Nadezhda Udaltsova (1885-1961) - Viool

Detta rör ett mycket intressant verk av den ryske konstnären Nadezhda Udaltsova 1885-1961 (omgivningar)
Vacker akvarell med viol.
Neder vänstra hörnet titeln (viol)
Neder högra hörnet signerad och daterad '16 vilket var ett mycket viktigt år för denna konstnär från den ryska avantgarde.
Tillsammans med blad-silvers galleriens lista är det ett smycke på väggen som utmärker sig i varje inredning.

Udaltsovas professionella debut var som deltagare i Jack of Diamonds-utställningen i Moskva vintern 1914.[3] Men det var först 1915 som hon verkligen slog igenom som kubistisk konstnär, och deltog i tre större utställningar under det året, inklusive "Tramway V" (februari), "Exhibition of Leftist Tendencies" (april) och "The Last Futurist Exhibition: 0.10" (december).[1] Hennes målningar samlades därefter in och visades under 1920-talet av Tretiakovgaleriet, Ryska museet och andra platser som exempel på Kubo-Futurism.[3]

Suprematism
edit
Under inflytande av Tatlin experimenterade Udaltsova med konstruktivism, men antog så småningom den mer måleriska ansatsen i suprematismen.[1] År 1916 deltog hon tillsammans med andra suprematistiska konstnärer i en Jack of Diamonds-utställning, och under samma tidsperiod gick hon med i Kazimir Malevichs Supremus-grupp. Under 1915–1916 arbetade hon, tillsammans med andra suprematistiska konstnärer (Kazimir Malevich, Aleksandra Ekster, Liubov Popova, Nina Genke, Olga Rozanova, Ivan Kliun, Ivan Puni, Ksenia Boguslavskaya och andra), vid Verbovka Village Folk Centre.[4]

Revolution
edit
Som många av hennes avantgarde-kollegor omfamnade Udaltsova oktoberrevolutionen. 1917 valdes hon in i Klubben för Young Leftist Federation of the Professional Union of Artists and Painters och började arbeta i olika statliga kulturinstitutioner, inklusive Moskvas Proletkult. 1918 anslöt hon sig till Free State Studios, först som Malevichs assistent och sedan som ledare för sin egen studio. Hon samarbetade också med Aleksei Gan, Aleksei Morgunov, Aleksandr Rodchenko och Malevich i en tidning med titeln Anarkhiia (Anarki).[3] År 1919 bidrog Udaltsova med elva verk från den tid hon arbetade i Tatlins ateljé till den "Fifth State Exhibition." När Vkhutemas, den ryska statliga konst- och tekniska skolan, grundades 1920, utsågs hon till professor och senior lektor och skulle stanna kvar som anställd till 1934.[1] År 1920 blev hon också medlem av Institutet för konstnärlig kultur (InKhuK) och deltog aktivt i diskussioner där om easel-konstens öde. Men när institutet stödde konstruktivismen och förklarade slutet för stafflads målning, sade hon upp sitt medlemskap i protest 1921.[1] År 1922 deltog hon i den Första Ryska Konstutställningen i Berlin.[5]

Fauvism och en återgång till figurativt
edit
I början av 1920-talet började Udaltsovas verk visa en vändning bort från den radikala avantgarde och en känsla mer i samklang med konstnärer förknippade med Jack of Diamonds, däribland Ilya Mashkov, Petr Konchalovsky och Aristarkh Lentulov, och hon visade sina Fauvistiska porträtt och landskap tillsammans med dem vid Vkhutemas Utställning av Måleri 1923 och även vid Venices Biennale 1924.[1] Hon fortsatte också att undervisa, inklusive undervisning i textildesign vid Vhkutemas och Textilinstitutet i Moskva från 1920 till 1930.

Under inflytande av Drevin återvände Udaltsova till naturen och började måla landskap. Mellan 1926 och 1934 reste de mycket och målade Uralbergen och Altai, samt landskap i Armenien och Centralasien.[1] Från 1927 till 1935 bidrog hon till nationella och internationella utställningar och deltog tillsammans med Drevin i gemensamma utställningar på Ryska museet (1928) och i Jerevan, Armenien (1934).[3]

År 1933 kritiserades Udaltsovas bidrag till utställningen "Artists of the RSFSR Over the Last Fifteen Years" offentligt för så kallade "formalistiska tendenser."[3]