Julio Álvarez Yagüe - “Origen”

Tre underbara fotografier av den stora fotografen Julián Álvarez Yagüe, handsignerade och numrerade P.A. 3/3 för erfarna samlare.
Dessa tre slagkraftiga svartvita bilder utgör en del av den visuella och konceptuella världen som Julio Álvarez Yagüe står för, en referens inom samtida fotografi i Spanien och historiskt kopplad till Real Sociedad Fotográfica.
Fotografierna fångar mycket rent grundstenarna i hans arbete: ett uttrycksfullt spel med kontraster, det minimalistiska språket, texturen och en djup emotionell och konceptuell koppling till ljuset och jorden (element som är närvarande i hans projekt „Origen“).

Den hand och den spruckna marken
visar ett mycket närbildsplan där en knottrig hand håller fast en stav eller käpp över torr och sprucken jord, i stark kontrast mot mörkret i klädseln.
Framkallar en djupt rotad kontakt med jorden, hårt arbete och tidens gång. Det är en direkt metafor för rötter, veteranitet och människans vesen som är kopplat till landet eller den rurala miljön, i anslutning till begreppet det primordiala „ursprunget“.
Framhävs det höga kontrastet i svartvitt som kännetecknar konstnären, där hudens texturer, träet och den torra lergolvet får en nästan skulptural taktil närvaro.

Det ensliga trädet under takrännan
presenterar ett plan där ett tätt och mörkt lövverksträ medskjuter mot en ljus bakgrund, överst åtföljd av en svart vågig form som efterliknar kanten av ett tak eller takbeläggning.
Leker med dualiteten mellan det naturliga och det byggda, eller mellan vädret och skyddet. Trädet framträder som en ensam totem, ett tecken på motstånd och förankring i landskapet.
Estetik: Den rena geometriska kompositionen och användningen av låg- eller höjdkonst (plan) bekräftar Álvarez Yagües intresse för att strukturera rummet med rena linjer och skuggor som skärs ut med kirurgisk precision.

Textilens textur och himlens dynamik
En mycket nära och lågvy-skiss där en klädsel med rutmönster (eller växel) upptar den nedre delen, medan bakgrunden domineras av en texturerad, frodig, eller kornig himmel.
denna verk överskrider den traditionella skalan: en vardaglig och nära detalj (kläderna) smälter visuellt samman med himlens atmosfäriska enormitet. Den antyder ett intimt samspel mellan individen och omgivningen, en direkt dialog mellan texturen av det domestika och naturens vidsträckthet.
Den markerade granulen och den nästan grafiska behandlingen av himlen ger fotografiet en drömlik och tidlös atmosfär.

Sången i trilogin
Serierna som utgör arbeten i denna fas (Geometri, Skuggor av ljus och Ursprung) vandrar över två decennier av fotografens Madrid-karriär. Hans återgång till svartvitt i dessa bitar är inte bara nostalgi utan ett behov av att avväpna bilden från artificier och fokusera på det grundläggande: ljuset som ett känslomässigt och konceptuellt pulsslag.
Fotografierna av Álvarez Yagüe är mycket eftertraktade bland samlare och investerare som söker spansk fotografi från efterkrigstiden och samtida hög kvalitet.
Analog svartvit fotografi / Fine Art digitaltryck på högkvalitets arkpapper
Julio Álvarez Yagüe är en grundläggande gestalt inom samtida spansk fotografi. Hans arbete, som hyllas internationellt och representeras i samlingarna hos museer i storheten Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) och Fundación Telefónica, kännetecknas av en mycket strikt teknisk noggrannhet och en djup poetisk känslighet gentemot det vardagliga.
Verket av Álvarez Yagüe rör sig mellan geometrisk abstraktion och arkitekturfotografi, och söker essensen av form i omgivningen. Hans blick bryter ner verkligheten, drar ut texturer och volymer som blir abstrakta element. Han är en mästare av clair-obscur, där ljuset används inte bara för att lysa upp utan som en pensel som ritar linjer, trianglar och cirklar som förändrar vår uppfattning av utrymmet.