Rabarama (1969) - Astr-azione






Magisterexamen i kultur- och konstinnovation, tio års erfarenhet av italiensk konst.
3 000 € | ||
|---|---|---|
2 500 € | ||
500 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140963 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Rabarama, Astr-azione, bronsmålad skulptur från 2001, IV/IV-utgåva, 53 cm bred, 17 cm hög, 15 cm djup, 8 kg, undertecknad, i utmärkt skick, ursprung Italien.
Beskrivning från säljaren
Bellissima skulptur, ett unikt stycke av Rabarama från 2001 som artisten också har inspirerat en målning till. Ett verk där man kan uppskatta ett ansiktsuttryck som är lugnt men eftertänksamt, samma kroppsställning återger ett tillstånd av avslappning och sinnesro. Därför är detta en skulptur som förmedlar en känsla av lugn och avspänning till betraktaren.
Verket är i utmärkt bevaringsskick och åtföljs av konstnärens historiska arkiv, Dante Vecchiato.
Det kommer att skickas med kurir ENDAST TILL EU-LÄNDERNA.
Rabarama, alias Paola Epifani, född 1969 i Rom, Italien, är en konstnär som lever och arbetar i Padua. En konstnärsfödd i konsten, från en tidig ålder uppvisade hon ett naturligt skulpturalt talang. Rabarama började sin utbildning vid Treviso Konstskola, därefter vid Venices Akademi för Skön Konst. Hon tog examen 1991 med höga poäng och började omedelbart delta i ett stort antal nationella och internationella skulpturtävlingar, som gav henne många lovord från publik och kritik.
Rabarama skapar skulpturer och målningar med män, kvinnor eller hybrida varelser, ofta med inslag av det exentriska. Huden hos hennes skapade figurer är alltid dekorerad med symboler, bokstäver, hieroglyfer och andra figurer i en mängd olika former. Membranen, manteln som verkar omsluta dessa figurer, förändras ständigt och fylls på med nya tecken, symboler och metaforer. Alfabetet anger den inre gränsen som finns i språket och vår existens som entiteten som är singulär-plural (enligt filosofen Jean-Luc Nancys uppfattning): hieroglyfer, pussel och bisamhällen utgör visualiseringen av genomet, de oändliga möjliga kombinationerna och mångfalden som finns i mänskligheten, visualiserade i de mentala labyrinterna där jagets mångfacetterade komplexitet materialiseras. Ofta presenteras Rabaramas utställningar i samarbete med andra konstnärer,tolkare (kroppsmålning, dans, akrobatik) och de berikas av video- och ljudprojektioner. Hennes arbete anses vara suggestivt och rörande, det beskriver all smärta och glädje i den mänskliga existen den, från slaveri till frihet – människans drömmenes genetiska kod.
"Rabaramas konst är ofta mycket aggressiv, inte bara för betraktaren utan även för skaparen", har George S. Bolge, verkställande direktör för Museum of Art i Boca Raton, Miami, USA, sagt om konstnärens verk.
Denna långa resa, fylld av framgångar, tar henne 2011 till den 54:e Venedig Biennalen med det monumentala verket Abbandono, helt tillverkat av Carrara marmur.
Förutom detta grundläggande erkännande har hennes verk ställts ut i världens största konststäder, bland annat Paris, Florens, Cannes, Miami, Shanghai.
Flera och viktiga ackuratningar är dessutom hennes verk köpta av betydande offentliga och privata institutioner som Beijing Biennale Museum of Art, Shanghai Sculpture Space och Copelouzos Museum i Aten, utan att glömma de tre monumentala verken som köpts av kommunen i Reggio Calabria och ställs ut vid Lungomare Falcomatà.
Sedan 2014 är hon gudmor och inspirationskälla till Skin Art Festival, som hålls i Merano, i samarbete med Kryolan. Nyligen, 2015, vann Rabarama den internationella tävlingen som utlystes av kommunen i Vallo della Lucania (SA). Till följd av denna vinst skapades Leud, det största marmorverk som någonsin skapats av konstnären, nu utställt i den karakteristiska gamla stadskärnan.
Också oförglömligt är hennes konstnärliga samarbete och samarbete med Cirque du Soleil.
2016 ställde Rabarama ut i gallerier i Italien, såsom Italian Fine Art Gallery i Positano och SimonBart Gallery i Porto Cervo, samt utomlands, då hon deltog i Vught Biennalen anordnad av Van Loon Galleries i Nederländerna. Samma år deltog hon i Asolo Konstbiennal (TV), i Italien.
Tack vare hennes mångsidiga talang experimenterar och realiserar Rabarama genom åren verk i terracotta, klassiska färdigställda patinerade bronsverk, fascinerande unika verk i marmor, glas och sällsynta stenar, ingångar i resin, monotyper i silikonresin, de värdefulla konstnärliga smyckena och förstås även de praktfulla målningarna och serigrafierna.
För närvarande bor och arbetar Rabarama i Padova, driver själv sin karriär och samarbetar på internationell nivå med viktiga konstgallerier i Frankrike, Nederländerna, Belgien, Storbritannien, Turkiet, Schweiz och USA.
Bellissima skulptur, ett unikt stycke av Rabarama från 2001 som artisten också har inspirerat en målning till. Ett verk där man kan uppskatta ett ansiktsuttryck som är lugnt men eftertänksamt, samma kroppsställning återger ett tillstånd av avslappning och sinnesro. Därför är detta en skulptur som förmedlar en känsla av lugn och avspänning till betraktaren.
Verket är i utmärkt bevaringsskick och åtföljs av konstnärens historiska arkiv, Dante Vecchiato.
Det kommer att skickas med kurir ENDAST TILL EU-LÄNDERNA.
Rabarama, alias Paola Epifani, född 1969 i Rom, Italien, är en konstnär som lever och arbetar i Padua. En konstnärsfödd i konsten, från en tidig ålder uppvisade hon ett naturligt skulpturalt talang. Rabarama började sin utbildning vid Treviso Konstskola, därefter vid Venices Akademi för Skön Konst. Hon tog examen 1991 med höga poäng och började omedelbart delta i ett stort antal nationella och internationella skulpturtävlingar, som gav henne många lovord från publik och kritik.
Rabarama skapar skulpturer och målningar med män, kvinnor eller hybrida varelser, ofta med inslag av det exentriska. Huden hos hennes skapade figurer är alltid dekorerad med symboler, bokstäver, hieroglyfer och andra figurer i en mängd olika former. Membranen, manteln som verkar omsluta dessa figurer, förändras ständigt och fylls på med nya tecken, symboler och metaforer. Alfabetet anger den inre gränsen som finns i språket och vår existens som entiteten som är singulär-plural (enligt filosofen Jean-Luc Nancys uppfattning): hieroglyfer, pussel och bisamhällen utgör visualiseringen av genomet, de oändliga möjliga kombinationerna och mångfalden som finns i mänskligheten, visualiserade i de mentala labyrinterna där jagets mångfacetterade komplexitet materialiseras. Ofta presenteras Rabaramas utställningar i samarbete med andra konstnärer,tolkare (kroppsmålning, dans, akrobatik) och de berikas av video- och ljudprojektioner. Hennes arbete anses vara suggestivt och rörande, det beskriver all smärta och glädje i den mänskliga existen den, från slaveri till frihet – människans drömmenes genetiska kod.
"Rabaramas konst är ofta mycket aggressiv, inte bara för betraktaren utan även för skaparen", har George S. Bolge, verkställande direktör för Museum of Art i Boca Raton, Miami, USA, sagt om konstnärens verk.
Denna långa resa, fylld av framgångar, tar henne 2011 till den 54:e Venedig Biennalen med det monumentala verket Abbandono, helt tillverkat av Carrara marmur.
Förutom detta grundläggande erkännande har hennes verk ställts ut i världens största konststäder, bland annat Paris, Florens, Cannes, Miami, Shanghai.
Flera och viktiga ackuratningar är dessutom hennes verk köpta av betydande offentliga och privata institutioner som Beijing Biennale Museum of Art, Shanghai Sculpture Space och Copelouzos Museum i Aten, utan att glömma de tre monumentala verken som köpts av kommunen i Reggio Calabria och ställs ut vid Lungomare Falcomatà.
Sedan 2014 är hon gudmor och inspirationskälla till Skin Art Festival, som hålls i Merano, i samarbete med Kryolan. Nyligen, 2015, vann Rabarama den internationella tävlingen som utlystes av kommunen i Vallo della Lucania (SA). Till följd av denna vinst skapades Leud, det största marmorverk som någonsin skapats av konstnären, nu utställt i den karakteristiska gamla stadskärnan.
Också oförglömligt är hennes konstnärliga samarbete och samarbete med Cirque du Soleil.
2016 ställde Rabarama ut i gallerier i Italien, såsom Italian Fine Art Gallery i Positano och SimonBart Gallery i Porto Cervo, samt utomlands, då hon deltog i Vught Biennalen anordnad av Van Loon Galleries i Nederländerna. Samma år deltog hon i Asolo Konstbiennal (TV), i Italien.
Tack vare hennes mångsidiga talang experimenterar och realiserar Rabarama genom åren verk i terracotta, klassiska färdigställda patinerade bronsverk, fascinerande unika verk i marmor, glas och sällsynta stenar, ingångar i resin, monotyper i silikonresin, de värdefulla konstnärliga smyckena och förstås även de praktfulla målningarna och serigrafierna.
För närvarande bor och arbetar Rabarama i Padova, driver själv sin karriär och samarbetar på internationell nivå med viktiga konstgallerier i Frankrike, Nederländerna, Belgien, Storbritannien, Turkiet, Schweiz och USA.
