Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 12/15

Begränsad upplaga på 15 exemplar, signerad och numrerad för hand av artisten

Detta verk tillhör serien « DELAD SAMLING » av konstnären

Konstfoton taget i Hossegor (Frankrike), sommaren 2021, och tryckt på glanset Fine Art-papper. Bilden är medvetet bearbetad med ett mycket markerat korn som ger den en nästan målad närvaro, nära en tavla. Det här kornet utgör en av de specifika signaturerna i Agathe Tomans fotografiska arbete: det bidrar fullt ut till hennes plastiska språk, dess materiellitet och visuella identitet.

Verket är numrerat och signerat för hand, både på framsidan och baksidan.

Det följer med ett äkthetsintyg signerat av konstnären.

Fotografin skickas varsamt, rullad i ett skyddsrör anpassat för konstverk. Ram ingår inte.

### BIOGRAFI FÖR KONSTNÄREN

Född 1989 är Agathe Toman en fransk plastikkonstnär med fransk, österrikisk och tjeckisk härkomst. Hon utvecklar en transdisciplinär praktik som genomgriper måleri, teckning, fotografi, poesi och skulptur.

Efter studier vid Chambre Syndicale de la Couture Parisienne och flera år som stylist inom haute couture-hus i Paris, väljer hon att helt ägna sig åt sin konstnärliga praktik.

Bosatt i Landes har hon under snart tio år byggt upp ett verkskorpus som i dag finns i många privata samlingar i Frankrike och internationellt.

Värderad hos Sotheby’s sedan 2021, har hennes verk erbjudits vid flera auktioner. Hennes arbete har också visats på Art Paris och i flera publikationer om samtida konst, bland vilka Forbes, L’Œil och ELLE.

Hennes konstnärliga forskning bygger på det som i upplevelsen föregår förståelsen: perceptionen, minnet, kroppen, inre landskap och spåren som erfarenheten lämnar.

Genom målning, teckning eller fotografi utvecklar Agathe Toman ett språk där ljuset, materien, gesterna och perceptionen blir vektorer för en upplevelse som är både fysisk och psykologisk.

Hennes arbete söker inte så mycket efter att avbilda verkligheten utan att ge form åt det som är svårt att se: ett inre tillstånd, en känsla, ett minne, en spänning, en uppenbarelse.

Parallellt med sin konstnärliga praktik har hon under flera år fortsatt en utbildning i psykoanalys och transaktionsanalys i Paris. Denna psyke-forskning när näring till hennes arbete och samspelar med hennes konstnärliga praktik.

### KONSTNÄRLIG VISION

„Mitt arbete utforskar de djupa kopplingarna mellan psyket och kroppen. Jag ifrågasätter hur våra upplevelser skrivs in i materien, i minnet och i landskapet.

Mina verk är abstraktioner där ljuset dialogerar med mörkret, där det synliga låter det osynliga träda fram. De söker inte berätta en historia utan att framkalla en inre upplevelse.

Jag ser varje skapelse som materialiseringen av ett psykiskt tillstånd. De blir projectionsutrymmen där betraktaren deltar fullt ut i verket och får en ny existens genom sin egen känslighet.

Det som intresserar mig är inte vad verket representerar, utan vad det väcker. verket får liv i mötet.