Mariano Soler (1956) - Entre olas y rocas






Utexaminerad fransk auktionschef och arbetade på Sotheby’s Paris värderingsavdelning.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141835 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Mariano Soler, Original oljemålning på panel med titeln Entre olas y rocas, skapad mellan 1980 och 1990 i Spanien, handsignerad och såld med ram.
Beskrivning från säljaren
Pictura Auktioner presentsera detta magnifika konstverk som tillhör Mariano Soler, föreställande ett stormande hav som flyter och bryter mot klipporna, som en symbol för styrka, transformation, uthållighet och tidens ständiga gång. Målningen utmärker sig genom utmärkt teknik och den höga måleriska kvaliteten som den förmedlar.
· Mått med ram: 41x51x2 cm.
· Mått utan ram: 35x45 cm.
· Oljemålning på träpanel signerad för hand av konstnären på baksidan av arbetet.
· Verket är i gott behållningsmässigt skick.
· Verket säljs med vacker ram (inkluderad i auktionen som gåva).
Verket härstammar från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktigt: de medföljande fotografierna utgör en integrerad del av objektbeskrivningen.
Målningen kommer att emballeras professionellt av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkra skyddet. Leveranskostnaden täcker både kostnaden för professionell emballering och själva transporten.
Nyförsändelse sker via Correos, GLS eller NACEX med spårning. Leveranser är tillgängliga internationellt.
------------------------------------------------------------------
Detta måleri visar en när- och omslutande syn på ett stormande hav som upptar hela kompositionen, utan utrymme för himmel, horisont eller mänskliga inslag. Vattnet rör sig i flera riktningar bland mörka klippor och skummande områden, och skapar en scen fylld av energi och rörelse. Blå nyanser, grönt, turkost, grått, vitt och svart blandas längs ytan och visar den extraordinära färgvariation havet kan anta. Bilden förmedlar känslan av att stå inför en brant kust och se hur vågorna slår samman, backar och stiger upp otaliga gånger.
Frånvaro av en horisontslinje gör att betraktaren helt försvinner in i scenen. Det finns ingen tydlig referens som låter en mäta avstånd eller veta exakt från vilken höjd man betraktar vattnet. Denna val närmar blicken till havsytan och gör varje virvel, varje skumkant och varje klippa till en del av ett självständigt landskap. Havet framstår inte som bakgrund utan som den verkliga och enda huvudpersonen.
I nederkanten dominerar breda strömmar av blågrönt som rör sig diagonalt framåt. Vissa områden är klara och ljusa, medan andra uppvisar en mörk djuphet nära mörkblått. Växlingen mellan dessa värden skapar intryck av stigningar och överlagringar av strömmar. Vattnet verkar röra sig kraftfullt från höger mot vänster, även om vissa virvlar bryter den riktningen och skapar motrörelser.
Turkosa toner ger friskhet och ljus till ytan. De förekommer utspridda mellan grått och tätare blå nyanser, som om ljuset tillfälligt trängt sig in i vattnet innan det försvinner. På vissa ställen förvandlas de till avdankade gröna, vilket antyder närvaro av djup, undervattensväxtlighet eller reflektioner från kustmiljön. Denna färgrikedom hindrar havet från att framstå som enhetligt och gör varje zon till en egen karaktär.
Mot mitten finns en stor sträcka vatten som verkar lugnare i ytan, bildad av blå-gråa och mjuka gröna nyanser. Men lugnet är endast relativt, eftersom många kurviga linjer tvärs över ytan antyder de ständiga strömarnas rörelse. Vattnet öppnar sig mellan hindren och ändrar riktning efter hur klipporna formar sig. Även de mindre turbulenta områdena behåller en känsla av latent rörelse.
Klippornas förekomst fördelar sig främst i övre området och till höger. Deras former är ojämna, kantiga och delvis dolda av vattnet. De svarta, grå, bruna och beige toner gör det möjligt att skilja torra ytor från de som är täckta av vågor. Vissa verkar resa sig med fasthet, medan andra nästan sticker upp innan de försvinner under skummet igen.
I det övre området sträcker sig en robust bergformation. Dess olika plan överlappar varandra och skapar en följd av ljus och skuggor. De ljusare zonerna skulle kunna motsvara ytor som är belysta eller täckta av salt och skum, medan de mörkare delarna antyder sprickor och håligheter. Denna bergsband sätter upp en partiell gräns, även om vattnet fortsätter att tränga sig igenom dess öppningar.
I övre vänstra hörnet kännetecknas en zon med mörkare och djupare vatten. De intensiva gröna och blå tonerna kontrasterar med en ljus strimma som kan motsvara en liten våg som bryter mot kusten. Denna motsättning inför djup och antyder att havet fortsätter långt bortom de synliga gränserna. Mörkret i detta hörn fungerar som en ingång till ett okänt utrymme.
Nära den övre centrala zonen syns flera långsträckta klippor liggandes nästan horisontellt. Vattnet rör sig framför och bakom dem, vilket skapar små strömmar och skumans ansamlingar. Dessa former delar havsytan i olika nivåer och ger kompositionen struktur. Deras närvaro gör det möjligt att förstå hur starkt vattnet måste anpassa sig efter landskapet.
Sidan till höger koncentrerar en intensiv följd av vågor, skum och klippor. Där stiger de ljusa formerna upp och böjer, innan de faller över de mörka zonerna. De vita, blekgrå tonerna och krämfärg antyder luftigt vatten som slås av de kavlarna. Denna del överför en särskilt stark energi, som om en våg just brutit och fortfarande sträcker sig över stenen.
Skummet visas som oregelbundna band som löper över ytan i olika riktningar. Det bildar inte en sammanhängande linje utan splittras, sprids och återförenas runt klipporna. Vissa zoner är av ett blankt vitt, medan andra blandas med beige, grått och blått. Denna mångfald låter betraktaren uppfatta olika ögonblick av rörelsen: vågens topp, slaget, expansionen och skummet långsamt försvinner.
I mitten till höger utmärker sig en stor ljus massa som verkar glida över en mörk klippa. Dess uppåtriktning minner om en våg som stiger just innan den bryter. Den övre delen blir upplyst med vitt och grått, medan basen förblir nedsänkt i blåtoner. Denna kontrast skapar en av de starkaste visuella intensiteterna och leder omedelbart blicken mot kollisionen mellan vatten och sten.
Under denna våg förekommer en omfattande nästan svart klippa som skär genom kompositionen diagonalt. Dess närvaro delar rörelsen av vattnet och skapar en kraftfull motsats mellan soliditet och flytande. Havet glider över dess kanter, samlas i dess håligheter och flyr igen mot den nedre delen. Klippan verkar motstå, även om dess konturer avslöjar den kontinuerliga erosion som vågorna orsakar.
I vissa zoner mjuknar grått, beige och ockra hårdheten i grått och svart. Dessa färger kan relateras till sand eller till klipphällas belysta ytor eller varma reflektioner fångade mellan vattnet. Deras närvaro introducerar balans och förhindrar att scenen blir helt kall. Den skapar även små vilopauser mitt i rörelsen.
Kompositionen domineras av diagonala linjer och kurvor. Diagonalerna antyder hastighet, riktning och styrka, medan kurvorna representerar vågornas och virvlarnas sväng. Ingen del förblir helt stillastående. Även klipporna, trots sin soliditet, verkar integreras i rörelsen genom hur vattnet rör sig kring deras former.
Blicken kan börja sin resa i nedersta delen, följa de turkosa strömmarna mot mitten och därefter stiga upp till klipporna högst upp. Därifrån leder skummet mot höger och återvänder sedan ner mot den nedre delen. Denna nästan cirkulära resa återger visuellt havsströmmens beteende. Åskådaren känner sig förflyttad från ett område till ett annat utan att hitta en definitiv vila.
Bristen på mänskliga figurer, fartyg eller byggnader ökar känslan av ett otämjt natur. Havet framstår fritt från varje ingripande och visar sin mest grundläggande energi. Det finns ingen närvaro som kan kontrollera vattnets rörelse. Scenen hyllar landskapets autonomi och påminner om naturens enorma makt.
Målningen förmedlar samtidigt oro och lugn. Skummet, de mörka diagonalerna och vågorna som slår mot klipporna uttrycker oro, medan harmonin i blått och grönt skapar en betraktelselik känsla. Denna dualitet speglar havets föränderliga natur, kapabel att väcka rädsla och lugn i samma ögonblick. Verket visar inte en destruktiv storm utan en kontinuerlig och kraftfull rörelse.
Vattnet kan tolkas som en symbol för tidens gång. Det behåller aldrig samma form och förändras ständigt när det möter klipporna. Varje våg försvinner för att ge plats åt en annan, medan skummet bildas och upplöses utan att stoppas. Denna kontinuerliga förnyelse gör landskapet till en bild av förändring, kontinuitet och transformation.
Klipporna å andra sidan representerar beständighet och motstånd. De förblir fasta inför vattnets rörelse, även om deras ytor visar att de också utsätts för slitage. Förhållandet mellan båda elementen skapar ett samtal mellan det som är stabilt och det som är föränderliga. Havet omvandlar långsamt stenen, medan stenen ändrar riktningen för varje ström.
Scenen kan också förstås som en representation av kamp och anpassning. Vattnet stannar inte vid hindren, utan omringar dem, täcker dem eller tar sig igenom mellan dem. Dess styrka beror inte endast på stöten utan på dess förmåga att förändra form. Denna tolkning gör havslandskapet till en metafor för uthållighet och förnyelse.
Färgpaletten skapar en fräsch och djup atmosfär. Blått kommunicerar rymd och mystik; grönt antyder liv och rörelse; grått ger styrka och soberhet; vitt introducerar ljus; och svart markerar de djupaste gränserna. Alla dessa färger samexisterar utan att någon dominerar helt, likt de olika strömmarna som blandas inom havet.
Närheten till scenen gör det möjligt att föreställa sig ljudet av vågorna när de bryter, rasslet av vattnet över klipporna och skummet när det drar sig tillbaka. Det känns också som om man kan känna fukten, vinden och den svala havsluften. Bilden väcker därmed en upplevelse som går utöver själva blickens betraktande och förflyttar åskådaren till en öde, öppet kustland.
Totalt sett representerar detta måleri havets obevekliga styrka när det rör sig mellan mörka klippor, och formar vågor, strömmar och breda skumområden. Rikedom av blått, grönt, turkost, grått och vitt skapar en vibrerande yta som verkar förändras inför betraktaren. Klipporna symboliserar motstånd och permanens, medan vattnet föreställer transformation, frihet och tidens gång. Verket gör ett kustfragment till en kraftfull reflektion över förhållandet mellan rörelse och stabilitet och avslöjar naturens djupa skönhet som aldrig står stilla.
Säljarens berättelse
Pictura Auktioner presentsera detta magnifika konstverk som tillhör Mariano Soler, föreställande ett stormande hav som flyter och bryter mot klipporna, som en symbol för styrka, transformation, uthållighet och tidens ständiga gång. Målningen utmärker sig genom utmärkt teknik och den höga måleriska kvaliteten som den förmedlar.
· Mått med ram: 41x51x2 cm.
· Mått utan ram: 35x45 cm.
· Oljemålning på träpanel signerad för hand av konstnären på baksidan av arbetet.
· Verket är i gott behållningsmässigt skick.
· Verket säljs med vacker ram (inkluderad i auktionen som gåva).
Verket härstammar från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktigt: de medföljande fotografierna utgör en integrerad del av objektbeskrivningen.
Målningen kommer att emballeras professionellt av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkra skyddet. Leveranskostnaden täcker både kostnaden för professionell emballering och själva transporten.
Nyförsändelse sker via Correos, GLS eller NACEX med spårning. Leveranser är tillgängliga internationellt.
------------------------------------------------------------------
Detta måleri visar en när- och omslutande syn på ett stormande hav som upptar hela kompositionen, utan utrymme för himmel, horisont eller mänskliga inslag. Vattnet rör sig i flera riktningar bland mörka klippor och skummande områden, och skapar en scen fylld av energi och rörelse. Blå nyanser, grönt, turkost, grått, vitt och svart blandas längs ytan och visar den extraordinära färgvariation havet kan anta. Bilden förmedlar känslan av att stå inför en brant kust och se hur vågorna slår samman, backar och stiger upp otaliga gånger.
Frånvaro av en horisontslinje gör att betraktaren helt försvinner in i scenen. Det finns ingen tydlig referens som låter en mäta avstånd eller veta exakt från vilken höjd man betraktar vattnet. Denna val närmar blicken till havsytan och gör varje virvel, varje skumkant och varje klippa till en del av ett självständigt landskap. Havet framstår inte som bakgrund utan som den verkliga och enda huvudpersonen.
I nederkanten dominerar breda strömmar av blågrönt som rör sig diagonalt framåt. Vissa områden är klara och ljusa, medan andra uppvisar en mörk djuphet nära mörkblått. Växlingen mellan dessa värden skapar intryck av stigningar och överlagringar av strömmar. Vattnet verkar röra sig kraftfullt från höger mot vänster, även om vissa virvlar bryter den riktningen och skapar motrörelser.
Turkosa toner ger friskhet och ljus till ytan. De förekommer utspridda mellan grått och tätare blå nyanser, som om ljuset tillfälligt trängt sig in i vattnet innan det försvinner. På vissa ställen förvandlas de till avdankade gröna, vilket antyder närvaro av djup, undervattensväxtlighet eller reflektioner från kustmiljön. Denna färgrikedom hindrar havet från att framstå som enhetligt och gör varje zon till en egen karaktär.
Mot mitten finns en stor sträcka vatten som verkar lugnare i ytan, bildad av blå-gråa och mjuka gröna nyanser. Men lugnet är endast relativt, eftersom många kurviga linjer tvärs över ytan antyder de ständiga strömarnas rörelse. Vattnet öppnar sig mellan hindren och ändrar riktning efter hur klipporna formar sig. Även de mindre turbulenta områdena behåller en känsla av latent rörelse.
Klippornas förekomst fördelar sig främst i övre området och till höger. Deras former är ojämna, kantiga och delvis dolda av vattnet. De svarta, grå, bruna och beige toner gör det möjligt att skilja torra ytor från de som är täckta av vågor. Vissa verkar resa sig med fasthet, medan andra nästan sticker upp innan de försvinner under skummet igen.
I det övre området sträcker sig en robust bergformation. Dess olika plan överlappar varandra och skapar en följd av ljus och skuggor. De ljusare zonerna skulle kunna motsvara ytor som är belysta eller täckta av salt och skum, medan de mörkare delarna antyder sprickor och håligheter. Denna bergsband sätter upp en partiell gräns, även om vattnet fortsätter att tränga sig igenom dess öppningar.
I övre vänstra hörnet kännetecknas en zon med mörkare och djupare vatten. De intensiva gröna och blå tonerna kontrasterar med en ljus strimma som kan motsvara en liten våg som bryter mot kusten. Denna motsättning inför djup och antyder att havet fortsätter långt bortom de synliga gränserna. Mörkret i detta hörn fungerar som en ingång till ett okänt utrymme.
Nära den övre centrala zonen syns flera långsträckta klippor liggandes nästan horisontellt. Vattnet rör sig framför och bakom dem, vilket skapar små strömmar och skumans ansamlingar. Dessa former delar havsytan i olika nivåer och ger kompositionen struktur. Deras närvaro gör det möjligt att förstå hur starkt vattnet måste anpassa sig efter landskapet.
Sidan till höger koncentrerar en intensiv följd av vågor, skum och klippor. Där stiger de ljusa formerna upp och böjer, innan de faller över de mörka zonerna. De vita, blekgrå tonerna och krämfärg antyder luftigt vatten som slås av de kavlarna. Denna del överför en särskilt stark energi, som om en våg just brutit och fortfarande sträcker sig över stenen.
Skummet visas som oregelbundna band som löper över ytan i olika riktningar. Det bildar inte en sammanhängande linje utan splittras, sprids och återförenas runt klipporna. Vissa zoner är av ett blankt vitt, medan andra blandas med beige, grått och blått. Denna mångfald låter betraktaren uppfatta olika ögonblick av rörelsen: vågens topp, slaget, expansionen och skummet långsamt försvinner.
I mitten till höger utmärker sig en stor ljus massa som verkar glida över en mörk klippa. Dess uppåtriktning minner om en våg som stiger just innan den bryter. Den övre delen blir upplyst med vitt och grått, medan basen förblir nedsänkt i blåtoner. Denna kontrast skapar en av de starkaste visuella intensiteterna och leder omedelbart blicken mot kollisionen mellan vatten och sten.
Under denna våg förekommer en omfattande nästan svart klippa som skär genom kompositionen diagonalt. Dess närvaro delar rörelsen av vattnet och skapar en kraftfull motsats mellan soliditet och flytande. Havet glider över dess kanter, samlas i dess håligheter och flyr igen mot den nedre delen. Klippan verkar motstå, även om dess konturer avslöjar den kontinuerliga erosion som vågorna orsakar.
I vissa zoner mjuknar grått, beige och ockra hårdheten i grått och svart. Dessa färger kan relateras till sand eller till klipphällas belysta ytor eller varma reflektioner fångade mellan vattnet. Deras närvaro introducerar balans och förhindrar att scenen blir helt kall. Den skapar även små vilopauser mitt i rörelsen.
Kompositionen domineras av diagonala linjer och kurvor. Diagonalerna antyder hastighet, riktning och styrka, medan kurvorna representerar vågornas och virvlarnas sväng. Ingen del förblir helt stillastående. Även klipporna, trots sin soliditet, verkar integreras i rörelsen genom hur vattnet rör sig kring deras former.
Blicken kan börja sin resa i nedersta delen, följa de turkosa strömmarna mot mitten och därefter stiga upp till klipporna högst upp. Därifrån leder skummet mot höger och återvänder sedan ner mot den nedre delen. Denna nästan cirkulära resa återger visuellt havsströmmens beteende. Åskådaren känner sig förflyttad från ett område till ett annat utan att hitta en definitiv vila.
Bristen på mänskliga figurer, fartyg eller byggnader ökar känslan av ett otämjt natur. Havet framstår fritt från varje ingripande och visar sin mest grundläggande energi. Det finns ingen närvaro som kan kontrollera vattnets rörelse. Scenen hyllar landskapets autonomi och påminner om naturens enorma makt.
Målningen förmedlar samtidigt oro och lugn. Skummet, de mörka diagonalerna och vågorna som slår mot klipporna uttrycker oro, medan harmonin i blått och grönt skapar en betraktelselik känsla. Denna dualitet speglar havets föränderliga natur, kapabel att väcka rädsla och lugn i samma ögonblick. Verket visar inte en destruktiv storm utan en kontinuerlig och kraftfull rörelse.
Vattnet kan tolkas som en symbol för tidens gång. Det behåller aldrig samma form och förändras ständigt när det möter klipporna. Varje våg försvinner för att ge plats åt en annan, medan skummet bildas och upplöses utan att stoppas. Denna kontinuerliga förnyelse gör landskapet till en bild av förändring, kontinuitet och transformation.
Klipporna å andra sidan representerar beständighet och motstånd. De förblir fasta inför vattnets rörelse, även om deras ytor visar att de också utsätts för slitage. Förhållandet mellan båda elementen skapar ett samtal mellan det som är stabilt och det som är föränderliga. Havet omvandlar långsamt stenen, medan stenen ändrar riktningen för varje ström.
Scenen kan också förstås som en representation av kamp och anpassning. Vattnet stannar inte vid hindren, utan omringar dem, täcker dem eller tar sig igenom mellan dem. Dess styrka beror inte endast på stöten utan på dess förmåga att förändra form. Denna tolkning gör havslandskapet till en metafor för uthållighet och förnyelse.
Färgpaletten skapar en fräsch och djup atmosfär. Blått kommunicerar rymd och mystik; grönt antyder liv och rörelse; grått ger styrka och soberhet; vitt introducerar ljus; och svart markerar de djupaste gränserna. Alla dessa färger samexisterar utan att någon dominerar helt, likt de olika strömmarna som blandas inom havet.
Närheten till scenen gör det möjligt att föreställa sig ljudet av vågorna när de bryter, rasslet av vattnet över klipporna och skummet när det drar sig tillbaka. Det känns också som om man kan känna fukten, vinden och den svala havsluften. Bilden väcker därmed en upplevelse som går utöver själva blickens betraktande och förflyttar åskådaren till en öde, öppet kustland.
Totalt sett representerar detta måleri havets obevekliga styrka när det rör sig mellan mörka klippor, och formar vågor, strömmar och breda skumområden. Rikedom av blått, grönt, turkost, grått och vitt skapar en vibrerande yta som verkar förändras inför betraktaren. Klipporna symboliserar motstånd och permanens, medan vattnet föreställer transformation, frihet och tidens gång. Verket gör ett kustfragment till en kraftfull reflektion över förhållandet mellan rörelse och stabilitet och avslöjar naturens djupa skönhet som aldrig står stilla.
