Tijs Dragtsma (1992) - Beauty Wrapped in Shadow






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140963 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beauty Wrapped in Shadow av Tijs Dragtsma (Nederländerna, 2026) är ett originalt mixed media‑verk på akrylglas, 51 cm kvadrat, signerat och sålt med ram, i utmärkt skick, unikt och från serien Art with Scratch, till stor del skapat genom kontrollerade repor.
Beskrivning från säljaren
En enda ljusbård träffar hennes ansikte och låter resten av henne upplösas i svart. Det här är Skönhet Inbunden i Skugga, en tät teckning av en kvinna som kunde vara döden själv, lugn, utan brådska och omöjlig att vända bort ifrån.
Hennes drag framträder inte ur färg eller pigment utan ur vad som tagits bort. Ingen färg. Ingen gravyr. Ingen bläck. Bilden är rissad i ytan av akrylglaset, uppbyggd genom kontrollerad ytskade snarare än applicerad på det, så att hennes likhet sitter inuti materialet själv, närvaro oavsett om rummet är ljust eller nästan mörkt.
Mörkret runt henne är inte tomt. Det är den djupa svarta färgen av råt akrylglas som lämnas orört, en huva, ett slöja, en tröskel hon inte helt har korsat. Endast hennes ansikte ges ljuset, halvt i skugga fortfarande, som om hon avgör hur mycket av sig själv hon vill visa.
Ljus skapar inte bilden. Det skärper den. Gå förbi detta verk och kontrasten fördjupas, skuggan runt hennes käke och hår får tyngd, hennes blicken tycks hålla kvar en bråkdel längre. På långt håll läses verket som en monumental, nästan fotografisk närvaro. På nära håll blir det ett tyst fält av kontrollerade rivningar, varje rivning en del av en yta som togs isär för att föra fram ett ansikte.
Döden här är inget skräckspel. Hon är samlad, tålmodig och vacker på ett sätt som obehagliggör just därför att hon inte begär att bli fruktad. Verket frågar vad vi gör med skönhet som bär en slut inom sig, och varför vi ändå fortsätter att titta.
Skönhet Inbunden i Skugga fortsätter Konst med Rivning-serien av Tijs Dragtsma, där bildernas uppbyggnad sker genom kontrollerad ytskade snarare än pigment eller tryck. Detta verk är unikt.
"Hon anländer inte. Hon stod alltid i mörkret och väntade på att tillräckligt mycket ljus skulle ses."
Om Konst med Rivning
Konst med Rivning är en kropp av verk där bilden inte tecknas, utan släpps fri. Ruvad en rad i taget i en djup svart yta, uppstår varje verk genom otaliga precisa rivningar som fångar ljuset och frigör form ur mörkret.
På avstånd ser bilden nästan fotografisk ut. Kraftfull, igenkännbar och närvarande i full bemärkelse. Ändå smälter verket på nära håll samman till ett tätt fält av enskilda märken. Fine, skört och nästan viktlöst. Det som verkade solid avslöjar sig som ett Delikat nät av linjer, var och en ett avsiktligt tecken, var och en väsentlig för helheten.
Ljus skapar inte bilden. Det skärper den. Den svarta ytan absorberar, medan de rivna linjerna reflekterar. När ljuset rör sig över ytan andas bilden. Ur ett håll står figuren tydlig och definierad. Ur ett annat mjuknar den och sjunker tillbaka mot mörkret från vilket den kom, utan att någonsin försvinna. Under en fokuserad spotlight förstärks kontrasten och bilden får en skulptural, nästan lysande kvalitet.
Det som gör detta medium så fängslande är dess tysta spänning. Handlingarna att riva är direkta och oåterkalleliga. Varje linje är ett beslut som inte kan göras om. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och levande i rörelse. Hårdhet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Frånvaro blir närvaro.
I verk som detta porträtt är figuren aldrig helt fixerad. Genom samverkan mellan linje, ljus och skugga skiftar bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick tycks motivet stiga fram ur det svarta. Vid andra sjunker det åter in i stillhet. Det är inom denna rörelse, mellan skärpa och lugn, som verket vaknar till liv.
Som alla material som tagits i anspråk av tid bär ytan sitt eget tysta liv. Varje rivning fångar ett ögonblick, en andning, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro som fortsätter att avslöjas vid varje ljusförändring.
Om Konstnären
Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.
Som konstnär drivas jag av en ständig önskan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konsten som en fast stil, utan som ett föränderligt upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla förenas.
Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den jakten ligger i hjärtat av allt jag skapar.
Inom TD Fine Art Studio närmar sig varje verk sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuella identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.
Jag är fascinerad av kontrast. Mellan styrka och skörhet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att göra en bild, utan att skapa ett verk som fångar uppmärksamhet, bjuder in till reflektion och fortsätter att avslöja sig över tid.
TD Fine Art Studio är platsen där dessa utforskningar förenas. Det är inte bara en studio, utan ett växande konstnärligt universum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa verk som känns särskiljande, avsiktsfullt och levande.
En enda ljusbård träffar hennes ansikte och låter resten av henne upplösas i svart. Det här är Skönhet Inbunden i Skugga, en tät teckning av en kvinna som kunde vara döden själv, lugn, utan brådska och omöjlig att vända bort ifrån.
Hennes drag framträder inte ur färg eller pigment utan ur vad som tagits bort. Ingen färg. Ingen gravyr. Ingen bläck. Bilden är rissad i ytan av akrylglaset, uppbyggd genom kontrollerad ytskade snarare än applicerad på det, så att hennes likhet sitter inuti materialet själv, närvaro oavsett om rummet är ljust eller nästan mörkt.
Mörkret runt henne är inte tomt. Det är den djupa svarta färgen av råt akrylglas som lämnas orört, en huva, ett slöja, en tröskel hon inte helt har korsat. Endast hennes ansikte ges ljuset, halvt i skugga fortfarande, som om hon avgör hur mycket av sig själv hon vill visa.
Ljus skapar inte bilden. Det skärper den. Gå förbi detta verk och kontrasten fördjupas, skuggan runt hennes käke och hår får tyngd, hennes blicken tycks hålla kvar en bråkdel längre. På långt håll läses verket som en monumental, nästan fotografisk närvaro. På nära håll blir det ett tyst fält av kontrollerade rivningar, varje rivning en del av en yta som togs isär för att föra fram ett ansikte.
Döden här är inget skräckspel. Hon är samlad, tålmodig och vacker på ett sätt som obehagliggör just därför att hon inte begär att bli fruktad. Verket frågar vad vi gör med skönhet som bär en slut inom sig, och varför vi ändå fortsätter att titta.
Skönhet Inbunden i Skugga fortsätter Konst med Rivning-serien av Tijs Dragtsma, där bildernas uppbyggnad sker genom kontrollerad ytskade snarare än pigment eller tryck. Detta verk är unikt.
"Hon anländer inte. Hon stod alltid i mörkret och väntade på att tillräckligt mycket ljus skulle ses."
Om Konst med Rivning
Konst med Rivning är en kropp av verk där bilden inte tecknas, utan släpps fri. Ruvad en rad i taget i en djup svart yta, uppstår varje verk genom otaliga precisa rivningar som fångar ljuset och frigör form ur mörkret.
På avstånd ser bilden nästan fotografisk ut. Kraftfull, igenkännbar och närvarande i full bemärkelse. Ändå smälter verket på nära håll samman till ett tätt fält av enskilda märken. Fine, skört och nästan viktlöst. Det som verkade solid avslöjar sig som ett Delikat nät av linjer, var och en ett avsiktligt tecken, var och en väsentlig för helheten.
Ljus skapar inte bilden. Det skärper den. Den svarta ytan absorberar, medan de rivna linjerna reflekterar. När ljuset rör sig över ytan andas bilden. Ur ett håll står figuren tydlig och definierad. Ur ett annat mjuknar den och sjunker tillbaka mot mörkret från vilket den kom, utan att någonsin försvinna. Under en fokuserad spotlight förstärks kontrasten och bilden får en skulptural, nästan lysande kvalitet.
Det som gör detta medium så fängslande är dess tysta spänning. Handlingarna att riva är direkta och oåterkalleliga. Varje linje är ett beslut som inte kan göras om. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och levande i rörelse. Hårdhet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Frånvaro blir närvaro.
I verk som detta porträtt är figuren aldrig helt fixerad. Genom samverkan mellan linje, ljus och skugga skiftar bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick tycks motivet stiga fram ur det svarta. Vid andra sjunker det åter in i stillhet. Det är inom denna rörelse, mellan skärpa och lugn, som verket vaknar till liv.
Som alla material som tagits i anspråk av tid bär ytan sitt eget tysta liv. Varje rivning fångar ett ögonblick, en andning, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro som fortsätter att avslöjas vid varje ljusförändring.
Om Konstnären
Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.
Som konstnär drivas jag av en ständig önskan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konsten som en fast stil, utan som ett föränderligt upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla förenas.
Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den jakten ligger i hjärtat av allt jag skapar.
Inom TD Fine Art Studio närmar sig varje verk sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuella identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.
Jag är fascinerad av kontrast. Mellan styrka och skörhet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att göra en bild, utan att skapa ett verk som fångar uppmärksamhet, bjuder in till reflektion och fortsätter att avslöja sig över tid.
TD Fine Art Studio är platsen där dessa utforskningar förenas. Det är inte bara en studio, utan ett växande konstnärligt universum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa verk som känns särskiljande, avsiktsfullt och levande.
