Matteo Ciffo - Frammenti - Tritone

- Skulptur i samtida av Matteo Ciffo. Titel Frammenti-Tritone
- År 2026 . Edition nr 2/8 - Undertecknad och autentiserad av konstnären, med äkthetsintyg
- Materiale : kall fusion av marmorpulver och sten
- Skick: utmärkt


FRAGMENTI-samlingen

Jämförelsen med den klassiska skulpturen utgör ett centralt inslag i denna samling. Dessa former, historiskt kopplade till idén om perfektion, eternalitet och kollektivt minne, tas som utgångspunkt och genomgår en process av fragmentering och omdefiniering.
Formen uppfattas inte längre som en stabil enhet, utan som ett övergående tillstånd. Den avbryts, söndras och återfogas, och avslöjar sin instabila natur. Volymen öppnas, skiljs åt i block och fragment och skapar en ny struktur där tiden inte längre är dold, utan blir ett synligt element.
Denna spänning undanröjer idén om perfektion som ett absolut tillstånd. Det som verkar evigt avslöjar sin sårbarhet. Den klassiska formen överlever, men förvandlad: inte längre en symbol för odödlighet, utan närvaro genomdriven av tiden, utsatt för förändring och återlämnad till en ny dimension.


MATTEO CIFFO

Född i Biella 1987, sedan 2007 utvecklar jag en forskning som inriktar sig på materien, dess omvandling och minnet som den bevarar. Mitt arbete föds ur ett direkt förhållande till ädla och komplexa material som marmorpulver och sten, naturliga pigment, armeniska jordarter, oxider och metaller. Jag ser dem inte som enkla uttrycksverktyg, utan som levande närvaron, tidsbärare, historia och möjligheter till återfödelse.

Genom en process som jag anser vara mer ritual än skulptural: en återfödelse av stenen ledd av min hand. Praktiken föds ur observation och önskan att återge liv åt det som varit krossat, övergivet eller glömt. Fragment och frånfall, ofta hämtade från andra skulptörers arbete, blir råmaterial för mina verk.
Det är material som redan bär på en historia. Jag sönderdelar dem och återfogar dem, och skapar former som inte längre tillhör deras tidigare tillstånd, utan en ny kondition. Varje verk uppstår ur en skör balans mellan förlust och återfödelse, mellan minne och möjlighet, och gör ögonblicket där materian slutar vara vad den var och blir något annat synligt.

Resan tar formen av en transformation som överträder traditionell skulptur, närmar sig en nästan alkemisk dimension. Jag använder material som redan haft en existens, jag sönderdelar dem och återfogar dem för att skapa nya former och identiteter. Varje skapelse föds ur en spänning mellan förstöring och regenerering, mellan förlust och minne, och gör ett konstant tillstånd av förändring synligt.
Forskningen möter material som upplevs som djupt motsägelsefulla: till synes eviga och oförstörbara, men samtidigt känsliga och sårbara. Det som verkar oföränderligt avslöjar en instabil natur, kapabel att reagera, oxidera och förvandlas över tid. Denna tillstånd gör materien till en aktiv del av arbetet, involverad i en ständig dialog med tiden och omgivningen.
Perfektion lämnar plats för skörhet, och evigheten manifesterar sig som en levande och mänsklig upplevelse. Materien är inte underordnad, utan blir medförfattare och bär spåren av gesten, processen och sin egen utveckling på ytan.

Självlärd har jag byggt min väg genom experimentering, observation och lyssnande. Tillvägagångssättet syftar inte till kontroll, utan till att följa materialet i dess omvandling. De resulterande formerna speglar minnenas funktion: strukturer där fragment, spår och frånvaro samexisterar och regenereras.
Denna praktik utforskar materien som levande arkiv. Skulpturerna uppträder som närvaron som svävar mellan ruiner och återfödelse, mellan beständighet och omvandling, och återför materien en djupt samtida och mänsklig dimension.