Aleix Albareda - TREESTOPIA VI





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141331 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
TREESTOPIA VI, samtidsmålning i akryl på duk fra 2020, 112 × 112 cm, landskap med ett centralt träd, handsignerad, i utmärkt skick, sålts direkt av konstnären, originalutgåva, unik pjäs med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Ett unikt verk, med äkthetsintyg.
I denna serie acrylic på duk (112 × 112 cm) blir trädet en symbol som överskrider sin landskapslika tillstånd och förvandlas till en metafor för minne, förankring och förmågan till regenerering. Isolerad i mitten av varje komposition uppträder den som en levande närvaro som dialogerar med ett rum skapat genom färgytor, grafiska element och ornamentala referenser.
Långt från en naturalistisk representation placerar dessa verk naturen i ett hybride territorium där det organiska samexisterar med det geometriska och det dekorativa. Trädens kronor, lösta med en fri och materiell gestualitet, kontrasterar mot bakgrunder strukturerade av färgfält och grafiska motiv som återspeglar både den ornamentala traditionen och det samtida visuella språket. Denna sammansättning mellan ordning och spontaneitet skapar en spänning som ger målningarna en intensiv plastisk energi.
Färgen spelar en väsentlig roll i tolkningen av betydelsen. Orangea nyanser, turkosa, blått och magenta beskriver inte en specifik plats utan ett inre landskap där känslan råder över representationen. Ljuset verkar uppstå ur själva duken, omsluter växtligheten i en atmosfär som växlar mellan det verkliga och det föreställda.
Rikedom i texturer, överlagringar och gestuellt drag avslöjar en öppen måleriprocess där varje skikt bevarar minnet av de föregående. Träden framträder således som organismer i konstant transformation, vittnen till tidens gång och metaforer för motståndskraft. Deras rötter, knappt antydda, kontrasterar med kronornas expansion och påminner oss om att varje tillväxt kräver ett djupt band till sitt ursprung.
Dessa kompositioner uppmanar oss att ompröva vår relation till landskapet, inte som en yttre scen utan som en spegling av vår egen erfarenhet. Trädet slutar vara endast ett mål i målningen och blir istället ett rum för iakttagelse och möte, där natur, kultur och minne vävs samman i en delikat balans. Varje verk föreslår en paus, en uppmärksam blick och en reflektion över livet beständighet inför ständig förändring.
Ett unikt verk, med äkthetsintyg.
I denna serie acrylic på duk (112 × 112 cm) blir trädet en symbol som överskrider sin landskapslika tillstånd och förvandlas till en metafor för minne, förankring och förmågan till regenerering. Isolerad i mitten av varje komposition uppträder den som en levande närvaro som dialogerar med ett rum skapat genom färgytor, grafiska element och ornamentala referenser.
Långt från en naturalistisk representation placerar dessa verk naturen i ett hybride territorium där det organiska samexisterar med det geometriska och det dekorativa. Trädens kronor, lösta med en fri och materiell gestualitet, kontrasterar mot bakgrunder strukturerade av färgfält och grafiska motiv som återspeglar både den ornamentala traditionen och det samtida visuella språket. Denna sammansättning mellan ordning och spontaneitet skapar en spänning som ger målningarna en intensiv plastisk energi.
Färgen spelar en väsentlig roll i tolkningen av betydelsen. Orangea nyanser, turkosa, blått och magenta beskriver inte en specifik plats utan ett inre landskap där känslan råder över representationen. Ljuset verkar uppstå ur själva duken, omsluter växtligheten i en atmosfär som växlar mellan det verkliga och det föreställda.
Rikedom i texturer, överlagringar och gestuellt drag avslöjar en öppen måleriprocess där varje skikt bevarar minnet av de föregående. Träden framträder således som organismer i konstant transformation, vittnen till tidens gång och metaforer för motståndskraft. Deras rötter, knappt antydda, kontrasterar med kronornas expansion och påminner oss om att varje tillväxt kräver ett djupt band till sitt ursprung.
Dessa kompositioner uppmanar oss att ompröva vår relation till landskapet, inte som en yttre scen utan som en spegling av vår egen erfarenhet. Trädet slutar vara endast ett mål i målningen och blir istället ett rum för iakttagelse och möte, där natur, kultur och minne vävs samman i en delikat balans. Varje verk föreslår en paus, en uppmärksam blick och en reflektion över livet beständighet inför ständig förändring.

