Yamila - Corazón Radiante: La Virgen en Kintsugi






Har 20 års erfarenhet av att handla kuriosa, inklusive 15 år hos en ledande fransk återförsäljare.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141384 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Om verket:
Verket som presenteras ingår i en begränsad upplaga om 10 enheter globalt, tillverkade digitalt och handsignerade av konstnären. Varje tryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och autenticitet. På baksidan finns all relevant information om verket, numrering och signatur.
Totala mått: 65 x 100 cm
Material: Professionell canvas av hög kvalitet, 100 % bomull, maximal motståndskraft mot hantering och yttre påverkan från varumärket Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterar en hållbar produkt av visuell hög kvalitet.
Teknik: Giclée-tryck, erkänt för sin precision och långvariga kvalitet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder verktyg för digital intelligens, och för närvarande bor och verkar i Alicante, Spanien. Ägare och delägare i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, förenar Velázquez sin affärsvision med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom området digital konst och använder samtida medel för att utforska teman kopplade till natur, landskap och den intima relationen mellan kvinna och hennes omgivning. Hennes verk närmar sig med lätthet och visuell kraft frågor som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömhet, alltid inramade i omgivande, romantiska och raffinerade atmosfärer.
Med en livlig och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez förena klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, fräsha och djupt suggestiva verk. Den måleriska texturen i hennes bilder, den mästerliga färghanteringen och den emotionellt balanserade kompositionen positionerar hennes arbete som ett aktuellt konstnärligt förslag av hög estetisk värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer noggrant emballerat av en fackman och skickas i ett styvt kartongrör; internt skyddat med bubbelpapper för att säkerställa dess integritet under transporten. Leveranser görs via pålitliga kurirfirmor som UPS, FedEx eller Correos Spanien, beroende på destination och vilket alternativ som är mest fördelaktigt i varje enskilt fall.
Beräknad leveranstid är 7–10 dagar, men kan variera beroende på destinationens land.
Detta imponerande verk omtolkar den ikoniska bilden av Jungfru Maria genom prismat Kintsugi, den gamla japanska tekniken för keramikreparation med guld. Figuren, utformad som ett mosaik av intrikata fragment i svarta och elfenbensvita nyanser, firar skönheten i imperfektion och motståndskraft; varje synlig spricka förvandlas till en ren kontrastguld som förenar delarna och symboliserar en historia om övervinnande och andlig mognad. Verket i centrum, det strålande hjärtat som utstrålar eget ljus från mittpunkten i kompositionen och som Maria håller vördnadsfullt, blir därmed inte bara ett Heliga Hjärtat utan själva manifestationen av läkning och den strålande skönhet som uppstår efter reparation, en stark visuell metafor för tron som förenar det trasiga för att skapa ett ännu mer värdefullt konstverk.
Om verket:
Verket som presenteras ingår i en begränsad upplaga om 10 enheter globalt, tillverkade digitalt och handsignerade av konstnären. Varje tryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och autenticitet. På baksidan finns all relevant information om verket, numrering och signatur.
Totala mått: 65 x 100 cm
Material: Professionell canvas av hög kvalitet, 100 % bomull, maximal motståndskraft mot hantering och yttre påverkan från varumärket Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterar en hållbar produkt av visuell hög kvalitet.
Teknik: Giclée-tryck, erkänt för sin precision och långvariga kvalitet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder verktyg för digital intelligens, och för närvarande bor och verkar i Alicante, Spanien. Ägare och delägare i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, förenar Velázquez sin affärsvision med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom området digital konst och använder samtida medel för att utforska teman kopplade till natur, landskap och den intima relationen mellan kvinna och hennes omgivning. Hennes verk närmar sig med lätthet och visuell kraft frågor som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömhet, alltid inramade i omgivande, romantiska och raffinerade atmosfärer.
Med en livlig och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez förena klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, fräsha och djupt suggestiva verk. Den måleriska texturen i hennes bilder, den mästerliga färghanteringen och den emotionellt balanserade kompositionen positionerar hennes arbete som ett aktuellt konstnärligt förslag av hög estetisk värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer noggrant emballerat av en fackman och skickas i ett styvt kartongrör; internt skyddat med bubbelpapper för att säkerställa dess integritet under transporten. Leveranser görs via pålitliga kurirfirmor som UPS, FedEx eller Correos Spanien, beroende på destination och vilket alternativ som är mest fördelaktigt i varje enskilt fall.
Beräknad leveranstid är 7–10 dagar, men kan variera beroende på destinationens land.
Detta imponerande verk omtolkar den ikoniska bilden av Jungfru Maria genom prismat Kintsugi, den gamla japanska tekniken för keramikreparation med guld. Figuren, utformad som ett mosaik av intrikata fragment i svarta och elfenbensvita nyanser, firar skönheten i imperfektion och motståndskraft; varje synlig spricka förvandlas till en ren kontrastguld som förenar delarna och symboliserar en historia om övervinnande och andlig mognad. Verket i centrum, det strålande hjärtat som utstrålar eget ljus från mittpunkten i kompositionen och som Maria håller vördnadsfullt, blir därmed inte bara ett Heliga Hjärtat utan själva manifestationen av läkning och den strålande skönhet som uppstår efter reparation, en stark visuell metafor för tron som förenar det trasiga för att skapa ett ännu mer värdefullt konstverk.
