Karam Singh - Aqua Glisser VI

"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstintresserade i Europa att förvärva originalverk av högt etablerade indiska samtida konstnärer, samt att komma i kontakt med en av världens mest levande och snabbt växande konstmarknader.

India Contemporary är ett kuraterat initiativ som för med sig ledande indiska samtida konstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens egen ateljé och levererat med full dokumentation. Programmet existerar eftersom avståndet mellan den indiska ateljén och den europeiska väggen hittills varit det huvudsakliga hindret mellan dessa konstnärer och samlarna som skulle vilja ha dem. India Contemporary tar bort det avståndet: inget mellanhandsmarknad, inget återförsäljningspåslag, direkt tillgång i ett tidigt skede.

Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick – dynamisk, intellektuell, månghövdad och växer snabbt i såväl global synlighet som investeringsvärde. Med stigande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst i ett avgörande skede av dess uppgång.

Verken erbjuds exklusivt via auktion på Catawiki.

Verken kurateras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt till dig från konstnärens ateljé i Indien. Köpare inom EU har 0% tull på originalkonstverk som importeras från Indien.

Om konstnären: Karam Singh

Karam Singh bor och arbetar i New Delhi. Han är känd för djupa, texturrika dukar som utforskar människans känslor, isolering och motståndskraft mot naturkrafter, och som håller den yttre världen och det inre psykologiska landskapet i samma ram. Hans signaturstil blandar djupa färgpaletter, svepande palettknivsrörelser och intensiv belysning för att fånga figurer och naturmotiv som svävar i rörelse.

Kunstnärlig vision

De flesta målare av figuren söker positionen. Singh söker ögonblicket innan posen löses upp – kroppen redan engagerad i vattnet och ännu inte anländt, blomman redan öppen och ljuset på dammen redan förändras. Han har god tränad behärskning av fin representativ teckning och använder den i det ögonblicket som inte kommer att stå still. Resultatet är ett kropp av verk som avläser från andra sidan rummet som ren ljus och rörelse, och på nära håll som en yta byggd stycke efter laddat streck, knivmärkena och målarens drag kvarlämnade där de föll.

Dessa två verktygs uppställda här är de två halvorna av det projektet. Aqua Glisser är den mänskliga: simmare och dykare sedda genom, under och mot vatten, figuren upplöses i elementet som bär den. Himalaya-målningarna är den andra halvan: lotusdammen och blommande snår där figuren antingen backar helt eller vikas in i blomman tills endast ett ansikte återstår. Båda handlar om samma sak – en kropp som möter en kraft större än sig själv, och den märkliga lugn som uppstår när kampen upphör.

En offentlig konstnär

Singhs konstnärliga filosofi kretsar kring konstens demokratisering: att ta högkoncept-gallerikulturerbete ut ur galleriet och in i vidsträckta offentliga infrastrukturer, där det möter vardagspendlare snarare än samlare.

Han har arbetat i skala. Genom ett team av konstnärer under en initiativ av Artists Network India och regeringen har han blivit beställd för verk i internationella flygplatser och offentliga platser runt om i landet. Hans största offentliga uppdrag är en flerpanelen mural som permanent finns på Jaipur International Airport. Förutom Jaipur finns hans storslagna dukar och installationer i framstående institutionella foajéer i New Delhi, inklusive företagskvarter i Cyber City och statligt stödda kulturcentrum, och hans beställningar inkluderar Home Ministry Office of the Central Government of India och India Heritage Institute.

Utställningar

Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Grupp och biennaler: The Art of India årsutställning, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.

Offentliga och institutionella beställningar: Jaipur International Airport; flygplatser och offentliga platser nationellt, med Artists Network India och regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institutionella och företagsfoajéer i New Delhi.

Om verket

Künstler: Karam Singh
Namn: Aqua Glisser VI
År: 2026
Storlek: 152 x 90 cm
Teknik: Akryl på canvas

Det största måleriet i gruppen och det som går ur serien för att berätta en historia. Det är kväll vid en utomhuspool. Tre tjejer sitter längs kanten i närheten med benen i vattnet, en man i keps och mörk jacka lutar sig över räcket bakom dem. En pojke står bröstdjup i mitten av poolen och klappar eller ropar; en annan figur väntar i andra änden bredvid en dykplattform. Bakom murens gräns mörknar träden mot en djupt blå himmel, och ett enda lampär håller belysning bland grenarna.

Vattnet är ljuskällan. Singh fyller mitten av canvasen med ett upplyst turkost och låter allt annat – kanten, figurerna, väggen, träden – falla i silhuett mot det. Vågor bildas med korta horisontella drag av vitt och pale green som på avstånd uppfattas som undervattenslampor.

En simlektion i skymningen, målad nästan i livsstorlek. Det är den mänskliga kontexten för alla andra målningar i serien: här kommer simmarna ifrån.

Handsignerat av konstnären.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda är en indo-europeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hem, Europa.

Veer Hooda har ställt ut hos några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut på, bland annat, Venedigbiennalen 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar över Europa och Österrike, och återvänder till Art Basel Miami i slutet av året.

Medan hans eget arbete återspeglar en stark konceptuell och materiell känslighet som utvecklats under år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Positionerad mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell brygga, och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan får betydande internationell igenkänning - ett tydligt insiderperspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtida konst.

Signerat och äkthet: Verket är handsignerat av konstnären, och ett signerat Certifikat om Äkthet tillhandahålls med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Frakt från: Detta verk skickas från Indien och är fullt försäkrat under transporten till köparen.

Förpackning och försäkring: Målningen är professionellt förpackad och skickas rullad i ett rör. Den anländer obändad och måste spännas upp igen på en ram vid ankomsten – vilket ramverk står för är valfritt och kan göras av vilken ramverkare som helst.

Tullavgifter: Importtull på originalkonst är 0% i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12% och/eller en liten tullavgift, betalas av köparen före leverans och i de flesta fall regleras online med leveransföretaget inom några minuter. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och finns till hands för vad processen än behöver.