Donut
03
dagar
12
timmar
00
minuter
24
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Inga bud har lämnats
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Donut är en handformad skulptur i stengodskeramik av Diego Randazzo, glasyrmålad med emalj, 16 cm bred, 3 cm hög och 9 cm djup, signerad på baksidan, tillverkad 2024 i en samtida minimalistisk beige- och grå färgpalett, såld direkt av konstnären.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Glaserat grès
bredd: 16 cm
höjd: 3 cm
djup: 9 cm
2024
Skulptur i glaserat grès, handformad, föreställande en Basset Hound som ligger ihoprullad.
Verket utfört av Diego Randazzo och handsignerat på baksidan
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Har maturitet från Liceo Artistico di Brera och tog examen i Kulturarvsvetenskaper med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, uppdelat i olika medier, fokuserar på några av de centrala temana i visuell kultur: upplevelsen av bilden, med alla dess emotionella, vokativa, antropologiska och sociala komponenter; instrumenten för att titta, som ofta blir objekt/ämne för verket; mediearkeologi, uppfattat som forskning om de teknologiska ursprungena till den moderna och samtida blicken, maskinens blick, uppdaterad med de senaste innovationerna (från algoritmen till operativa bilder); berättelsens dimension; uppslukning eller – tvärtom – förvanskningen som uppstår i relationen till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Finalist i flera samtida konstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) och 2023 tilldelas han första pris i Yicca art prize och får Honourable Mention i Talent Prize av Insideart Magazine. År 2024 ingår hans installation #KIDS, ett tributes till tragedin Piccoli Martiri di Gorla och en permanent verk i Casa della Memoria i Milano, i projektet för kartläggning av offentlig konst som faciliterats av Mudec i Milano. Han började arbeta med algoritmproblem redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – vid ADD-art-gallerien, kuraterad av Bianca Trevisan – och fortsätter fram till i dag, genom studier av AI som ett visuellt forskningsverktyg och social undersökning.
Han är författare och programledare för podcastsserien Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, vilken avser att ge en översikt över kuratering och konstkritik i Italien, fylla igen det informationsgap som finns i samtida konst och fördjupa nyckelbegrepp i konstutttryck genom rösterna av kuratorer och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättGlaserat grès
bredd: 16 cm
höjd: 3 cm
djup: 9 cm
2024
Skulptur i glaserat grès, handformad, föreställande en Basset Hound som ligger ihoprullad.
Verket utfört av Diego Randazzo och handsignerat på baksidan
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Har maturitet från Liceo Artistico di Brera och tog examen i Kulturarvsvetenskaper med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, uppdelat i olika medier, fokuserar på några av de centrala temana i visuell kultur: upplevelsen av bilden, med alla dess emotionella, vokativa, antropologiska och sociala komponenter; instrumenten för att titta, som ofta blir objekt/ämne för verket; mediearkeologi, uppfattat som forskning om de teknologiska ursprungena till den moderna och samtida blicken, maskinens blick, uppdaterad med de senaste innovationerna (från algoritmen till operativa bilder); berättelsens dimension; uppslukning eller – tvärtom – förvanskningen som uppstår i relationen till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Finalist i flera samtida konstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) och 2023 tilldelas han första pris i Yicca art prize och får Honourable Mention i Talent Prize av Insideart Magazine. År 2024 ingår hans installation #KIDS, ett tributes till tragedin Piccoli Martiri di Gorla och en permanent verk i Casa della Memoria i Milano, i projektet för kartläggning av offentlig konst som faciliterats av Mudec i Milano. Han började arbeta med algoritmproblem redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – vid ADD-art-gallerien, kuraterad av Bianca Trevisan – och fortsätter fram till i dag, genom studier av AI som ett visuellt forskningsverktyg och social undersökning.
Han är författare och programledare för podcastsserien Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, vilken avser att ge en översikt över kuratering och konstkritik i Italien, fylla igen det informationsgap som finns i samtida konst och fördjupa nyckelbegrepp i konstutttryck genom rösterna av kuratorer och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Säljs av
Direkt från konstnären
Glasyrtyp
Emalj
Keramiktyp
Stengodslera
Undertyp för stil
Minimalistisk
Tillverkare/ Varumärke
Diego Randazzo
Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Stil
Samtida
Material
Emalj, Keramik, Lasyr, Stengodslera
Titel på konstverket
Donut
Signatur
Handsignerad
År
2024
Färg
Beige, Grå
Skick
Utmärkt skick
Höjd
3 cm
Bredd
16 cm
Djup
9 cm
Såldes av
