VANTA - Particle V - NO RESERVE

03
dagar
23
timmar
39
minuter
59
sekunder
Aktuellt bud
€ 53
Utan reservationspris
Maurizio Buquicchio
Expert
Utvalt av Maurizio Buquicchio

Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.

Galleriuppskattning  € 2 000 - € 2 400
GB
53 €
DE
50 €
GB
10 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 141475 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

Notering: Försening av frakt på grund av helgdag för denna sats. Beräknad frakt 11–13 augusti!!!

Partikel
140x100
Partikel är en måleri-serie som undersöker ljus som något granulart — inte längre ett jämnt fält utan en spridning av otaliga små punkter, var och en med sin egen lilla färg-unch av färg. Varje verk centererar kring en mjuk lysande kropp som verkar byggd av driftrikt materia: ett moln av pigment svävande i rymden, som samlas till en tät kärna och sprids utåt tills de enskilda partiklarna smälter samman till ren atmosfär. Effekten hamnar någonstans mellan kosmos och det mikroskopiska — en nebulosa, ett statistfält, ett långsamt färgregn som fångats mittfall.

Verken står i konversation med James Turrells undersökningar av Perceptuellt rum, och drar på färgfälten hos Mark Rothko, de mättade upplevelserna hos Yves Klein, de atmosfäriska installationerna hos Olafur Eliasson, pigmentarbetet hos Anish Kapoor, färgmeditationerna hos Josef Albers och de mjuka gradienterna i Wolfgang Tillmans’ abstrakta fotogram — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär den vikt som linje och form har någon annanstans. Något av Yayoi Kusamas tvångsmässiga fält av prickar och Vija Celmins’ lugna, partikellhimmelske nät ligger också i bakgrunden — en ättelin av skapare intresserade av hur många små märken kan ackumuleras till en enda lysande helhet.

Grunden i varje verk byggs helt i akrylfärg på duk, med hjälp av en specialbyggd målerimaskin av min egen design — en setup delvis inspirerad av gammal silkscreen-utrustning. Den initiala kompositionen läggs ned genom handskurna plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ovaler, rektanglar — som används för att placera de första fälten av mättad färg direkt på duken. Därefter återvänder verket till samma gör-det-själv-apparat, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan, blandar och förfinar målade områden genom många mekaniska passeringar tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinligt och duken under lyser igenom.
När denna lysande grund är komplett byggs det partikella skiktet ovanpå i bläck — sprayas, stänks, och arbetas igenom med skiftande prickstämplar i många överlappande passningar, varje stämpel flyttas något mellan applikationerna så prickarna varierar i storlek, densitet och kluster. Resultatet är ett granulart skinn av bläck svävande ovanför det glödande färgfältet nedanför, ett spridning av materia fångad i ljuset. Ett tungt skyddande lack avslutar varje verk med en glansig, reflekterande yta som fördjupar känslan av att titta in i snarare än på ytan — en arkivliknande finish anpassad för långsiktig samling och visning i samtida interiörer, oavsett om det är i ett privat hem, ett designinriktat utrymme eller i en gallerimiljö.

Signerat original samtida abstrakt målning på duk.
Partikel är en serie om ljus som substans — färg uppdelad i sina minsta synliga enheter, och det lugna sättet en moln av små punkter kan hålla ihop till något som lyser.

Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell paketering, rullat i en tub). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller på egen hand, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när målningar sänds spänt.

Måtten som anges är de mått som målningen är spänt och monterad på en ram (De faktiska måtten på duken är större för att tillåta montering på en ram som är 2–4 cm tjock.)

Ansvarsfrihet:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och arbeten under arbete, likaså närfoto som visar dukens struktur.

Säljarens berättelse

VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google Översätt

Notering: Försening av frakt på grund av helgdag för denna sats. Beräknad frakt 11–13 augusti!!!

Partikel
140x100
Partikel är en måleri-serie som undersöker ljus som något granulart — inte längre ett jämnt fält utan en spridning av otaliga små punkter, var och en med sin egen lilla färg-unch av färg. Varje verk centererar kring en mjuk lysande kropp som verkar byggd av driftrikt materia: ett moln av pigment svävande i rymden, som samlas till en tät kärna och sprids utåt tills de enskilda partiklarna smälter samman till ren atmosfär. Effekten hamnar någonstans mellan kosmos och det mikroskopiska — en nebulosa, ett statistfält, ett långsamt färgregn som fångats mittfall.

Verken står i konversation med James Turrells undersökningar av Perceptuellt rum, och drar på färgfälten hos Mark Rothko, de mättade upplevelserna hos Yves Klein, de atmosfäriska installationerna hos Olafur Eliasson, pigmentarbetet hos Anish Kapoor, färgmeditationerna hos Josef Albers och de mjuka gradienterna i Wolfgang Tillmans’ abstrakta fotogram — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär den vikt som linje och form har någon annanstans. Något av Yayoi Kusamas tvångsmässiga fält av prickar och Vija Celmins’ lugna, partikellhimmelske nät ligger också i bakgrunden — en ättelin av skapare intresserade av hur många små märken kan ackumuleras till en enda lysande helhet.

Grunden i varje verk byggs helt i akrylfärg på duk, med hjälp av en specialbyggd målerimaskin av min egen design — en setup delvis inspirerad av gammal silkscreen-utrustning. Den initiala kompositionen läggs ned genom handskurna plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ovaler, rektanglar — som används för att placera de första fälten av mättad färg direkt på duken. Därefter återvänder verket till samma gör-det-själv-apparat, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan, blandar och förfinar målade områden genom många mekaniska passeringar tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinligt och duken under lyser igenom.
När denna lysande grund är komplett byggs det partikella skiktet ovanpå i bläck — sprayas, stänks, och arbetas igenom med skiftande prickstämplar i många överlappande passningar, varje stämpel flyttas något mellan applikationerna så prickarna varierar i storlek, densitet och kluster. Resultatet är ett granulart skinn av bläck svävande ovanför det glödande färgfältet nedanför, ett spridning av materia fångad i ljuset. Ett tungt skyddande lack avslutar varje verk med en glansig, reflekterande yta som fördjupar känslan av att titta in i snarare än på ytan — en arkivliknande finish anpassad för långsiktig samling och visning i samtida interiörer, oavsett om det är i ett privat hem, ett designinriktat utrymme eller i en gallerimiljö.

Signerat original samtida abstrakt målning på duk.
Partikel är en serie om ljus som substans — färg uppdelad i sina minsta synliga enheter, och det lugna sättet en moln av små punkter kan hålla ihop till något som lyser.

Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell paketering, rullat i en tub). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller på egen hand, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när målningar sänds spänt.

Måtten som anges är de mått som målningen är spänt och monterad på en ram (De faktiska måtten på duken är större för att tillåta montering på en ram som är 2–4 cm tjock.)

Ansvarsfrihet:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och arbeten under arbete, likaså närfoto som visar dukens struktur.

Säljarens berättelse

VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Artist
VANTA
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Particle V - NO RESERVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
Såldes av
ÖsterrikeVerifierad
469
Sålda objekt
100%
Privattop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst