Serena Grassetti - Part of Me #14

Del av mig utforskar vad som blir kvar när bruset upplöses: en tyst, essential närvaro som fortsätter existera bortom frånvaron. Tillverkad med naturliga färger, kopplade till jorden, låser verket fast nyanserna på duken i eviga toner genom en genomtänkt och medveten teknik, och förvandlar tomrummet till materia och tystnaden till intimitet.

Ett verk som talar till hjärtat, framkallar känslor som står mellan närvaro och frånvaro.

* Leverans och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullat noggrant runt en rörstål för att säkerställa maximal säkerhet under transporten. Kan ramas in eller monteras på en ram efter samlarnas gottfinnande.

* Originalverk signerat av konstnären, följs av certifikat på äkthet.

Detta verk är målat på en helt ramfri duk och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Duken behandlas inte med gips eller grundfärg, så det är ett rått och naturligt material.
*Bär inte dra ut armeringen alltför mycket för att undvika förändringar i texturen och i pigmentens naturliga uttryck.
*Använd inte dukspännare, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Vi rekommenderar att anlita en erfaren rammakare för en optimal montering.

Tillverkad på en rå duk som framhäver konstverkets materialitet, förenar detta stycke figurativ konst med det expresaiva gesten av abstrakt konst, och väcker känsla och introspektion.

Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgmässiga kraften hos den som lyckats omvandla måleriret till ren känsla – i en undersökning som går genom tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgernas djup kan man känna samma spänning som gjort Francis Bacons penslar ikoniska, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud berömda. Ett stycke som passar in i modern konst för samlare, perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt verk som kan tala med den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av en konst som går bortom formen och penetrerar människans uttryck, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstälskare av fine art, alltid på jakt efter unika bitar som kan placeras bland popkonstens storheter och konceptkonstens verk.

Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tiden.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användandet av helt naturlig färgning, som gör varje stycke unikt och oersättligt. Ett exklusivt alternativ för de som söker samtida konst med ett distinkt och autentiskt signum.

Verken tillhör privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesterings huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som kan kombinera tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.

Teknisk information:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kolstift
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och vidare. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och gemensamma utställningar internationellt. Hon har arbetat med konsten sedan ung ålder, och skapar verk med naturen och allt vad den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och siktar mot att avbilda människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritikers och konstentusiasters uppmärksamhet världen över.

Med förfrågningar om deltagande i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten förstärktes hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck, vilket positionerar henne som en av de mest lovande stigande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt bredare publik.

Serena Grassetti: Konst som koppling mellan natur och mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant blandar tekniken ecoprinting och kol, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturskönhet drar Serena inspiration ur den känsliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både teckningens kol och innovativ ecoprinting, vilket ger liv åt ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, inbjuder betraktaren att reflektera över naturens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil, delvis tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att följa en väg som tidigare beundrades på håll. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammanflätningen av konst och natur."} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }