Yuni R. P. (XX) - Canto de primavera





5 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141331 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Oljemålning på duk 'Canto de primavera' av Yuni R. P. (XX), period efter 2020, originalutgåva, handsignerad, i utmärkt skick, mått 73 × 53 cm, ursprung Spanien.
Beskrivning från säljaren
YUNI R. P:s måleri byggs upp ur ett direkt och fysiskt förhållande till materialet. Arbetandes främst med olja på duk och utan pensel till förmån för spateln utvecklar konstnären en målaryta där färgen inte bara beskriver bilden: den får volym, riktning och rörelse.
Spateln låter honom lägga, dra och överlagera oljan med breda och bestämda gester. Av denna procedur uppstår ytor med stor materiell-kromatisk rikedom, där färgerna delvis ligger ovanpå duken utan att helt förlora sin individuella karaktär. Denna egenskap utgör en av de mest igenkännbara elementen i hans språk: intensiva blå nyanser, turkosa, solljusgula, orange, röda och vita framträder, möts och blandas i en mycket ljus palett.
Även om hans produktion omfattar landskap, trädgårdar, figurer och stadsbilder, har havet under de senaste åren blivit en av de stora kärnfrågorna i hans måleri. Segelbåtar, hamnar, kuster, reflektioner och horisonter återkommer ofta, förvandlade av en blick som prioriterar den sensoriska upplevelsen framför den minutiösa beskrivningen. Hans bostad i Havanna och den dagliga närheten till kustlandskapet finner därmed en naturlig spegling i hans föreställningsvärld.
Formellt följer verket vissa principer från impressionismen och postimpressionismen: fånga det föränderliga ljuset, den kromatiska fragmenteringen och viljan att förmedla en intryck snarare än en fotografisk reproduktion av motivet. I några av hans mariner kan man till och med uppfatta en samhörighet med Joaquín Sorollas ljusmässiga tradition, särskilt i intresset för vattnets sken och i sättet där vitt, blått och gult gör havsytan till ett ljusrum. Det handlar inte om imitation utan om en samhörighet inom en lång tradition av konstnärer fascinerade av förhållandet mellan hav, färg och ljus.
Dock leder YUNI R. P. den traditionen mot en måleri som är alltmer materiellt betonad. Spatlackningen förblir synlig och gör varje färgyta till en liten struktur. På nära håll kan tavlan närma sig abstraktion; på håll ordnas fläckarna och riktningarna igen till som segel, reflektioner, växtlighet, figurer eller horisonter. Denna spänning mellan abstraktion och representation är ett av de mest tilldragande dragen i hans arbete.
Bilderna kan knappt förmedla denna karaktär fullt ut. Inför duken bidrar oljans relief och ljusets inverkan till verken en närvaro och en djup som överstiger den tvådimensionella bilden. Resultatet är ett omedelbart, livfullt och igenkännbart måleri, kännetecknat av en stark färgenergi och en djupt optimistisk syn på landskapet.
Den offentliga karriären för Yuniesky Rodríguez Peña inkluderar separata och kollektiva utställningar i Kuba och närvaro av hans verk i internationella privata samlingar. Hans arbete har också spridits internationellt genom plattformar och organisationer som ägnar sig åt samtida konst. Deras verk samlas i flera samlingar i Europa på både privat och institutionsnivå.
Konstverk av konstnären Yuni utfört i tekniken olja på duk av hög kvalitet. Mått: 73 x 53 cm. Originalupplaga. Frakten sker via United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen. Verket kommer att rullas ihop och skyddas med flera lager av förpackning, bubbelplast och placerad i ett tåligt rör. När verket har betalats krävs tre dagar för emballering och överlämnande till fraktföretaget. Verket kommer att anlända inom tio dagar, beroende på destinationsland. ”Detta lot innehåller visualiseringar gjorda med AI. Jämför de ursprungliga fotografierna för att kontrollera verket verkliga skick.”
Detta oljemålning på duk är ett delikat naturalistiskt stilleben med tydlig impressionistisk influens som firar vilt liv och vårens återfödelse. Kompositionen är centrerad kring ett näste som noggrant vävts av halm och småkvistar i ockra och sepia, där tre rödhakar vilar bland blommande grenar av små vita blommor och smaragdgrönt lövverk. Framhävs är den generösa användningen av spatula och impasto i trädets bark och fjädrar, vilket ger ett rikt taktilt relieff som interagerar dynamiskt med ljuset. Bakgrunden, arbetad med flytande penseldrag i turkosa och himmelsblå nyanser, återskapar en klar och ljus himmel och skapar en seren, varm och mycket lyrisk visuell miljö.
Säljarens berättelse
YUNI R. P:s måleri byggs upp ur ett direkt och fysiskt förhållande till materialet. Arbetandes främst med olja på duk och utan pensel till förmån för spateln utvecklar konstnären en målaryta där färgen inte bara beskriver bilden: den får volym, riktning och rörelse.
Spateln låter honom lägga, dra och överlagera oljan med breda och bestämda gester. Av denna procedur uppstår ytor med stor materiell-kromatisk rikedom, där färgerna delvis ligger ovanpå duken utan att helt förlora sin individuella karaktär. Denna egenskap utgör en av de mest igenkännbara elementen i hans språk: intensiva blå nyanser, turkosa, solljusgula, orange, röda och vita framträder, möts och blandas i en mycket ljus palett.
Även om hans produktion omfattar landskap, trädgårdar, figurer och stadsbilder, har havet under de senaste åren blivit en av de stora kärnfrågorna i hans måleri. Segelbåtar, hamnar, kuster, reflektioner och horisonter återkommer ofta, förvandlade av en blick som prioriterar den sensoriska upplevelsen framför den minutiösa beskrivningen. Hans bostad i Havanna och den dagliga närheten till kustlandskapet finner därmed en naturlig spegling i hans föreställningsvärld.
Formellt följer verket vissa principer från impressionismen och postimpressionismen: fånga det föränderliga ljuset, den kromatiska fragmenteringen och viljan att förmedla en intryck snarare än en fotografisk reproduktion av motivet. I några av hans mariner kan man till och med uppfatta en samhörighet med Joaquín Sorollas ljusmässiga tradition, särskilt i intresset för vattnets sken och i sättet där vitt, blått och gult gör havsytan till ett ljusrum. Det handlar inte om imitation utan om en samhörighet inom en lång tradition av konstnärer fascinerade av förhållandet mellan hav, färg och ljus.
Dock leder YUNI R. P. den traditionen mot en måleri som är alltmer materiellt betonad. Spatlackningen förblir synlig och gör varje färgyta till en liten struktur. På nära håll kan tavlan närma sig abstraktion; på håll ordnas fläckarna och riktningarna igen till som segel, reflektioner, växtlighet, figurer eller horisonter. Denna spänning mellan abstraktion och representation är ett av de mest tilldragande dragen i hans arbete.
Bilderna kan knappt förmedla denna karaktär fullt ut. Inför duken bidrar oljans relief och ljusets inverkan till verken en närvaro och en djup som överstiger den tvådimensionella bilden. Resultatet är ett omedelbart, livfullt och igenkännbart måleri, kännetecknat av en stark färgenergi och en djupt optimistisk syn på landskapet.
Den offentliga karriären för Yuniesky Rodríguez Peña inkluderar separata och kollektiva utställningar i Kuba och närvaro av hans verk i internationella privata samlingar. Hans arbete har också spridits internationellt genom plattformar och organisationer som ägnar sig åt samtida konst. Deras verk samlas i flera samlingar i Europa på både privat och institutionsnivå.
Konstverk av konstnären Yuni utfört i tekniken olja på duk av hög kvalitet. Mått: 73 x 53 cm. Originalupplaga. Frakten sker via United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen. Verket kommer att rullas ihop och skyddas med flera lager av förpackning, bubbelplast och placerad i ett tåligt rör. När verket har betalats krävs tre dagar för emballering och överlämnande till fraktföretaget. Verket kommer att anlända inom tio dagar, beroende på destinationsland. ”Detta lot innehåller visualiseringar gjorda med AI. Jämför de ursprungliga fotografierna för att kontrollera verket verkliga skick.”
Detta oljemålning på duk är ett delikat naturalistiskt stilleben med tydlig impressionistisk influens som firar vilt liv och vårens återfödelse. Kompositionen är centrerad kring ett näste som noggrant vävts av halm och småkvistar i ockra och sepia, där tre rödhakar vilar bland blommande grenar av små vita blommor och smaragdgrönt lövverk. Framhävs är den generösa användningen av spatula och impasto i trädets bark och fjädrar, vilket ger ett rikt taktilt relieff som interagerar dynamiskt med ljuset. Bakgrunden, arbetad med flytande penseldrag i turkosa och himmelsblå nyanser, återskapar en klar och ljus himmel och skapar en seren, varm och mycket lyrisk visuell miljö.

