Brian O'Doherty (1928 - 2022) - i is for ingeborg

Mycket sällsynt blandteknik geometrisk komposition från 1975 av den välkände amerikanske minimalistiska konstnären Patrick Ireland (1928-2022, även känd som Brian O'Doherty). Denna exceptionella blandteknikskomposition levereras med ett personligt meddelande (I betyder Ingeborg). Bläck och färgpennor i olika färger, 15,5 x 20,5 cm (bladstorlek), signerad, titulerad och datumstämplad "Patrick I. Feb. 1975" i blyerts.

Brian O’Doherty föddes den 4 maj 1928 i Ballaghdereen, Irland. Som ung studerade han medicin vid University College Dublin innan han fortsatte medpostgraduate arbete vid Cambridge University och Harvard School of Public Health, varifrån han fick sin masterexamen i vetenskap. Medan han arbetade på ett onkavård i Boston 1957 arbetade han som arts-intervjuare på Boston offentliga TV-station WGBH. Han fick tjänsten, och tog över efter konsthistorikern Barbara Novak (som han senare skulle gifta sig med och som lever vidare). I sin nya roll intervjuade han konstvärldens storheter som Josef Albers, Marc Chagall och Walter Gropius.

Under 1960-talet antog han rollen som konstkritiker vid New York Times; han skulle gå vidare och arbeta som redaktör för Art in America samt som TV-kritiker på NBC. Efter en middag en kväll 1966 spelade O’Doherty in pulsen hos Marcel Duchamp, hans idol, till ett verk han kallade Portrait of Marcel Duchamp. 1967 uppmanade han den franske litteraturteoretikern Roland Barthes att skriva sitt grundläggande essä ”Death of the Author” för en specialupplaga av Aspen magazine. Han skulle komma att tjänstgöra som chef först för programmet för visuella konsten och sedan för programmet för media konster vid National Endowment for the Arts. I den senare rollen skapade han de långvariga TV-serierna American Masters (namngiven efter hans 1973 års volym av kritik) och Great Performances. Inte nöjd med att begränsa sig till kritikens område, var O’Doherty även en romanförfattare; hans bok The Deposition of Father McGreevy från 1999 nominerades till Bookerpriset. Andra romaner inkluderade The Strange Case of Mademoiselle P. (1992) och The Crossdresser’s Secret (2014).

Under årtiondenas lopp, parallellt med hans arbete som författare, skapade O’Doherty kontinuerligt konst. 1972, som svar på Bloody Sunday-morden av brittiska soldater mot iriska medborgare i Derry, började han skapa verk under namnet Patrick Ireland. Som Ireland hade han en framgångsrik och varaktig karriär och skapade verk som inspirerats av hans hemland samt verk som koncentrerade sig på betraktarens upplevelse. Hans serie ”Rope Drawings”, påbörjad 1973, erbjöd till exempel ett sätt att navigera i galleriet. ”De flesta medborgare är inte vana att engagera sig med ett konstverk,” berättade han för Artforum 2015. ”Jag har sett människor gå förbi de stora Poussins på Louvren. Den ideala betraktaren arbetar med ett verk och utvecklar en viss relation till det. Som konstnär, när du installerar ett verk söker du efter den optimala synvinkeln för denna ideala betraktare.”

År 2008, som en gest av de uppvärmda förbindelserna mellan Storbritannien och Irland, begravde han symboliskt sin Patrick Ireland-persona på Irish Museum of Modern Art i Dublin. Därefter återupptog han arbetet under sitt eget namn.

När han fyllde nittio år 2018 upplevde O’Doherty tre institutionsutställningar i Irland: en mini-retrospektiv på IMMA i Dublin, en tre månader lång visning av hans film-, video- och TV-verk på Crawford Art Gallery i Cork; och på Sirius Arts Centre i närliggande Cobh visades hans nyrestaurerade rumsliga verk från 1995–96, en serie av nio livfullt färgade sammanlänkade muraler centrerade kring det gamla irländska ogham-skriptet.

"Nu är jag ett helgon", berättade han för Frieze 2018. "Jag blev kanoniserad i Cork. Detta är min högsta narcissistiska stund, där min tro på mig själv är helt rättfärdigad gemensamt."

O’Dohertys verk finns i samlingar hos större institutioner världen över, inklusive Seattle Art Museum; Hirschhorn Museum and Sculpture Garden, National Gallery of Art, National Museum of American Art och Smithsonian Institution, alla i Washington, DC; Metropolitan Museum of Art, New York; Dublin City Gallery, the Hugh Lane och Irish Museum of Modern Art, båda i Dublin; samt Centre Pompidou, Paris.

"Jag har alltid funnit multiplicitet tillgänglig för alla och stort sett outnyttjad av alla," sade O’Doherty till Frieze när han frågades om omfattningen av hans karriär. "Jag tror djupt att människor är kapabla till mycket mer än den enda roll de tilldelar sig själva. Det finns mycket mer som människor kan göra." (källa: artforum.com)