Yuni R. P. (XXI) - Nave Imponente al Atardecer - XL

YUNI R. P.:s måleri byggs upp ur ett direkt och fysiskt förhållande till materiën. Genom att arbeta främst med olja på duk och avstå från borsten till förmån för spateln utvecklar konstnären en måleriös yta där färgen inte enbart beskriver bilden: den får volym, riktning och rörelse.

Spateln låter honom lägga på, dra och överlappa oljan med breda och bestämda gester. Av denna process uppstår ytor med avsevärd materiell-kromatisk rikedom, där färgerna är delvis kvar på duken utan att helt förlora sin individualitet. Denna egenskap utgör ett av de mest igenkännliga inslagen i hans språk: djupa blues, turkoser, soliga gula, orange, röda och vita dyker upp och står mot varandra och blandas i en palett med stor ljusstyrka.

Trots att hans produktion omfattar landskap, trädgårdar, figurer och urbana scener har havet under de senaste åren blivit en av de stora navarna i hans måleri. Segelbat, hamnar, kuster, reflektioner och horisonter återkommer upprepade gånger, förvandlade av en blick som prioriterar sensorisk erfarenhet framför noggrann beskrivning. Hans vistelse i Havana och närheten till kustlandskapet finner på så sätt en naturlig spegling i hans imaginerande värld.

Formellt dialogerar hans verk med vissa principer från impressionismen och postimpressionismen: fångandet av det föränderliga ljuset, den kromatiska fragmenteringen och viljan att förmedla en impression snarare än en fotografisk reproduktion av motivet. I några av hans marinor kan man till och med uppfatta en likhet med den luministiska traditionen hos Joaquín Sorolla, särskilt i intresset för vattnets sken och i hur vita, blå och gula toner förvandlar havsytan till ett ljusrum. Det handlar inte om efterbildning utan om en affinitet inom en lång tradition av konstnärer fascinerade av relationen mellan hav, färg och ljus.

Men YUNI R. P. för honom traditionen mot en mer materiellt betonad målning. Spatulans avtryck förblir synligt och gör varje färgyta till en liten struktur. På nära håll kan verket närma sig abstraktion; på avstånd organiseras fläckarna och riktningarna igen som segel, reflektioner, vegetation, figurer eller horisonter. Denna spänning mellan abstraktion och framställning är ett av de mest tilldragande dragen i hans arbete.

Fotografierna kan knappt förmedla denna karaktär fullt ut. Införe mot duken bidrar oljans relief och ljusets infall till verken med en närvaro och djup som överstiger den tvådimensionella bilden. Resultatet är ett omedelbart, livligt och igenkännbart måleri, kännetecknat av en stark färgenergi och en djupt optimistisk landskapsutsikt.

Yuniesky Rodríguez Peña:s offentliga karriär omfattar individuella och kollektiva utställningar i Kuba och närvaro av hans verk i internationella privata samlingar. Hans arbete har också spridits internationellt genom plattformar och organisationer som ägnar sig åt samtida konst. Hans verk samlas i flera samlingar i Europa, både privat och institutionell.