MassRey - Desayuno con Guitarra. XL

Frukost med Gitarr

Presentarar en livlig och sofistikerad samtida stilleben som hyllar de historiska avantgardena från 1900-talet, med stark och tydlig infl ynd av syntetisk kubism och fauvism. Kompositionen kretsar kring fragmentering av element och musikinstrument — med en hintande gitarr i blå och ljusblå nyanser — samt geometriska fruktformer över en texturerad matta.
Det stora genombrottet i verket ligger i dess rumsliga dualitet: det förgrundsstillebenet kommunicerar harmoniskt med omvärlden genom ett öppet fönster, inramat av en persiana i limegrönt som bultar av ljus. I bakgrunden simulera organiska former och labyrintiska mönster en yttre natur styliserad under en himmel i varma gula och gyllene toner som fyller hela scenen med en lyrisk och somrig atmosfär.
Med en djärv färgpalett där den djupa röda färgen på bordet kontrasterar mot objekten i kalla blå nyanser och den dynamiska svärtan i konturerna, uppnår verket en perfekt balans mellan formell abstraktion och vardagens värme. Ett stycke med ett visuellt magnetiskt drag, idealiskt för att leda samtida konstsamlingar som vill tolka de klassiska genrerna med fräschör och livskraft.

Specifikationer av verket:

I perfekt skick
Material: Akryl på bomullslinserivduk av hög kvalitet 335 g/m2
Mått: 100 cm x 75 cm (+ 4 cm fri marginal)
År: 2026
Utan ram
Finish: Lack för optisk skydd
.signerat: Handskrivet på baksidan av duken
Autenticitetscertifikat: Inkluderat och handsignerat

Leverans:
Inrullad duk utan ram
Säkert emballage i kraftig rör med extra skydd

Egenskaper:
Samtida kubism
Modern och geometrisk stil
Möjliga små variationer i nyanser (beroende på skärminställningar och omgivande ljus)

Om konstnären

Jag är en visuell konstnär med mer än 25 års konstnärlig erfarenhet där jag utforskat olika tekniker och stöd, inklusive teckning, fotografi, animation och videoinstallation. För mig är måleri mer än ett uttrycksmedel: det är ett eget språk, ett sätt att överföra känslor, begrepp och perspektiv genom färg och form. Var och en av mina verk är unik och oersättlig, född ur en intuitiv och äkta konstprocess.

I mitt senaste arbete utforskar jag ett livfullt och mycket personligt måleri där jag kombinerar fantiserade landskap, stilleben och vardagsscener med ett geometriskt och färgglatt språk. Jag är intresserad av att leka med ljuset, formerna och perspektiven för att skapa bilder som rör sig mellan det verkliga och det symboliska. Dessa verk uppstår ur viljan att bygga rum som inbjuder till lugn betraktelse, att upptäcka detaljer och att låta sig ledas av färgens energi.

Mitt arbete har deltagit i utställningar, biennaler och internationella mässor som Bienal de La Habana, Bienal de Curitiba, Bienal del Mercosur, Bienal de Asunción, Bienal de Arte de Berlín och mässor som ARCO, bland andra. Det ingår också i offentliga och privata samlingar som Instituto Paranaense de Arte, Havana Cultura-samlingen och Benetton-samlingen.