Aleix Albareda - TAKE ME TO LLOBERA, TAKE ME NOW





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140963 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Originalt, handsignerat akrylmålning med titel TAKE ME TO LLOBERA, TAKE ME NOW, skapad 2023 på en 112 × 112 cm duk från Spanien i samtida landskap, post-2020, med äkthetsintyg och beskriven som ett unikt verk.
Beskrivning från säljaren
Unikt konstverk, med äkthetscertifikat.
REDARKNES·S - Akrylsmålningar på duk, 112 × 112 cm
Dessa målningar bygger upp ett territorium mellan det igenkännbara och det föreställda. Från en grundläggande palett av svarta, grå och vita nyanser förvandlas den målartekniska substansen till landskap, minne och avtryck. Ytorna framträder fragmenterade, eroderade och rekonstruerade genom fläckar, gester, transparenser och geometriska vävar som samexisterar med en mer fri och organisk gestualitet.
Bilden tycks framträda ur en ansamling av materia. Det mörka centret koncentrerar blicken och fungerar som en slags expanderande kärna, medan penseldragen som omger det antyder rörelse, vegetation, klippa eller en natur som ständigt genomgår förändring. Ljuset kommer inte från en enda punkt: det uppstår mellan skikt, i små tomrum och vita fragment som får kompositionen att vibrera.
En något mer arkitektonisk struktur införs. Kvadrater, moduler och texturfält ordnar det till synes kaotiska och skapar en spänning mellan ordning och översvämning. Landskapet slutar vara en bokstavlig representation och blir en upplevelse: något man färdas genom, minns och så småningom rekonstruerar genom fragment.
I dessa verk beskriver man inte territoriet; man upplever det. Måleriet fungerar som en känslomässig karta där natur, minne och mänsklig intervention samexisterar. De geometriska formerna verkar vara rester av en rationell struktur som själva målerimaterialet försöker upplösa. Av denna kamp uppstår en kraftfull, nästan arkeologisk bild, där varje skikt tycks innehålla spåret av ett tidigare lager.
Det fyrkantiga formatet 112 × 112 cm förstärker denna direkta och omslutande upplevelse: blicken finner inte enkelt någon ingångs- eller utgångspunkt, utan blir fångad i en yta som expanderar i alla riktningar.
Detta är verk som talar, i slutändan, om konkreta platser utan att vara begränsade till dem. Måleriet blir därmed ett sedimentationsutrymme: en plats där det upplevda, det observerade och det föreställda till sist bildar en och samma materia.
aleixalbareda.com
Unikt konstverk, med äkthetscertifikat.
REDARKNES·S - Akrylsmålningar på duk, 112 × 112 cm
Dessa målningar bygger upp ett territorium mellan det igenkännbara och det föreställda. Från en grundläggande palett av svarta, grå och vita nyanser förvandlas den målartekniska substansen till landskap, minne och avtryck. Ytorna framträder fragmenterade, eroderade och rekonstruerade genom fläckar, gester, transparenser och geometriska vävar som samexisterar med en mer fri och organisk gestualitet.
Bilden tycks framträda ur en ansamling av materia. Det mörka centret koncentrerar blicken och fungerar som en slags expanderande kärna, medan penseldragen som omger det antyder rörelse, vegetation, klippa eller en natur som ständigt genomgår förändring. Ljuset kommer inte från en enda punkt: det uppstår mellan skikt, i små tomrum och vita fragment som får kompositionen att vibrera.
En något mer arkitektonisk struktur införs. Kvadrater, moduler och texturfält ordnar det till synes kaotiska och skapar en spänning mellan ordning och översvämning. Landskapet slutar vara en bokstavlig representation och blir en upplevelse: något man färdas genom, minns och så småningom rekonstruerar genom fragment.
I dessa verk beskriver man inte territoriet; man upplever det. Måleriet fungerar som en känslomässig karta där natur, minne och mänsklig intervention samexisterar. De geometriska formerna verkar vara rester av en rationell struktur som själva målerimaterialet försöker upplösa. Av denna kamp uppstår en kraftfull, nästan arkeologisk bild, där varje skikt tycks innehålla spåret av ett tidigare lager.
Det fyrkantiga formatet 112 × 112 cm förstärker denna direkta och omslutande upplevelse: blicken finner inte enkelt någon ingångs- eller utgångspunkt, utan blir fångad i en yta som expanderar i alla riktningar.
Detta är verk som talar, i slutändan, om konkreta platser utan att vara begränsade till dem. Måleriet blir därmed ett sedimentationsutrymme: en plats där det upplevda, det observerade och det föreställda till sist bildar en och samma materia.
aleixalbareda.com

