Serena Grassetti - Boundless Self #32






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
13 € | ||
|---|---|---|
10 € | ||
1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141873 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Original och unik 2025-ca målning av Serena Grassetti på rå canvas, heter Boundless Self #32, 45 x 70 cm, handundertecknad, i utmärkt skick, tillverkad i Italien och såld direkt av konstnären med äkthetsintyg.
Beskrivning från säljaren
Boundless Self är ett unikt verk som utforskar inre liv bortom synliga gränser. Ansiktet och formen framträder som tecken på tankar, tystnader och minnen, medan färgerna utbredda med bestämda gester skapar ett känslomässigt och materiellt rum. De är gjorda av konstnären med naturliga pigment och fästa på duken på ett oåterkalleligt sätt; färgerna behåller tid och minne och förvandlar varje yta till ett vittnesmål om jaget. Verket bjuder betraktaren till ett personligt möte där introspektion och kontemplation blir en levande och intim upplevelse. Ett verk som talar till hjärtat och framkallar emotioner som hänger mellan närvaro och frånvaro.
* Frakt och presentation: Verket kommer att skickas utan ram, rullat försiktigt runt en rörkassett för att säkerställa maximal säkerhet under transporten. Det kan ramas in eller monteras på en ram efter samlarens bedömning.
* Originalstycke signerad av konstnären, med följesedel av äkthetscertifikat.
Detta verk är gjort på en canvas utan ram och skickas rullat för maximal transporttrygghet.
VARNING:
* onto len svikt: Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
* Den får inte töjas för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i pigmentens utseende.
* Använd inte tygspännare, eftersom det kan hota verkets stabilitet.
* Råd bör sökas hos en erfaren ramverkare för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som höjer verken materialitet, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla draget i abstrakt konst och väcker känslor och introspektion.
Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, kapslar in den färgkraft som uppstod när rörelsen i målningen omvandlades till ren känsla i en forskning som korsar tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgens djup hörs samma spänning som gjorde Francis Bacons penselslag ikoniska, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i den moderna konstens värld för samlare och älskare av stark emotionell inverkan, som kan föra dialog med den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hongkong där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.
Ett verk som riktar sig till den som förstår värdet av en konst som går bortom formen och tränger in i människans uttrycks kärna, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort genom tiden. Dynamiken i penseldragen och djupet i signaturen gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstsamlare som söker unika bitar som kan passa in bland Pop Art:s och konceptkonstens stora namn.
Ett unikt stycke för konstsamlarvärlden, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxig konst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av Pop-artister som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgsättning, vilken gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.
Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäderna för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.
Teknisk specifikation:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kolstift
Signatur: Signerad av konstnären på framsidan
Enstaka verk: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturkunnig konstnär vars talang erkänns internationellt och som får allt större uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i individuella och kollektiva utställningar internationellt. Sedan unga år har Serena arbetat med naturen och allt den erbjuder i sina verk. Hon hämtar inspiration från marken och strävar efter att avbilda människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element med innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstentusiaster världen över.
Med krav på att delta i prestigefyllda utställningar och framstående konstsamarbeten, poseras hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt bredare publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kolstiftet, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen med kolteckning och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstspråk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil, delvis tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ge sig in på en väg som hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.
Boundless Self är ett unikt verk som utforskar inre liv bortom synliga gränser. Ansiktet och formen framträder som tecken på tankar, tystnader och minnen, medan färgerna utbredda med bestämda gester skapar ett känslomässigt och materiellt rum. De är gjorda av konstnären med naturliga pigment och fästa på duken på ett oåterkalleligt sätt; färgerna behåller tid och minne och förvandlar varje yta till ett vittnesmål om jaget. Verket bjuder betraktaren till ett personligt möte där introspektion och kontemplation blir en levande och intim upplevelse. Ett verk som talar till hjärtat och framkallar emotioner som hänger mellan närvaro och frånvaro.
* Frakt och presentation: Verket kommer att skickas utan ram, rullat försiktigt runt en rörkassett för att säkerställa maximal säkerhet under transporten. Det kan ramas in eller monteras på en ram efter samlarens bedömning.
* Originalstycke signerad av konstnären, med följesedel av äkthetscertifikat.
Detta verk är gjort på en canvas utan ram och skickas rullat för maximal transporttrygghet.
VARNING:
* onto len svikt: Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
* Den får inte töjas för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i pigmentens utseende.
* Använd inte tygspännare, eftersom det kan hota verkets stabilitet.
* Råd bör sökas hos en erfaren ramverkare för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som höjer verken materialitet, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla draget i abstrakt konst och väcker känslor och introspektion.
Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, kapslar in den färgkraft som uppstod när rörelsen i målningen omvandlades till ren känsla i en forskning som korsar tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgens djup hörs samma spänning som gjorde Francis Bacons penselslag ikoniska, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i den moderna konstens värld för samlare och älskare av stark emotionell inverkan, som kan föra dialog med den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hongkong där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.
Ett verk som riktar sig till den som förstår värdet av en konst som går bortom formen och tränger in i människans uttrycks kärna, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort genom tiden. Dynamiken i penseldragen och djupet i signaturen gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstsamlare som söker unika bitar som kan passa in bland Pop Art:s och konceptkonstens stora namn.
Ett unikt stycke för konstsamlarvärlden, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxig konst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av Pop-artister som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgsättning, vilken gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.
Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäderna för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.
Teknisk specifikation:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kolstift
Signatur: Signerad av konstnären på framsidan
Enstaka verk: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturkunnig konstnär vars talang erkänns internationellt och som får allt större uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i individuella och kollektiva utställningar internationellt. Sedan unga år har Serena arbetat med naturen och allt den erbjuder i sina verk. Hon hämtar inspiration från marken och strävar efter att avbilda människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element med innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstentusiaster världen över.
Med krav på att delta i prestigefyllda utställningar och framstående konstsamarbeten, poseras hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt bredare publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kolstiftet, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen med kolteckning och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstspråk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil, delvis tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ge sig in på en väg som hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.
