Aleix Albareda - IT'S TIME TO TRUST IN CASTELLAR DLR





1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140963 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Originalt akrylmålning på duk från 2023 med titel IT'S TIME TO TRUST IN CASTELLAR DLR, 112 × 112 cm, landskap, handsignerad, från Spanien, såld direkt av konstnären, med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Unik pjäs, med certifikat på äkthet.
REDARKNES·S - Akryl på canvas, 112 × 112 cm
Dessa målningar bygger ett territorium mellan det igenkännbara och det föreställda. Utifrån en väsentlig palett av svarta, grå och vita färger förvandlas den måleriska materia till landskap, minne och spår. Ytorna framträder fragmenterade, erosionerade och återuppbyggda genom fläckar, gester, transparenser och geometriska strukturer som samexisterar med en mer fri och organisk gestikalitet.
Bildens intryck tycks uppstå ur en ansamling av materia. Det mörka centret koncentrerar blicken och fungerar som en sorts expanderande kärna, medan penseldragen som omger det antyder rörelse, vegetation, klippa eller en natur som utsätts för en kontinuerlig förvandling. Ljuset kommer inte från en enda punkt: det uppträder mellan lagren, i små tomrum och vita fragment som får kompositionen att vibrera.
En något mer arkitektonisk struktur introduceras. Rutnäten, modulerna och texturfälten organiserar den till synes kaoset och skapar en spänning mellan ordning och överskridande. Landskapet slutar vara en bokstavlig avbildning och blir en upplevelse: något som man korsar, minns och till sist återuppbygger genom fragment.
I dessa verk beskriver man inte territoriet; man upplever det. Målningen fungerar som en känslomässig karta där natur, minne och mänsklig intervention samexisterar. De geometriska formerna verkar vara kvarlevor av en rationell struktur som den målade materialen egen materia strävar efter att upplösa. Ur denna motsats uppstår en kraftfull, nästan arkeologisk bild, där varje skikt verkar innehålla spåret av ett tidigare skikt.
Det kvadratiska formatet 112 × 112 cm förstärker denna ansikte-på-upplevelse och omslutande känsla: blicken hittar inte lätt någon ingångs- eller utgångspunkt utan fastnar i en yta som expanderar åt alla håll.
Det är verk som talar, helt enkelt, om konkreta platser utan att begränsas till dem. Måleriet blir därmed ett sedimentationsutrymme: en plats där det som levt, observerats och föreställts slutar bilda samma materia.
aleixalbareda.com
Unik pjäs, med certifikat på äkthet.
REDARKNES·S - Akryl på canvas, 112 × 112 cm
Dessa målningar bygger ett territorium mellan det igenkännbara och det föreställda. Utifrån en väsentlig palett av svarta, grå och vita färger förvandlas den måleriska materia till landskap, minne och spår. Ytorna framträder fragmenterade, erosionerade och återuppbyggda genom fläckar, gester, transparenser och geometriska strukturer som samexisterar med en mer fri och organisk gestikalitet.
Bildens intryck tycks uppstå ur en ansamling av materia. Det mörka centret koncentrerar blicken och fungerar som en sorts expanderande kärna, medan penseldragen som omger det antyder rörelse, vegetation, klippa eller en natur som utsätts för en kontinuerlig förvandling. Ljuset kommer inte från en enda punkt: det uppträder mellan lagren, i små tomrum och vita fragment som får kompositionen att vibrera.
En något mer arkitektonisk struktur introduceras. Rutnäten, modulerna och texturfälten organiserar den till synes kaoset och skapar en spänning mellan ordning och överskridande. Landskapet slutar vara en bokstavlig avbildning och blir en upplevelse: något som man korsar, minns och till sist återuppbygger genom fragment.
I dessa verk beskriver man inte territoriet; man upplever det. Målningen fungerar som en känslomässig karta där natur, minne och mänsklig intervention samexisterar. De geometriska formerna verkar vara kvarlevor av en rationell struktur som den målade materialen egen materia strävar efter att upplösa. Ur denna motsats uppstår en kraftfull, nästan arkeologisk bild, där varje skikt verkar innehålla spåret av ett tidigare skikt.
Det kvadratiska formatet 112 × 112 cm förstärker denna ansikte-på-upplevelse och omslutande känsla: blicken hittar inte lätt någon ingångs- eller utgångspunkt utan fastnar i en yta som expanderar åt alla håll.
Det är verk som talar, helt enkelt, om konkreta platser utan att begränsas till dem. Måleriet blir därmed ett sedimentationsutrymme: en plats där det som levt, observerats och föreställts slutar bilda samma materia.
aleixalbareda.com

