Lina Verano - Convergences No.15

03
dagar
18
timmar
06
minuter
08
sekunder
Startbud
€ 1
Utan reservationspris
Heiko Neitzel
Expert
Utvalt av Heiko Neitzel

Har en magisterexamen i konst- och kulturförmedling med erfarenhet som gallerassistent.

Galleriuppskattning  € 1 200 - € 1 500
Inga bud har lämnats

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 141475 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

Convergences nr 15 mäter 103 × 103 cm (+3 cm kant för spänning) och är en del av Convergences-serien. Tillverkad 2026 är detta ett unikt, handmålat verk gjort med akrylfärg på högkvalitativt staffli och avslutat med en blank lack.
Detta arbete är en utforskning av energi i dess renaste form—oberörd, instinktiv och ständigt i rörelse. Genom lager av snittande linjer, färgglada fält och spontana gester strävar jag efter att fånga de osynliga krafter som sammanfogar tanke, känsla, minne och upplevelse.
Kompositionen uppstår ur en process av intuitiv handling snarare än förutbestämd struktur. Varje tecken fångar ett ögonblick av närvaro, vilket skapar en visuell rytm som svänger mellan kaos och ordning. Det täta nätverket av linjer blir en karta över rörelse, som avslöjar spänningar, korsningar och ögonblick av harmoni inom uppenbart komplexa mönster.
Färg fungerar som ett känslomässigt språk. Elektriska röda, lysande orange, blått och grönt krockar och samexisterar och skapar ett dynamiskt fält som speglar intensiteten i dagens liv samtidigt som det antyder möjligheten till balans inom det.
Målningen bjuder in betraktaren att försjunka i ett utrymme där uppfattningen ständigt skiftar och där mening upptäcks genom erfarenhet snarare än representation.
I stället för att avbilda ett specifikt subjekt fungerar verket som ett dokument över transformation—a dialog mellan kontroll och spontanitet, struktur och frihet. Det speglar min fascination för hur energi ackumuleras, sprids och återkopplas, och skapar mönster som speglar både naturliga system och mänskligt medvetande.
I slutändan är målningen en inbjudan att engagera sig i rörelse, känsla och möjligheter, och att uppmuntra betraktare att hitta sina egna berättelser inom dess livfulla och föränderliga landskap.
Signerad och förklarad på baksidan.
Medföljer ett äkthetsintyg.

Notera att konstverket erbjuds utan ram/bakstycke. Inramade bilder tillhandahålls enbart för att demonstrera potentiell presentation och visningsalternativ.
Uppmärksamhet: På grund av skärminställningar och belysning kan färgerna se olika ut jämfört med hur målningen ser ut i verkligheten. Särskilt svart och guld.

Mina målningar speglar mina livserfarenheter och min personliga resa. Varje verk berättar en historia och bjuder in betraktaren att känna en emotionell kontakt. Jag hoppas att min konst inspirerar till eftertanke och en känsla av samhörighet. och observera att jag inte har ett team—jag gör allt själv, från att måla och fotografera mina verk till att bygga min webbplats, ladda upp och skriva texter, hantera sociala medier, skaffa material och förbereda för frakt och packning, där jag sätter upp och gör allt själv. Jag säger inte detta som ett klagobrev, bara för att dela verkligheten bakom mitt arbete.
Jag håller mina priser så tillgängliga som möjligt eftersom det är viktigt för mig att människor kan leva med min konst, samtidigt som värdet av verket och vad som krävs för att skapa det respekteras.
Du kan enkelt följa mig på instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Konstverket kommer att skickas som ett rullat, osvenskat stafflat kanvas för säker leverans. Paketeras i tubformigt innanmäte och förpackas ordentligt.
Rullade verk kan enkelt spännas upp (för canvasverk, alltså placeras på träspännramar) och/eller ramas in av en lokal ramverk vid ankomst. Mindre vågor eller veck kan vara synliga vid ankomsten, vilket är helt normalt för rullat canvas. Dessa försvinner när canvasen spänns upp eller ramas in av en professionell rammakare.
Alla mina leveranser görs via DPD, GLS eller liknande företag, alltid med målet att garantera säkerhet, omtanke och effektiv leverans av verket. Förseningar som kan uppstå ligger dock utanför min kontroll; jag kommer alltid noggrant följa försändelsen och eventuella incidenter som kan uppstå och står till kundens förfogande för att tillhandahålla lämplig hjälp och support.
Tack för uppskattningen.

Säljarens berättelse

Jag växte upp i en familj där konst var ett livsstil—min far var arkitekt och min mor en målare, vilket formade min kreativa väg djupt. Jag väljer att presentera mitt arbete under ett pseudonym. Mitt riktiga namn, liksom min webbplats och mina sociala medier-detaljer, kommer att ges till köparen vid köp av konstverket. Jag tog examen vid Konstuniversitetet i Bukarest, med inriktning mot Målning under ledning av Ion Sălișteanu, och fortsatte senare mina studier vid UQAM i Montréal, Kanada. Mitt arbete har sedan dess visats internationellt, från New York till Venedigbiennalen, från Rom till Bukarest. Målarna speglar mina livserfarenheter och min personliga resa. Varje verk berättar en historia och bjuder in betraktaren att känna på ett emotionellt plan. Jag hoppas att min konst inspirerar till reflektion och en känsla av samhörighet. Mina målningar har hamnat i samlingar över hela världen. Observera gärna att jag inte har ett team—jag gör allt själv, från målning och fotografering av mitt arbete till att bygga min webbplats, sköta sociala medier, skaffa material och förbereda utställningar där jag sätter upp och packar allt själv. Jag säger inte detta som ett klagomål, bara för att dela verkligheten bakom mitt arbete. Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det betyder mycket för mig att människor kan leva med min konst, även om det innebär mindre marginaler. Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det är viktigt för mig att människor kan leva med min konst, samtidigt som jag respekterar värdet av arbetet och vad som krävs för att skapa det. Jag är helt enkelt noggrann med detaljerna och otroligt närvarande i varje steg.
Översatt av Google Översätt

Convergences nr 15 mäter 103 × 103 cm (+3 cm kant för spänning) och är en del av Convergences-serien. Tillverkad 2026 är detta ett unikt, handmålat verk gjort med akrylfärg på högkvalitativt staffli och avslutat med en blank lack.
Detta arbete är en utforskning av energi i dess renaste form—oberörd, instinktiv och ständigt i rörelse. Genom lager av snittande linjer, färgglada fält och spontana gester strävar jag efter att fånga de osynliga krafter som sammanfogar tanke, känsla, minne och upplevelse.
Kompositionen uppstår ur en process av intuitiv handling snarare än förutbestämd struktur. Varje tecken fångar ett ögonblick av närvaro, vilket skapar en visuell rytm som svänger mellan kaos och ordning. Det täta nätverket av linjer blir en karta över rörelse, som avslöjar spänningar, korsningar och ögonblick av harmoni inom uppenbart komplexa mönster.
Färg fungerar som ett känslomässigt språk. Elektriska röda, lysande orange, blått och grönt krockar och samexisterar och skapar ett dynamiskt fält som speglar intensiteten i dagens liv samtidigt som det antyder möjligheten till balans inom det.
Målningen bjuder in betraktaren att försjunka i ett utrymme där uppfattningen ständigt skiftar och där mening upptäcks genom erfarenhet snarare än representation.
I stället för att avbilda ett specifikt subjekt fungerar verket som ett dokument över transformation—a dialog mellan kontroll och spontanitet, struktur och frihet. Det speglar min fascination för hur energi ackumuleras, sprids och återkopplas, och skapar mönster som speglar både naturliga system och mänskligt medvetande.
I slutändan är målningen en inbjudan att engagera sig i rörelse, känsla och möjligheter, och att uppmuntra betraktare att hitta sina egna berättelser inom dess livfulla och föränderliga landskap.
Signerad och förklarad på baksidan.
Medföljer ett äkthetsintyg.

Notera att konstverket erbjuds utan ram/bakstycke. Inramade bilder tillhandahålls enbart för att demonstrera potentiell presentation och visningsalternativ.
Uppmärksamhet: På grund av skärminställningar och belysning kan färgerna se olika ut jämfört med hur målningen ser ut i verkligheten. Särskilt svart och guld.

Mina målningar speglar mina livserfarenheter och min personliga resa. Varje verk berättar en historia och bjuder in betraktaren att känna en emotionell kontakt. Jag hoppas att min konst inspirerar till eftertanke och en känsla av samhörighet. och observera att jag inte har ett team—jag gör allt själv, från att måla och fotografera mina verk till att bygga min webbplats, ladda upp och skriva texter, hantera sociala medier, skaffa material och förbereda för frakt och packning, där jag sätter upp och gör allt själv. Jag säger inte detta som ett klagobrev, bara för att dela verkligheten bakom mitt arbete.
Jag håller mina priser så tillgängliga som möjligt eftersom det är viktigt för mig att människor kan leva med min konst, samtidigt som värdet av verket och vad som krävs för att skapa det respekteras.
Du kan enkelt följa mig på instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Konstverket kommer att skickas som ett rullat, osvenskat stafflat kanvas för säker leverans. Paketeras i tubformigt innanmäte och förpackas ordentligt.
Rullade verk kan enkelt spännas upp (för canvasverk, alltså placeras på träspännramar) och/eller ramas in av en lokal ramverk vid ankomst. Mindre vågor eller veck kan vara synliga vid ankomsten, vilket är helt normalt för rullat canvas. Dessa försvinner när canvasen spänns upp eller ramas in av en professionell rammakare.
Alla mina leveranser görs via DPD, GLS eller liknande företag, alltid med målet att garantera säkerhet, omtanke och effektiv leverans av verket. Förseningar som kan uppstå ligger dock utanför min kontroll; jag kommer alltid noggrant följa försändelsen och eventuella incidenter som kan uppstå och står till kundens förfogande för att tillhandahålla lämplig hjälp och support.
Tack för uppskattningen.

Säljarens berättelse

Jag växte upp i en familj där konst var ett livsstil—min far var arkitekt och min mor en målare, vilket formade min kreativa väg djupt. Jag väljer att presentera mitt arbete under ett pseudonym. Mitt riktiga namn, liksom min webbplats och mina sociala medier-detaljer, kommer att ges till köparen vid köp av konstverket. Jag tog examen vid Konstuniversitetet i Bukarest, med inriktning mot Målning under ledning av Ion Sălișteanu, och fortsatte senare mina studier vid UQAM i Montréal, Kanada. Mitt arbete har sedan dess visats internationellt, från New York till Venedigbiennalen, från Rom till Bukarest. Målarna speglar mina livserfarenheter och min personliga resa. Varje verk berättar en historia och bjuder in betraktaren att känna på ett emotionellt plan. Jag hoppas att min konst inspirerar till reflektion och en känsla av samhörighet. Mina målningar har hamnat i samlingar över hela världen. Observera gärna att jag inte har ett team—jag gör allt själv, från målning och fotografering av mitt arbete till att bygga min webbplats, sköta sociala medier, skaffa material och förbereda utställningar där jag sätter upp och packar allt själv. Jag säger inte detta som ett klagomål, bara för att dela verkligheten bakom mitt arbete. Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det betyder mycket för mig att människor kan leva med min konst, även om det innebär mindre marginaler. Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det är viktigt för mig att människor kan leva med min konst, samtidigt som jag respekterar värdet av arbetet och vad som krävs för att skapa det. Jag är helt enkelt noggrann med detaljerna och otroligt närvarande i varje steg.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Artist
Lina Verano
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Convergences No.15
Teknik
Akrylmålning
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Rumänien
År
2026
Skick
Utmärkt skick
Färg
Mångfärgad
Höjd
103 cm
Bredd
103 cm
Skildring/Tema
Popkultur
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
Såldes av
RumänienVerifierad
246
Sålda objekt
100%
Privattop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst