Santicri - Fucking World

02
dagar
23
timmar
44
minuter
26
sekunder
Aktuellt bud
€ 40
Reservationspriset är ej uppnått
Maurizio Buquicchio
Expert
Utvalt av Maurizio Buquicchio

Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.

Galleriuppskattning  € 350 - € 430
FR
40 €
FR
35 €
DE
2 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 141904 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Fucking World är en 2020 års skulptur i resin från Italien, limit edition på 100 ex, mått 37 x 12 x 12 cm, handundertecknad och i gott skick.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Santicri har deltagit i många internationellt framstående konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla, 2022 visade hen sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 var närvaro vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade hens synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESIN och Marmorpulver
Mått: H37 x L12 x P12 cm
Skick: nytt
Autenticiteitscertifikat - handsignerat
Edition: gold 100ex

Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får denne att reflektera över olika betydelsesnivåer.

Till att börja med är gesten med handen upplyft med långfingret höjt universell igenkännbar som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och obestridligt budskap. Här förstärks gesten av det faktum att handen bär upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje mot aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilandes på långfingret, tillför ett extra betydelselager. Den kan tolkas som en kritik av globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi möter, eller som ett larm om vår planets sårbarhet. Handen antar i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem ligger i våra händer.

I sin djärvhet och provocerande natur erbjuder denna skulptur en grund för diskussion och reflektion över den samtida världen, över de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan framkalla ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.
Serienumret kanske inte överensstämmer med fotot.

Född 1992 i Macerata i Marche-regionen har den italienska konstnären genomgått en bana som mellan studier i Geometri och Arkitektur lett till samarbete med en skulptör inom resin. Där föddes behovet av allt starkare att hitta sig själv och ge utlopp för sin kreativitet.
Hans/hennes verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.
Hans/hennes konst uppskattas vida och saknas inte bland samlare av street art, popkonst, samtida konst.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omger mig och jag omtolkar det med en design som passar dagens tider: slagkraftig och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Santicri har deltagit i många internationellt framstående konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla, 2022 visade hen sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 var närvaro vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade hens synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESIN och Marmorpulver
Mått: H37 x L12 x P12 cm
Skick: nytt
Autenticiteitscertifikat - handsignerat
Edition: gold 100ex

Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får denne att reflektera över olika betydelsesnivåer.

Till att börja med är gesten med handen upplyft med långfingret höjt universell igenkännbar som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och obestridligt budskap. Här förstärks gesten av det faktum att handen bär upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje mot aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilandes på långfingret, tillför ett extra betydelselager. Den kan tolkas som en kritik av globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi möter, eller som ett larm om vår planets sårbarhet. Handen antar i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem ligger i våra händer.

I sin djärvhet och provocerande natur erbjuder denna skulptur en grund för diskussion och reflektion över den samtida världen, över de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan framkalla ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.
Serienumret kanske inte överensstämmer med fotot.

Född 1992 i Macerata i Marche-regionen har den italienska konstnären genomgått en bana som mellan studier i Geometri och Arkitektur lett till samarbete med en skulptör inom resin. Där föddes behovet av allt starkare att hitta sig själv och ge utlopp för sin kreativitet.
Hans/hennes verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.
Hans/hennes konst uppskattas vida och saknas inte bland samlare av street art, popkonst, samtida konst.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omger mig och jag omtolkar det med en design som passar dagens tider: slagkraftig och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Material
Harts
Artist
Santicri
Titel på konstverket
Fucking World
Signatur
Handsignerad
Utgåva
limited edition 100ex
År
2020
Skick
Bra skick
Höjd
37 cm
Bredd
12 cm
Djup
12 cm
ItalienVerifierad
3206
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

För dig i

Modern och samtida konst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​