VANTA - Corona IX - NO RESRVE
04
dagar
11
timmar
26
minuter
00
sekunder
Inga bud har lämnats
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140826 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
VANTA, Corona IX - NO RESRVE, originalt blandteknik-verk i abstrakt expressionism på duk, 2020+, 140 × 100 cm, handunderskrivet, tillverkat i Österrike, sålt direkt av konstnären.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Corona
Corona är en måleri-serie som utforskar den mjuka ljusringen som samlas kring en lysande kropp – den tysta yttre glöden som omger en mättad kärna och långsamt expanderar in i rummet runt den. Varje verk kretsar kring ett strålande fält av pigment insvept i den bredare halvan den kastar, ett färginnehåll med sin egen atmosfär.
Verken hämtar inspiration från James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, Mark Rothkos färgfält, Yves Kleins mättade inlevelser, Olafur Eliassons atmosphäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färdämnen, och Wolfgang Tillmans abstrakta photogramers mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär den vikt som linje och form gör på andra håll.
Varje verk är gjort av akrylfärg på duk, med en egenbyggd målerikontraption av min egen design — en uppsättning som löst inspirerats av gammal silkscreenteknik. Den initiala kompositionen läggs ned genom handklippta plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ovaler, rektanglar i olika storlekar — som används för att placera de första färgfälten direkt på duken. Därefter återvänder verket till samma gör-det-själv-anordning, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan och blandar och förfinar de målade områdena genom många maskindrivna passeringar tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinlighet och duken under börjar lysa igenom. Ett skyddande lack färdigställer varje verk med ett glansigt, reflekterande skinn som fördjupar intrycket av att titta in i snarare än på ytan.
Corona är en serie om ljuset runt ljuset — den mjuka yttre glöden som en färg kastar ut i sin egen omgivning, och det lugna sättet ett nyans kan bära sin egen atmosfär.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i ett rör). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller av dig själv; detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spänt.
Måtten som anges är måtten för målningen när den är spänd och monterad i en ram (de faktiska dukmåtten är större för att tillåta uppspänning på en ram som är 2–4 cm tjock).
Disclaimer:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och pågående arbeten, samt närbilder som visar strukturen på duken.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättCorona
Corona är en måleri-serie som utforskar den mjuka ljusringen som samlas kring en lysande kropp – den tysta yttre glöden som omger en mättad kärna och långsamt expanderar in i rummet runt den. Varje verk kretsar kring ett strålande fält av pigment insvept i den bredare halvan den kastar, ett färginnehåll med sin egen atmosfär.
Verken hämtar inspiration från James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, Mark Rothkos färgfält, Yves Kleins mättade inlevelser, Olafur Eliassons atmosphäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färdämnen, och Wolfgang Tillmans abstrakta photogramers mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär den vikt som linje och form gör på andra håll.
Varje verk är gjort av akrylfärg på duk, med en egenbyggd målerikontraption av min egen design — en uppsättning som löst inspirerats av gammal silkscreenteknik. Den initiala kompositionen läggs ned genom handklippta plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ovaler, rektanglar i olika storlekar — som används för att placera de första färgfälten direkt på duken. Därefter återvänder verket till samma gör-det-själv-anordning, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan och blandar och förfinar de målade områdena genom många maskindrivna passeringar tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinlighet och duken under börjar lysa igenom. Ett skyddande lack färdigställer varje verk med ett glansigt, reflekterande skinn som fördjupar intrycket av att titta in i snarare än på ytan.
Corona är en serie om ljuset runt ljuset — den mjuka yttre glöden som en färg kastar ut i sin egen omgivning, och det lugna sättet ett nyans kan bära sin egen atmosfär.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i ett rör). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller av dig själv; detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spänt.
Måtten som anges är måtten för målningen när den är spänd och monterad i en ram (de faktiska dukmåtten är större för att tillåta uppspänning på en ram som är 2–4 cm tjock).
Disclaimer:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och pågående arbeten, samt närbilder som visar strukturen på duken.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Artist
VANTA
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Corona IX - NO RESRVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
