Diego Randazzo - Long

01
dag
15
timmar
10
minuter
08
sekunder
Aktuellt bud
€ 26
Reservationspriset är ej uppnått
Catherine Mikolajczak
Expert
Utvalt av Catherine Mikolajczak

Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.

Galleriuppskattning  € 350 - € 450
IT
26 €
IT
23 €
IT
18 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 142120 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Diego Randazzo presenterar en handsignerad samtida skulptur i grès med glasyr, med titeln Long (2024), tillverkad i Italien, mått 30 cm bred, 10 cm hög och 7 cm djup, i utmärkt skick.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Glaserat grès
"larghezza": 32 cm
"altezza": 10 cm (med svans)
"profondità": 7 cm
2024

Basset Hound tillverkad för hand i glaserat grès.
En liten skulptur som passar i olika situationer och möjligheter: ett samlarobjekt, en korthålare eller en vas för snittblommor.
Den levereras tom, utan blommor eller annat material inuti fickan.


Verk av Diego Randazzo
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/



bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Han tog examen vid Brera Konstskola och avlade examen i Kulturarvsvetenskap med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, som är uppdelat på flera medier, koncentreras till några av de viktigaste teman i visuell kultur: upplevelsen av bilden, med alla dess emotionella, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; mekanismerna för att titta, som ofta blir objektet/ämnet för verket i sin tur; mediateknikens arkeologi, förstådd som undersökning av de teknologiska ursprungen till den moderna och samtida blicken, maskinens blick, uppdaterad på de senaste uppfinningarna (från algoritmen till fungerande bilder); berättelsens dimension; uppslukning eller – i motsats – främmandegörandet som uppstår i relationen till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Finalist i flera samtida konstmärken (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) och 2023 tilldelas han första pris i Yicca art prize och mottar juryns hedersomnämnande på Insideart Magazine Talent Prize. År 2024 ingår hans installation #KIDS, en hyllning till tragedin om Gorlas små martyrer och ett permanent verk hos Casa della Memoria i Milano, i kartläggningen av offentlig konst som görs av Mudec i Milano. Han började arbeta med algoritmproblem redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – på ADD-art-gallerian, kuraterat av Bianca Trevisan – och fortsätter fram till idag, genom studier av AI som ett verktyg för visuell forskning och social undersökning.

Han är upphovsman och programledare för en podd-serie med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, som syftar till att ge en översikt över konstkuratering och kritik i Italien, att fylla ett informationsglapp om samtida konst och fördjupa begrepp inom konstspråken genom röster från kuratorer och kritiker.

Säljarens berättelse

Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår: – Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning. – Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke. – Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald. – Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen. – Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat. – Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning. – Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter. Diego Randazzo
Översatt av Google Översätt

Glaserat grès
"larghezza": 32 cm
"altezza": 10 cm (med svans)
"profondità": 7 cm
2024

Basset Hound tillverkad för hand i glaserat grès.
En liten skulptur som passar i olika situationer och möjligheter: ett samlarobjekt, en korthålare eller en vas för snittblommor.
Den levereras tom, utan blommor eller annat material inuti fickan.


Verk av Diego Randazzo
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/



bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Han tog examen vid Brera Konstskola och avlade examen i Kulturarvsvetenskap med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, som är uppdelat på flera medier, koncentreras till några av de viktigaste teman i visuell kultur: upplevelsen av bilden, med alla dess emotionella, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; mekanismerna för att titta, som ofta blir objektet/ämnet för verket i sin tur; mediateknikens arkeologi, förstådd som undersökning av de teknologiska ursprungen till den moderna och samtida blicken, maskinens blick, uppdaterad på de senaste uppfinningarna (från algoritmen till fungerande bilder); berättelsens dimension; uppslukning eller – i motsats – främmandegörandet som uppstår i relationen till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Finalist i flera samtida konstmärken (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) och 2023 tilldelas han första pris i Yicca art prize och mottar juryns hedersomnämnande på Insideart Magazine Talent Prize. År 2024 ingår hans installation #KIDS, en hyllning till tragedin om Gorlas små martyrer och ett permanent verk hos Casa della Memoria i Milano, i kartläggningen av offentlig konst som görs av Mudec i Milano. Han började arbeta med algoritmproblem redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – på ADD-art-gallerian, kuraterat av Bianca Trevisan – och fortsätter fram till idag, genom studier av AI som ett verktyg för visuell forskning och social undersökning.

Han är upphovsman och programledare för en podd-serie med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, som syftar till att ge en översikt över konstkuratering och kritik i Italien, att fylla ett informationsglapp om samtida konst och fördjupa begrepp inom konstspråken genom röster från kuratorer och kritiker.

Säljarens berättelse

Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår: – Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning. – Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke. – Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald. – Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen. – Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat. – Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning. – Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter. Diego Randazzo
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Artist
Diego Randazzo
Titel på konstverket
Long
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
År
2024
Skick
Utmärkt skick
Höjd
10 cm
Bredd
30 cm
Stil
Samtida
Såldes av
ItalienVerifierad
3
Sålda objekt
pro

Liknande objekt

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

För dig i

Modern och samtida konst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​