(MONTIEL) 1985 - "IKU"

José Leonardo Montiel García (Montiel) är en kubansk bildkonstnär född i Santa Clara, Villa Clara, vars karriär har varit inriktad på konstnärskap, undervisning och kulturpromovering. För närvarande bor han och verkar artistiskt i Spanien.
Hans arbete byggs upp kring en öppen och experimentell syn på bildkonst. Teckning, målning, skulptur, keramik, gravyr, fotografi, installation och grafisk design ingår i en multidisciplinär praktik där material, objekt och deras transformationsmöjligheter får särskild betydelse.
Genom sin bana har Montiel uppfattat skapande som inte endast en individuell produktion utan som ett sätt att relatera till omgivningen och skapa gemensamma upplevelser. Denna uppfattning har lett till ett nära samband mellan hans konstnärliga arbete, utbildning och samhällsarbete.
Hans erfarenhet som lärare och hans arbete som kulturpromotor har gett upphov till workshops, salonger, plastiska actioner, utställningsprojekt och ingripanden i offentliga utrymmen. Inom dessa ramar har han arbetat med konstutbildning och skapandet av utrymmen som kan närma bildkonst till olika samhällen, där kulturen ses som ett territorialområde för deltagande, kunskap och transformation.
Denna dimension av hans bana fick särskild relevans både i Kuba och Venezuela, där han utvecklade konstnärliga och samhällsorienterade projekt, urbana ingripanden, muralmåleri och skulpturförslag, utöver deltagande i initiativ som syftar till skapande och främjande av nya utrymmen för bildkonst.
Bland dessa erfarenheter återfinns grundandet och främjandet av Armando Reverón-konstgalleriet 2013 i Vargas-staten, Venezuela, liksom genomförandet av samhällsprojekt, urbana murals och ingripanden i olika offentliga utrymmen.
Parallellt har hans verk varit representerat i separata och samlingar i Kuba, Venezuela och Spanien. Hans bana har erkännats med olika utmärkelser och hedersbetygelser, bland annat tre gånger i rad vinna “Gran Premio Escaramujo Nacional en Artes Plásticas” år 2011, 2015 och 2017, Gran Premio i stipendiet “Reino de este Mundo” utlyst av Asociación Hermanos Sais AHS 2017, Första pris i Little Format Salón 2018 och pris för I Salón de Paisaje Rural, Urbano y de Marinas Edelson Machado 2019.
Under de senaste åren har hans konstnärliga praktik fortsatt utvecklas i Spanien. År 2023 höll han sin första personliga utställning, NEGRO, på Galleri-/Vinoteket “VINAURO” i Granada. År 2024 presenterade han sitt personliga projekt NEGRO på Kulturcentret “EL TUMBAO” i Alicante, och 2025 deltog han i de kollektiva utställningarna AJIACO och MANIGUEROS i galleriet “VALBUENA”, El Campello, Alicante. Samlingsutställningen “CONVERGENTES”, Galería VEARTE, Alicante, Spanien, 2026.

https://www.instagram.com/tarequera/?utm_source=ig_web_button_share_sheet
https://www.vanguardia.cu/cultura/16073-leonardo-montiel-guerrero
https://www.instagram.com/p/DdeD4iAjvBW/

IKU

73 × 100 cm

IKU utgör en reflektion över döden inte som total försvinnande, utan som en oundviklig del av existensens transformationscykel. Insektsfiguren tar platsen framåtlutad och monumentalt och blir en närvaro som verkar ligga mellan det naturliga, det förfäderska och det symboliska.
Dess anatomi är konstruerad ur motsägelse. Kroppen upprätthåller yttre utseende av en levande organism, medan strukturer som minner om ben, hålrum och organisk rester framträder inuti dess vingar. Liv och död uppträder därigenom inte längre som motsatta tillstånd utan som samtidigt närvarande i samma kropp.
Titeln IKU fördjupar denna läsning. I yoruba-traditionen är Ikú kopplat till döden, en oundviklig realitet inom människans övergång. Ur detta perspektiv avser verket inte enbart att avbilda döden ur rädsla, utan närma sig den som en kraft som sätter gränser, transformerar materia och påminner om livets skörhet.
Den intensiva röda bakgrunden skapar en atmosfär av spänning och vitalitet. Den kan väcka tankar om blod, energi, fara eller födelse, medan de gröna, blå och åldrade tonerna hos insekten bygger en yta där det organiska verkar genomgå tidens gång. Döden framträder paradoxalt nog omgiven av färg och en stark känsla av liv.
Insekten förvandlas därmed till en slags rituellt kropp, en närvaro som tvingar oss att se det som vanligtvis försöker hållas borta. Dess vingar annonserar inte bara möjligheten att flyga; de avslöjar också vad som ligger dolt under kroppens yta.
IKU talar om gränsen mellan att existera och att försvinna, och påminner oss om att döden inte nödvändigtvis är motsatsen till att leva, utan en tillstånd som följer livet från dess början.