(MONTIEL) 1985 - "ENLATADOS"

José Leonardo Montiel García (Montiel) är en kubansk visuell konstnär född i Santa Clara, Villa Clara, vars bana har utvecklats mellan konstnärligt skapande, undervisning och kulturell promotion. För närvarande är han bosatt i Spanien och verkar med sin konstnärliga praktik där.
Hans arbete byggs upp från en öppen och experimentell konception av visuella konster. Teckning, måleri, skulptur, keramik, gravyr, fotografi, installation och grafisk design ingår i en multidisciplinär praxis där material, objekt och deras transformationsmöjligheter får särskild betydelse.
Genom sin karriär har Montiel förstått skapande inte bara som individuell produktion, utan som ett sätt att förhålla sig till omgivningen och skapa delade upplevelser. Denna uppfattning har fött en nära koppling mellan hans konstnärliga arbete, formativ verksamhet och samhällsarbete.
Hans erfarenhet som lärare och som kulturpromotor har lett till workshops, salonger, plastiska aktioner, utställningsprojekt och interventioner i offentliga utrymmen. Genom dessa områden har han arbetat med konstutbildning och skapandet av utrymmen som gör visuella konster mer tillgängliga för olika samhällen, där kultur ses som ett område för deltagande, kunskap och transformation.
Denna dimension av hans bana fick särskild relevans både i Kuba och i Venezuela, där han utvecklade konstnärliga och gemenskapsbaserade projekt, stadsinterventioner, muraler och skulpturala förslag, samt deltog i initiativ för skapandet och främjandet av nya utrymmen för visuella konster.
Bland dessa erfarenheter finns skapandet och främjandet, 2013, av Armando Reveróns Konstgalleri i Vargas-staten, Venezuela, liksom genomförandet av gemenskapsprojekt, urbana muraler och interventioner i olika offentliga utrymmen.
Parallellt har hans verk varit delaktiga i separata och kollektiva utställningar i Kuba, Venezuela och Spanien. Hans bana har blivit erkänd med flera priser och utmärkelser, bland annat tre gånger i rad har han vunnit “Gran Premio Escaramujo Nacional en Artes Plásticas” 2011, 2015 och 2017, Gran Premio av Beca “Reino de este Mundo” som utlystes av Asociación Hermanos Sais AHS 2017, Första priset i Salón de Pequeño Formato 2018 och Pris i I Salón de Paisaje Rural, Urbano y de Marinas Edelson Machado 2019.
Under de senaste åren har hans konstnärskap fortsatt att utvecklas i Spanien. År 2023 höll han sin första separata utställning, NEGRO, på Galleri/vinoteket “VINAURO” i Granada. År 2024 presenterade han sitt personliga projekt NEGRO på Centro Cultural “EL TUMBAO” i Alicante, och år 2025 medverkade han i de kollektiva utställningarna AJIACO och MANIGUEROS i Galleri “VALBUENA”, El Campello, Alicante. Kollektivutställningen “CONVERGENTES”, Galería VEARTE, Alicante, Spanien, 2026.

https://www.instagram.com/tarequera/?utm_source=ig_web_button_share_sheet
https://www.vanguardia.cu/cultura/16073-leonardo-montiel-guerrero
https://www.instagram.com/p/DdeD4iAjvBW/

ENLATADOS

60 × 81 cm

ENLATADOS föreslår en reflektion över hur dagens samhälle transformerar naturen för att införliva den i sina produktions- och konsumtionssystem. Fyra fiskar syns komprimerade inne i en öppnad burk, ordnade och inneslutna i ett utrymme som eliminerar all rörelse.
Fisken, som ursprungligen kopplas till vatten, rörelse och liv, framstår här separerad från sin naturliga miljö. Den har slutat simma och blivit en produkt. Burken upprättar en gräns mellan två tillstånd: det som en gång tillhörde naturen och det som människan har behandlat, klassificerat, paketerat och gjort tillgängligt att konsumera.
Upprepningen av kropparna förstärker denna idé. Fiskarna förlorar gradvis sin individuella status för att bli liknande enheter, organiserade inom en industriell struktur. Överflödet slutar representera naturlig rikedom och börjar avslöja en logik av ackumulering, exploatering och standardisering.
De intensiva röda färgerna i inre delen för med sig en känsla av spänning som står i kontrast till fiskarnas metalliska och kalla toner. Denna opposition placerar bilden mellan det tilltalande och det obehagliga: presentationen är lockande, men samtidigt avslöjar den den våld som är inbyggt i processen att omvandla liv till vara.
Verket kan också uppfattas som en metafor för vår egen tillstånd. I ett samhälle som klassificerar, organiserar och ständigt konsumerar, står människan inför risken att bli lika mycket “inlagd”: instängd inom ekonomiska och sociala strukturer som bestämmer utrymmen, beteenden och former av existens.