Sutter (1975 - New York, Times Square

Sutter (1975) – New York, Times Square

Sutter, född 1975, är en samtida konstnär som lutar sig mot vissa formella medel som utvecklats av konstnärer under 1900-talet för att uttrycka sina egna måleriska undersökningar. Hans arbete kännetecknas särskilt av sina föreställningar av New York, kännetecknade av livfulla färger, starka kompositioner och en remarkabel känsla av rörelse.

Bakom en till synes komplexitet vilar Sutters måleri i en representation av samtida verklighet. De röda, blåa, gula och andra intensiva färger flätas samman och svarar på varandra i dynamiska urbana kompositioner, vilket ger hans verk en mycket igenkännbar visuell identitet.

Detta verk, med titeln «New York, Times Square», presenterar en mycket färgrik och uttrycksfull syn på den berömda scenen i New York. Fasaderna, fordonen, förbipasserande och de många reklamskyltarna blandas i en tät och livlig komposition, vilket återger stadens energi.

Sutter använder här en blandteknik som kännetecknar hans arbete. Reklamerna, affischerna och grafiska element som är synliga i scenen trycks först och fästs sedan på duken. Konstnären utvecklar därefter sin bildliga intervention kring dessa element, integrerar dem i kompositionen och skapar därmed en originell dialog mellan tryckta bilder, färger, yta och måleriskt gester.

Den rika färgpaletten och den mycket dynamiska behandlingen av scenen förstärker energin i New York. Sammantaget erbjuder verket en samtida och särskilt uttrycksfull tolkning av New Yorks urbana universum.

Sutter har presenterat sitt arbete i många separatutställningar, särskilt i Paris, Madrid, New York, Sydney, London, Dubai, Barcelona, Faro, Porto och Lissabon.

Teknik: blandteknik på duk.
Dimensioner: 50 × 100 cm.
Signatur: signerad nedtill till vänster.
Tema: New York / urban scen.
Stil: samtidskonst.

Biografin över konstnären kommer att tillhandahållas på franska vid avsändandet av verket.

Fotografier som visar verket i situation är till för illustrativt syfte. De speglar inte nödvändigt verket dimensioner och proportioner.

Sutter (1975) – New York, Times Square

Sutter, born in 1975, is a contemporary artist who draws on formal approaches developed by artists of the 20th century to express his own pictorial research. His work is particularly distinguished by his representations of New York, characterised by vibrant colours, strong compositions and a remarkable sense of movement.

Despite their apparent complexity, Sutter’s paintings are rooted in a representation of contemporary reality. Reds, blues, yellows and other intense colours intertwine and respond to one another in dynamic urban compositions, giving his work a highly recognisable visual identity.

This work, entitled “New York, Times Square”, presents a highly colourful and expressive vision of the famous New York scene. Buildings, vehicles, pedestrians and numerous advertising signs come together in a dense and lively composition, capturing the energy of the city.

Sutter uses a mixed-media technique characteristic of his work. The advertisements, posters and graphic elements visible in the scene are first printed and then adhered to the canvas. The artist subsequently develops his pictorial intervention around these elements, integrating them into the composition and creating an original dialogue between printed images, colour, texture and painterly gesture.

The rich chromatic palette and highly dynamic treatment of the scene reinforce the energy of New York. The work offers a contemporary and particularly expressive interpretation of the urban landscape of New York.

Sutter has presented his work in numerous solo exhibitions, notably in Paris, Madrid, New York, Sydney, London, Dubai, Barcelona, Faro, Porto and Lisbon.

Technique: mixed media on canvas.
Dimensions: 50 × 100 cm.
Signature: signed lower left.
Subject: New York / urban scene.
Style: Contemporary Art.

The artist's biography will be provided in French with the artwork upon shipment.

Photographs showing the artwork in an interior setting are for illustrative purposes only. They do not necessarily reflect its actual dimensions and proportions.