Lluís Domingo Abelló (1917) - Soledad en la llanura

Pictura Auktioner presenterar detta magnifika konstverk tillhörande Domingo Abelló, som föreställer en ensam figur med hatt som går framåt bland vidsträckta gröna och gyllene fält under en bred och ljus himmel. Målningen utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den höga målarkvaliteten den förmedlar.

· Verkets mått: 46x55x1 cm.
· Olja på papper signerad för hand av konstnären till höger på verket, Domingo Abelló.
· Konstverket är i gott bevarande.

Verket härrör från en exklusiv privat samling i Girona.

Viktig not: de inkluderade fotografierna utgör en integrerad del av objektsbeskrivningen. Digital representation i mockup som vägledning; det kan förekomma skillnader jämfört med det verkliga föremålet i färg, skala och detaljer.

Målningsramen kommer att emballeras professionellt av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med högkvalitativa material för att garantera skydd. Fraktpriset täcker både kostnaden för professionell förpackning och själva transporten.
Frakt kommer att ske via Correos, GLS eller NACEX med spårning. Frakt tillgänglig internationellt.

------------------------------------------------------------------

Detta måleri visar ett brett landskap i lantlig miljö badat i ljus som är klart och mjukt, där en ensam figur går fram bland fälten sedd bakifrån. Terrängens storlek och den låga horisontlinjen ger himlen ett stort huvudrollsutrymme, medan människan, placerad i förgrunden, tillför en intim och narrativ dimension. Scenen förmedlar känslan av en lugn dag på landet, präglad av tystnad, arbete och en direkt koppling till marken.

Figuren syns i nedre högra hörnet och bär en bred hatt i nyanser av brunt, ockra och rosa. Kroppens delvis dolt av växtlighet, så att det verkar som om personen går bland höga örter eller stannar upp för att observera landskapet. Avsaknaden av ansiktsdrag låter betraktaren fritt föreställa sig identiteten och historien bakom personen. Det kan vara någon som arbetar på fältet, en vandrare eller någon som återvänder hem efter att ha färdats över slätten.

Hatten utgör ett av verkets mest iögonfallande element. Dess runda form och jordnära färg kontrasterar mot landskapets gult och grönt och gör den till ett omedelbart referenspunkts-punkt. Förutom att skydda personen mot ljuset förstärker hatten kopplingen mellan karaktären och den lantliga omgivningen och antyder ett liv bundet till naturens rytmer, årstiderna och jordbrukets sysslor.

Personens klädsel smälter in i markens färger genom nyanser av brunt, rött, ockra och gult. Denna färgmässiga närhet gör att figuren ser ut att vara en del av landskapet, som om den uppstår ur den jord som omger den. Dess närvaro bryter inte landskapets lugn utan fulländar den och tillför en människors skala till den stora naturvidden.

Förgrunden är täckt av riklig växtlighet bestående av djupa gröna nyanser, ljusa gultoner, bruna och små rödaktiga accenter. Örterna verkar växa fritt och når tillräcklig höjd för att delvis dölja figuren. Färgvariationen antyder ett bördigt fält i ett skede av övergång, kanske i slutet av våren eller i början av sommaren.

I den centrala zonen sträcker sig olika markband horisontellt över kompositionen. Vissa domineras av gyllene gult och ljusgröna nyanser, medan andra innehåller brunt, rött och mörkare skuggor. Dessa följande färgband skapar djup och låter tänka sig vägar, kvartersgränser eller odlingsområden som sträcker sig mot horisonten.

Horisontlinjen kännetecknas av en irregular uppsättning träd, buskar och små former som skulle kunna motsvara lantliga byggnader. Dessa element verkar spridda, utan att dominera över landskapets bredhet. Deras mörka silhuetter skapar en mjuk separation mellan fält och himmel, och ger stabilitet och avstånd till kompositionen.

Himlen utgör en mycket viktig del av verket och visas i klara nyanser av grönt, krämfärg, grått och ljusblått. Dess ljusstyrka skapar en varm och lätt dimmig atmosfär, som en lugn morgon eller en eftermiddag när ljuset börjar mjukna. Den expansiva himlen förstärker känslan av frihet och låter landskapet andas.

Kompositionen organiseras genom en intressant kontrast mellan fältens horisontalitet och figurens rundade närvaro i förgrunden. Blicken börjar vid karaktären och rör sig sedan över de olika vegetationsbanden tills den når horisonten. Denna visuella resa gör betraktaren till en tyst följeslagare till figuren och delar med den betraktandet av slätten.

Verket har en djupt evocativ karaktär. Bortom att bara avbilda ett lantligt landskap verkar det tala om vardagens ansträngning, den valda ensamheten och den uråldriga relationen mellan människan och naturen. Figuren framstår inte som ägaren av miljön, utan som en del av den, liten jämfört med fältets och himlens oändlighet.

Sammanfattningsvis visar detta måleri en ensam figur som vandrar eller betraktar en vidsträckt slätt täckt av gyllene och gröna växter. Landskapets storhet, himlens lugn och karaktärens integration med jorden skapar en intim och poetisk scen. Det är ett arbete som förmedlar lugn, ödmjukhet och respekt för landsbygdslivet, och inbjuder betraktaren att föreställa sig vägen och tankarna hos den som går tyst mellan fälten.