Wait
04
dagar
05
timmar
21
minuter
36
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Inga bud har lämnats
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Wait, handsignerad skulptur i stengods/keramik av Diego Randazzo (2024), glaserad med emalj, mått 11 × 5 × 3 cm, färgerna bronz, grönt och turkost, tillverkad i Italien och såld direkt av konstnären.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Glaserat gres
bredd: 11 cm
höjd: 5 cm
djup: 3 cm
2024
Skulptur i glaserat gres, handformad, föreställer en vakande Basset Hound i uppmärksam position.
Verket är skapat av Diego Randazzo och signeras för hand på baksidan
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Har avlagt examen vid Brera Konstådskola och tog en examen i Scienze dei Beni Culturali med en avhandling i 'Istituzioni di regia' vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, som omfattar flera medier, fokuserar på några av de främsta temana inom visuell kultur: upplevelsen av bilden, med alla dess känslomässiga, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; tittandets instrument (enheten) som ofta blir objekt/ämne för verket i sin tur; mediernas arkeologi, avsedd som en undersökning av blickens teknologiska ursprung i den moderna och samtida eran, blickens maskin, uppdaterad med de senaste innovationerna (från algoritmen till operativa bilder); berättelsens dimension; immersivitet eller – tvärtom – estrangementen som uppstår i relationen till mediet. Hans verk är representerade i offentliga och privata samlingar. Finalist i flera samtida konsts pris (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) år 2023 vinner han förstapriset i Yicca art prize och erhåller Juryns hedersomnämnande vid Insideart Magazine Talent Prize. År 2024 ingår hans installation #KIDS, en hyllning till Gorlas små martyrer och ett permanent verk vid Casa della Memoria i Milano, i kartläggningsprojektet för offentlig konst som Mudec i Milano genomfört. Han började arbeta med problematiken kring algoritmer redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – vid galleriet ADD-art, under ledning av Bianca Trevisan – fram till idag, genom studier av AI som ett verktyg för visuell forskning och samhällsinvestigation.
Han är författare och programledare för en podcastkolumn med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, som syftar till att ge en översikt över kurering och konstkritik i Italien, fylla ett informationsgap om samtida konst och fördjupa nyckelbegrepp inom konstens språk genom rösterna av kuratorer och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättGlaserat gres
bredd: 11 cm
höjd: 5 cm
djup: 3 cm
2024
Skulptur i glaserat gres, handformad, föreställer en vakande Basset Hound i uppmärksam position.
Verket är skapat av Diego Randazzo och signeras för hand på baksidan
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Har avlagt examen vid Brera Konstådskola och tog en examen i Scienze dei Beni Culturali med en avhandling i 'Istituzioni di regia' vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, som omfattar flera medier, fokuserar på några av de främsta temana inom visuell kultur: upplevelsen av bilden, med alla dess känslomässiga, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; tittandets instrument (enheten) som ofta blir objekt/ämne för verket i sin tur; mediernas arkeologi, avsedd som en undersökning av blickens teknologiska ursprung i den moderna och samtida eran, blickens maskin, uppdaterad med de senaste innovationerna (från algoritmen till operativa bilder); berättelsens dimension; immersivitet eller – tvärtom – estrangementen som uppstår i relationen till mediet. Hans verk är representerade i offentliga och privata samlingar. Finalist i flera samtida konsts pris (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) år 2023 vinner han förstapriset i Yicca art prize och erhåller Juryns hedersomnämnande vid Insideart Magazine Talent Prize. År 2024 ingår hans installation #KIDS, en hyllning till Gorlas små martyrer och ett permanent verk vid Casa della Memoria i Milano, i kartläggningsprojektet för offentlig konst som Mudec i Milano genomfört. Han började arbeta med problematiken kring algoritmer redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – vid galleriet ADD-art, under ledning av Bianca Trevisan – fram till idag, genom studier av AI som ett verktyg för visuell forskning och samhällsinvestigation.
Han är författare och programledare för en podcastkolumn med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, som syftar till att ge en översikt över kurering och konstkritik i Italien, fylla ett informationsgap om samtida konst och fördjupa nyckelbegrepp inom konstens språk genom rösterna av kuratorer och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Säljs av
Direkt från konstnären
Glasyrtyp
Emalj
Keramiktyp
Stengodslera
Undertyp för stil
Minimalistisk
Tillverkare/ Varumärke
Diego Randazzo
Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Stil
Samtida
Material
Emalj, Keramik, Lasyr, Stengodslera
Titel på konstverket
Wait
Signatur
Handsignerad
År
2024
Färg
Beige, Brons, Grön, Turkos
Skick
Utmärkt skick
Höjd
5 cm
Bredd
11 cm
Djup
3 cm
Såldes av
