Lucía Laurent - XL - Ritmo y Movimiento

Lucía Lauren (LILI) är en kubansk konstnär med en i grunden autodidakt utbildning inom bildkonst, utbildad i Social kommunikation vid Universidad de La Habana.

Hennes relation till bilden började långt innan hon professionellt ägnade sig åt måleri. Fotografi utgjorde hennes första kreativa domän: genom det utvecklade hon en särskild känslighet för komposition, visuell balans, gest och framställning av människokroppen. Därefter gav hon sig under flera år in i tatueringsvärlden, en fas som blev avgörande för att förstå hur viktigt i dagens måleri blir linjen, silhuetten, förenklingen av formerna och grafisk tydlighet.

Till sist fann hon inom bildkonsten ett mycket bredare uttrycksutrymme. Målningen tillät henne att samla dessa tidigare erfarenheter och omvandla dem till ett intimt och igenkännbart universum, huvudsakligen byggt med akryl på målningsduk.

Lucía Laurens verk kretsar särskilt kring kvinna, natur, blommor och djur, med en återkommande närvaro av katten som tyst följeslagare till hennes protagonister. Det är scener som sällan söker återge extraordinära händelser. Tvärtom verkar konstnären vara intresserad av de små ögonblicken av lugn: en kvinna som håller sin katt, en figur omgiven av blommor, ett glas vin, en upplevd trädgård eller helt enkelt ett ögonblick av eftertanke.

Hennes målning utgår från en tydlig visuell syntes. Lucía avlägsnar mycket av den sekundära informationen för att behålla endast det som hon anser vara väsentligt. Lugn ansikten, stora färgfält, definierade konturer och platta former bygger bilder som är omedelbart läsbara, men laddade med känslighet.

I hennes språk återfinns ekon av samtida illustration och naïv målning, tillsammans med dekorativa referenser närmare art déco och art nouveau. Dessa element framträder dock tolkade utifrån en egen känslighet, varmare, mer vardaglig och kvinnlig.

En av de mest fascinerande aspekterna av hennes arbete är användningen av färg. Pudrrosa nyanser, terracotta, oker, senapstone och crema färger lever i samklang med djupa svarta, blågröna, starka röda och rena vita. I vissa kompositioner är paletten delikat och nästan hemtrevlig; i andra fall får färgkontrasten en tydlig grafisk intensitet.

Kvinnan står i centrum i praktiskt taget hela hennes måleriuniversum. Hon ses inte som en hjälte eller distanserad karaktär, utan som en lugn, elegant och självreflekterande femininitet. Det är gestalter med serena blickar, lugna poser och återhållna gester. Det finns glamour, men det är intimt och tyst glamour.

Katterna spelar en särskilt intressant roll. Mer än bara dekorativa element fungerar de som symboler för sällskap, självständighet, ömhet och emotionell tillflykt. I verk där kvinna och djur omfamnar varandra smälter konturerna av människokroppen och kattens former praktiskt taget samman, vilket gör kompositionen till en representation av ömhet.

Blommor och växtlighet uppfyller en liknande funktion. De omger protagonisterna, dyker upp på deras klänningar eller smälter in i bakgrunden tills gränsen mellan figur och natur ibland suddas ut. På så vis bildar kvinna, natur och djurrike samma känslighet.

I verk som figuren som omfamnar katten mot en röd bakgrund reducerar Lucía paletten radikalt för att bygga bilden genom kontrasten mellan svart, vitt och rött. Randiga klänningen är inte längre bara ett mönster utan blir det viktigaste kompositionella medlet: de omger båda karaktärerna och koncentrerar hela scenen i omfamningens gest. Resultatet förmedlar skydd, intimitet och tystnad.

I andra verk, som kvinnan som sitter bredvid katten och ett glas vin, utvecklar konstnären en mer samtida, designinspirerad komposition. Terracottafärgen på klänningen samtalar med mjuka rosafärger, beige och blågrönt, vilket skapar en sofistikerad bild utan att kännas kylig. Huvudpersonen gör ingen konkret handling; hon existerar helt enkelt inom sitt utrymme. Just denna avsaknad av dramatik utgör mycket av verkets charm.

Lucía Lauren utvecklar därmed en till synes enkel men noggrant byggd måleri. Hennes språk bygger inte på överdrivet tekniskt virtuositet utan på förmågan att reducera en scen tills den finner sin väsentliga känslomässiga kärna.

Hennes universum är kvinnligt, botaniskt, domestikt och affektivt. Det uppträder skönheten i vardagen, relationen till djuren, omsorgen, contemplationen och naturen som tillflykt. Hennes målningar har en särskild attraktiv kvalitet: de kan se dekorativa ut vid första anblick, men bakom den skönheten finns en konstant strävan efter harmoni, känslighet och sinnesfrid.

I en samtida kontext där många bilder söker fånga uppmärksamhet genom överdrift tar Lucía Lauren istället den motsatta vägen: hon förenklar. Och just i den enkelheten ligger stor del av hennes verks personlighet.

Konstverk av konstnären Lucía Laurent utfört i tekniken Akryl på duk av hög kvalitet.

Storlek 90 x 120 cm målning.
Originalutgåva.
Frakt kommer att ske via företaget United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen.
Verket kommer rullas upp och vara skyddat med flera förpackningslager, bubbelplast och placerat i ett tåligt rör.
När verket är betalt tar det tre dagar för förpackningsprocessen och leveransen till fraktbolaget.
Klossen anländer till dig inom tio dagar, beroende på destinationsland.
"Denna upplaga innehåller visualiseringar som gjorts med AI. Granska de ursprungliga fotografierna för att kontrollera verket verkliga skick."


Denne målning i akryl på duk visar en flytande och elegant figurativ komposition med stark påverkan av Art Déco och modernismen, där flera dansare korsar varandras kroppar i en dynamisk kollektiv dans. Genom en stiliserad avgränsning med tydliga svarta konturer och plana färblocks som kombinerar intensiva nyanser som rött, gult och indigo-blått med mjuka rosa nyanser och hudtoner uppnås en perfekt balans mellan geometrisk abstraktion och anatomi. Den cirkelrunda placeringen av figurerna, tillsammans med ömheten i deras gester och lugnet i deras ansikten, förmedlar en omslutande känsla av rytm, grace, mänsklig kontakt och harmonisk kroppsspråk.