Zsolnay - Figurin - 1950s nude - Porslin

02
dagar
05
timmar
52
minuter
48
sekunder
Startbud
€ 1
Utan reservationspris
Inga bud har lämnats

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 140943 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Zsolnay porslinsfigur från 1950-talet föreställande en sittande knästående kvinna, höjd 23 cm, bred 9 cm, djup 11 cm, i gott begagnat skick med åldersrelaterade tecken och basmärke.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Med gammalt Zsolnay-stämpel

* Elegant vintage porslinsfigur som föreställer en sittande, knästående kvinna med fint återgiven anatomi, flytande draperingar och distinkt autentiskt blont-silvrigt hår
* Mycket dekorativ kombination av glansig vit porslin, mjuk grön basdekoration och varmt ockrafärgat guld
* Vacker stor återskapt pose med korslagda ben, varsamt placerade händer och uttrycksfulla ansiktsdrag
* Undersidan behåller ett delvis slitet originalmärke för tillverkare/produktion tillsammans med en liten handskriven eller produktionskod, vilket tillför autenticitet och karaktär
* Särskilt attraktivt samlarobjekt för inredningar inriktade på europeisk keramik, vintage skulptur, Art Nouveau-inspirerad design och förfinade dekorativa föremål
* Stark visuell närvaro samtidigt som den är tillräckligt elegant för ett modernt, minimalistiskt eller klassiskt inredningsklimat

Denna eleganta vintage porslinsfigur presenterar en graciös knäande kvinna i en eftertänksam och mycket förfinad pose. Skulpturen förenar en mjukt återgiven kvinnlig figur med flytande textildetaljer, välsvarvade händer, naturalistiska ansiktsdrag och slående blond-gult hår. Den återhållsamma färgpaletten av lysande vitt, mjölkgrönt och varmt honungsguld ger ett exceptionellt sofistikerat utseende, vilket gör verket lämpligt både som en fristående dekorativ objekt och som del av en kurerad samling av europeisk keramik.

Kompositionen är särskilt framgångsrik tack vare sin skulpturala balans. Figuren vilar på en rundad arkitektonisk piedestal, medan den subtilt gröna övre ytan ger en mild kontrast mot den övervägande vita kroppen. Den knästående hållningen ger skulpturen en intim kvalitet, medan de förlängda proportionerna och noggrant placerade armar skapar en känsla av rörelse och lugn. De fint definierade fingrarna, ansiktsprofilen, hårstråna och drapperiet visar den uppmärksamhet som ägnats åt återgivningen.

Håret är en av de mest distinkta detaljerna. Den varma ockerguldfärgen kontrasterar vackert mot den kalla porslinsytan och ger figuren ett karaktäristiskt vintage-utseende. Enskilda lockar och vågor har tecknats över huvudet och axlarna, medan ett långt lock faller ned bredvid ansiktet och nacken. Denna kombination av stiliserad frisyr och naturalistisk återgivning påminner om det visuella språket inom europeisk dekorativ konst från första hälften av tvåtalet.

Undersidan är också värd att notera ur ett kollektorlåsa perspektiv. Som visas i den medföljande närbilden bär basen ett delvis bevarat rektängulärt märke för tillverkning eller fabrik. Även om märket är betydligt slitet bör det inte tolkas som en fullständigt läsbar tillverkares signatur, är dess överlevnad viktig eftersom det visar att skulpturen behåller ett originalmärke på undersidan istället för att ha en helt märklös bas. Ett litet ytterligare produktionsinprägning, som liknar en “M5” eller relaterad verkstadsnotering, är också synligt. Basen visar dessutom tecken på ålder och tidigare hantering, inklusive små ytförändringar, spår av smuts och små ojämnheter i ceramic-finishen.

Dessa detaljer tilltalar särskilt samlare som uppskattar äkta vintage-kondition snarare än alltför restaurerade objekt. Skulpturen har en ärlig, åldrad yta med subtila bevis på dess historia. De små bristfälligheterna runt piedestalen, undersidan och glasyren bidrar till dess karaktär och bör ses som en del av objektets vintagediskussion.

Stilistiskt passar verket väl in i den bredare traditionen av europeisk porslins-skulptur, figurativ keramik, dekorativ konst och samlarinredning. Dess eleganta kvinnliga motiv kan tilltala samlare av Art Nouveau-estetik, Art Deco-objekt, mid-century-dekorer och klassiskt inspirerad keramik samt vintage europeisk ornament. Den restrainade färgpaletten gör det också möjligt att lätt integrera verket i moderna inredningar där ett antikt eller vintage skulpturinslag skapar en effektiv kontrast mot samtida möbler och arkitektur.

Placerad på en konsol, eldstad, sideboard, display-skåp eller samlarhylla blir skulpturen omedelbart ett blickfång. Den vertikala silhuetten fungerar särskilt bra mot en neutral vägg, medan den vita keramiska ytan reflekterar omgivande ljus och framhäver återgivningen. I en mer traditionell miljö kan den komplettera antika möbler, snidat trä, mässingsdetaljer och historiska dekorativa föremål; i en modern miljö kan den ge en oväntad konstnärlig motpol till minimalistisk arkitektur.

Objektet är därför inte bara en dekorativ figurin utan ett litet stycke av tre-dimensionell europeisk designhistoria. Dess kombination av figurativ skulptur, porslinsprofession, handmålad färgläggning, dekorativ formgivning och bevarad basmärkning ger den kvaliteter som eftersträvas av samlare av vintage keramik.

För samlare som bygger upp ett sofistikerat curiositetsskåp, europeisk porslinsamling eller dekorativ skulptursamling, erbjuder detta stycke betydande visuell mångsidighet. Den kan stå ensam som en uttrycksfull kvinnlig figur eller inkorporeras i en större visning av keramik, bronsarbete, glas, lampor, målningar och andra periodiska objekt.

Skulpturen presenteras i vintageläge, med synliga tecken på ålder och hantering. Dessa inkluderar små ytförändringar, små märken, områden av missfärgning och slitage på undersidan. Den ursprungliga karaktären och dekorativa finishen förblir tydligt synlig. Tillståndet bör därför anses vara förenligt med ett äldre samlarobjekt snarare än en nyproducerad reproduktion.

Dess starkaste kvalitet är i slutändan dess atmosfär. Den lugna uppsynen, den eleganta hållningen, den skulpturala anatomien, den flytande draperingen, den mjukt färgade piedestalen och det gyllene håret skapar ett objekt som känns både klassiskt och otvivelaktigt vintages. Den har den dekorativa sofistikationen som tilltalar en etablerad samlare samtidigt som den fungerar vackert som ett individuellt statementsstycke i ett noggrant designat hem.

En särskiljande porslinskulptur som denna kan tillföra värme, historisk karaktär och konstnärlig närvaro till ett rum utan att överväldiga omgivningen. Dess kombination av hantverk, figurativ elegans, ovanliga färgaccent och överlevt undersidans märkning gör den till ett fängslande tillskott till en samling av europeisk dekorativ keramik, vintagefiguriner och skulptural konst.

Med gammalt Zsolnay-stämpel

* Elegant vintage porslinsfigur som föreställer en sittande, knästående kvinna med fint återgiven anatomi, flytande draperingar och distinkt autentiskt blont-silvrigt hår
* Mycket dekorativ kombination av glansig vit porslin, mjuk grön basdekoration och varmt ockrafärgat guld
* Vacker stor återskapt pose med korslagda ben, varsamt placerade händer och uttrycksfulla ansiktsdrag
* Undersidan behåller ett delvis slitet originalmärke för tillverkare/produktion tillsammans med en liten handskriven eller produktionskod, vilket tillför autenticitet och karaktär
* Särskilt attraktivt samlarobjekt för inredningar inriktade på europeisk keramik, vintage skulptur, Art Nouveau-inspirerad design och förfinade dekorativa föremål
* Stark visuell närvaro samtidigt som den är tillräckligt elegant för ett modernt, minimalistiskt eller klassiskt inredningsklimat

Denna eleganta vintage porslinsfigur presenterar en graciös knäande kvinna i en eftertänksam och mycket förfinad pose. Skulpturen förenar en mjukt återgiven kvinnlig figur med flytande textildetaljer, välsvarvade händer, naturalistiska ansiktsdrag och slående blond-gult hår. Den återhållsamma färgpaletten av lysande vitt, mjölkgrönt och varmt honungsguld ger ett exceptionellt sofistikerat utseende, vilket gör verket lämpligt både som en fristående dekorativ objekt och som del av en kurerad samling av europeisk keramik.

Kompositionen är särskilt framgångsrik tack vare sin skulpturala balans. Figuren vilar på en rundad arkitektonisk piedestal, medan den subtilt gröna övre ytan ger en mild kontrast mot den övervägande vita kroppen. Den knästående hållningen ger skulpturen en intim kvalitet, medan de förlängda proportionerna och noggrant placerade armar skapar en känsla av rörelse och lugn. De fint definierade fingrarna, ansiktsprofilen, hårstråna och drapperiet visar den uppmärksamhet som ägnats åt återgivningen.

Håret är en av de mest distinkta detaljerna. Den varma ockerguldfärgen kontrasterar vackert mot den kalla porslinsytan och ger figuren ett karaktäristiskt vintage-utseende. Enskilda lockar och vågor har tecknats över huvudet och axlarna, medan ett långt lock faller ned bredvid ansiktet och nacken. Denna kombination av stiliserad frisyr och naturalistisk återgivning påminner om det visuella språket inom europeisk dekorativ konst från första hälften av tvåtalet.

Undersidan är också värd att notera ur ett kollektorlåsa perspektiv. Som visas i den medföljande närbilden bär basen ett delvis bevarat rektängulärt märke för tillverkning eller fabrik. Även om märket är betydligt slitet bör det inte tolkas som en fullständigt läsbar tillverkares signatur, är dess överlevnad viktig eftersom det visar att skulpturen behåller ett originalmärke på undersidan istället för att ha en helt märklös bas. Ett litet ytterligare produktionsinprägning, som liknar en “M5” eller relaterad verkstadsnotering, är också synligt. Basen visar dessutom tecken på ålder och tidigare hantering, inklusive små ytförändringar, spår av smuts och små ojämnheter i ceramic-finishen.

Dessa detaljer tilltalar särskilt samlare som uppskattar äkta vintage-kondition snarare än alltför restaurerade objekt. Skulpturen har en ärlig, åldrad yta med subtila bevis på dess historia. De små bristfälligheterna runt piedestalen, undersidan och glasyren bidrar till dess karaktär och bör ses som en del av objektets vintagediskussion.

Stilistiskt passar verket väl in i den bredare traditionen av europeisk porslins-skulptur, figurativ keramik, dekorativ konst och samlarinredning. Dess eleganta kvinnliga motiv kan tilltala samlare av Art Nouveau-estetik, Art Deco-objekt, mid-century-dekorer och klassiskt inspirerad keramik samt vintage europeisk ornament. Den restrainade färgpaletten gör det också möjligt att lätt integrera verket i moderna inredningar där ett antikt eller vintage skulpturinslag skapar en effektiv kontrast mot samtida möbler och arkitektur.

Placerad på en konsol, eldstad, sideboard, display-skåp eller samlarhylla blir skulpturen omedelbart ett blickfång. Den vertikala silhuetten fungerar särskilt bra mot en neutral vägg, medan den vita keramiska ytan reflekterar omgivande ljus och framhäver återgivningen. I en mer traditionell miljö kan den komplettera antika möbler, snidat trä, mässingsdetaljer och historiska dekorativa föremål; i en modern miljö kan den ge en oväntad konstnärlig motpol till minimalistisk arkitektur.

Objektet är därför inte bara en dekorativ figurin utan ett litet stycke av tre-dimensionell europeisk designhistoria. Dess kombination av figurativ skulptur, porslinsprofession, handmålad färgläggning, dekorativ formgivning och bevarad basmärkning ger den kvaliteter som eftersträvas av samlare av vintage keramik.

För samlare som bygger upp ett sofistikerat curiositetsskåp, europeisk porslinsamling eller dekorativ skulptursamling, erbjuder detta stycke betydande visuell mångsidighet. Den kan stå ensam som en uttrycksfull kvinnlig figur eller inkorporeras i en större visning av keramik, bronsarbete, glas, lampor, målningar och andra periodiska objekt.

Skulpturen presenteras i vintageläge, med synliga tecken på ålder och hantering. Dessa inkluderar små ytförändringar, små märken, områden av missfärgning och slitage på undersidan. Den ursprungliga karaktären och dekorativa finishen förblir tydligt synlig. Tillståndet bör därför anses vara förenligt med ett äldre samlarobjekt snarare än en nyproducerad reproduktion.

Dess starkaste kvalitet är i slutändan dess atmosfär. Den lugna uppsynen, den eleganta hållningen, den skulpturala anatomien, den flytande draperingen, den mjukt färgade piedestalen och det gyllene håret skapar ett objekt som känns både klassiskt och otvivelaktigt vintages. Den har den dekorativa sofistikationen som tilltalar en etablerad samlare samtidigt som den fungerar vackert som ett individuellt statementsstycke i ett noggrant designat hem.

En särskiljande porslinskulptur som denna kan tillföra värme, historisk karaktär och konstnärlig närvaro till ett rum utan att överväldiga omgivningen. Dess kombination av hantverk, figurativ elegans, ovanliga färgaccent och överlevt undersidans märkning gör den till ett fängslande tillskott till en samling av europeisk dekorativ keramik, vintagefiguriner och skulptural konst.

Uppgifter

Era
1900-2000
Tillverkare/ Varumärke
Zsolnay
Antal objekt
1
Stil
Modern
Titel på konstverket
1950s nude
Ursprungsland
Ungern
Material
Porslin
Skick
Bra skick - använd med små tecken på åldrande och fläckar
Höjd
23 cm
Bredd
9 cm
Djup
11 cm
Skildring/Tema
human
Uppskattad tidsperiod
1950-1960
UngernVerifierad
1431
Sålda objekt
93,24%
pro

Liknande objekt

För dig i

Keramik och glas