TOM ROY - PORNFOOD

PORNFOOD

Känslan av behaglig mättnad, som när lusten först träder in genom ögonen. Kroppen blir en skyltning: överdrivet gester, exponerad kött, en närvaro som leker med det provocerande utan att be om ursäkt. En porträtt-arketypl av samtida konsumtion, där attraktion och överflöd förenas och blandas samman.
En direkt och visuellt stark bit som passar perfekt i ett samtida utrymme som inte tvekar att göra betraktaren obekväm eller skapa samtal.

Beskrivning av verket

I PORNFOOD närmar sig målningen begäret som ett visuellt och kulturellt fenomen. Scenen, frontal och omedelbar, ställer betraktaren inför ett konsumtionsgeste som drivits till gränsen av det ikoniska. Ansiktsuttryckets uttrycksfullhet och livsmedlets skala förvandlar en vardaglig handling till en symbolisk bild av attraktion, överflöd och teatern kring aptit i samtida kultur.

Verket leker med tvetydigheten mellan det aptitliga och det överflödiga, och skapar en spänning där njutning och mättnad flätas samman. Den måleriska behandlingen, intensiv och kontrasterad, förstärker den känslomässiga dimensionen och gör bilden till en spegel av den aktuella relationen till begär och bild.

Ett livfullt och provokativt måleri som fungerar som ett blickfång i samtida utrymmen, inbjuder till reflektion och dialog om konsumtion, njutning och visuell kultur.

Verket var finalist i Biennalen för samtida gastronomisk konst i Cambrils 2024, ett erkännande som framhäver dess relevans i dialogen mellan konst och samtida gastronomisk kultur.

Om konstnären

Tom Roy (Toni Ramírez) är en konstnär född i Vilanova i la Geltrú (Barcelona) 1976. Efter en karriär inom näringslivet tog en avgörande livserfarenhet honom att helt ägna sig åt konstnärligt skapande, förstått som ett utrymme för motstånd, minne och personlig återuppbyggnad.

Hans verk kännetecknas av ett samtida figurativt språk fokuserat på karaktärernas psykologiska närvaro. Genom färg, textur och en energisk penselstryk undersöker han spänningen mellan sårbarhet och styrka, mellan det intima och det symboliska. Hans praktik samtalar med referenser från den spanska samtida måleriet som Juan de la Rica, Julio Vaquero eller Miquel Barceló.

Hans arbete har värderats av yrkesverksamma på internationell nivå. Elisa Pritzker, ägare och chef för Pritzker Studio & Gallery, och Flavio Scaloni, Gallery Manager på Galerie Lo Scalo, har lyft fram soliditeten och särprägeln i hans måleriska förslag inom samtida figurativ konst.

Han har ställt ut i utrymmen som Sala del Cambrer, Centre d’Art Cal Masó och Gran Palas Experience La Pineda, och deltagit i internationella mässor som World Art Dubai (2025), ART3F Paris (2024) och FIABCN Barcelona (2023). År 2025 var han konstnär i residens vid Radisson Red Silicon Oasis i Dubai. Hans verk ingår i privata och institutionella samlingar, bland andra Port de Tarragona och hotellen Meliá.

Teknik och mått

Olja på canvas
60 × 80 × 3,5 cm
Spänt staffli, färdig att hängas utan ram