat betydelse: den del som mjukt omsluter kroppen är rosa till färgen, nästan som om den smälter samman med hennes egen hud; medan den återstående delen av det vill representera, genom sin spänning, inflytandet av samhällets stereotyper om en stark, frigjord, vacker och smal kvinna.
Titeln på verket vill hjälpa till att förståelsen av det genom att använda adjektiv eller namn kopplade till dess intention att humanisera henne och fånga dess essens.
