Hans Hartung (1904-1989) - T1971-H13 - Licensed print - COA

Offsetlitografi av Hans Hartung (*).
Återskapande av verket “T1971-H13”, utfört av Hartung 1971.
Tillverkad på vellumpapper med hög gramvikt (220 g).
Utgiven av Arte-Paris.
Juridisk godkänd tryckning av Hartung-Bergman-stiftelsen
Signerad på plåten av konstnären.

Specifikationer:

Mått: 60 x 80 cm
År: 2024
Skick: Utmärkt (denna tavla har aldrig ramats in eller visats, och har alltid förvarats i en professionell konstficka, därför säljs den i perfekt skick).
Ursprung: Privat samling.

Verket kommer noggrant att hanteras och förpackas i ett förstärkt kartongpaket. Leveransen kommer att vara spårbar.

Leveransen inkluderar dessutom transportförsäkring till verkets slutliga värde med full återbetalning vid förlust eller skada, utan kostnad för köparen.

(*) Hans Hartung är en framstående tysk målare som blivit franskkonstnär genom naturalisation, känd för sina abstrakta verk med svarta kalligrafiska streck mot färgglada bakgrunder.
Född i Leipzig i en fysikfamilj. Hans farfar var också autodidakt målare och kompositör. Mellan 1915 och 1926 studerade han klassiska språk vid Dresden Gymnasium samt filosofi och konsthistoria vid universitetet och vid Leipzigs konstskola. Senare slog han sig ned vid Dresdens Kunstakademie.
Under sommarperioden 1926 cyklade han runt i Frankrike, Italien och Spanien. 1931 höll han sin första separata utställning i Dresden. 1937 fick han i en grupputställning i Jeu de Paume, Paris (Frankrike), möte med den stora spanska skulptören Julio González, som skulle komma att influera honom djupt. González gav honom all möjlig hjälp och uppmuntrade honom att följa sin egen väg som konstnär.
Under prebelperioden slog Hartung sig ner i Paris för att undgå naziregimen, och han ställde ut i flera gallerier. 1938 deltog han i en antinazistisk utställning i Galería New Burlington i London (Storbritannien).
1939 fängslades han i Spanien och inträdde senare i den Frivilliga Legionen i Nordafrika. 1944 blev han svårt skadad under Belfort-synningen och förlorade ett ben. Efter kriget blev han fransksnationell och 1947 höll han en viktig separatutställning i Paris.
Från början höll han sig borta från Bauhausrörelsen, som han såg som en tillfällig modefluga. Hans målningar, helt abstrakta, speglar hans syn på verklighetens avbildning: den fria och rena uttrycket måste transcendere verkligheten. Snabb penselteknik utgjorde en grundläggande egenskap i hans arbetsmetod.
Hastigheten i den kreativa processen var enligt honom själv en andlig nödvändighet. Han tilldelades flera pris; bland annat Guggenheimpriset 1956 och 1960 International Grand Prize på Venediakonstbiennalen.