Karam Singh - Aqua Glisser IV

"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva originella verk av mycket etablerade indiska samtida konstnärer, och att komma i kontakt med en av världens mest dynamiska och snabbväxande konstmarknader.

India Contemporary är ett kuraterat initiativ som direkt för med sig ledande indiska samtida konstnärer till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original som härrör från konstnärens eget ateljé och skickas med full dokumentation. Programmet existerar därför att avståndet mellan den indiska ateljén och den europeiska väggen hittills varit det huvudsakliga hindret mellan dessa konstnärer och de samlare som skulle vilja ha dem. India Contemporary minskar detta avstånd: inget mellanhandsmarknad, inget återförsäljningspåslag, direkt tillgång i ett tidigt skede.

Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick – dynamisk, intellektuell, månstämd och växer snabbt i både global synlighet och investeringsvärde. Med ett växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst vid en nyckelona av dess uppgång.

Verken erbjuds uteslutande via auktion på Catawiki.

Verken kurateras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt till dig från konstnärens ateljé i Indien. Köpare inom EU får 0% tull på originella konstverk importerade från Indien.

Om konstnären: Karam Singh

Karam Singh bor och arbetar i New Delhi. Han är känd för djupa, texturrika dukar som undersöker mänsklig känsla, isolering och motståndskraft mot naturens element, och som håller den yttre världen och den inre psykologiska landskapsramen i samma bild. Hans signaturstil blandar djupa paletter, breda palettknivsstreck och intensiv belysning för att fånga gestalter och naturmotiv som svävar i mitten av rörelsen.

Konstnärlig vision

De flesta målare av figuren letar efter posen. Singh söker ögonblicket före posen löses upp – kroppen redan förpliktigad till vattnet och ännu inte anländad, blomman redan öppen och ljuset på dammen redan förändras. Han har en tränad behärskning av fin, realistisk teckning, och han använder den på det ögonblick som inte kommer att hålla stilla. Resultatet är en kropp av arbete som läses som ren ljus och rörelse från ett rum, och på nära håll som en yta byggd stenkast efter stenkast, knivmärkena och penseldragen som lämnats där de föll.

De två kropparna av arbete som erbjuds här är de två halvorna av detta projekt. *Aqua Glisser* är den mänskliga: simmare och dykare sedda genom, under och mot vattnet, gesten upplösas i elementet som bär den. *Himalayan*-målningarna är den andra halvan: lotusdammen och blommande tjocka buskar där gesten antingen går helt tillbaka eller vecklas in i blomman tills endast ett ansikte återstår. Båda handlar om samma sak – en kropp möter en kraft större än den själv, och den märkliga lugn som uppstår när man slutar kämpa.

En offentlig konstnär

Singhs konstnärliga filosofi kretsar kring konstnärens demokratisering: att ta högkoncept konstgalleriarbete ut ur galleriet och in i vidsträckta offentliga infrastrukturer, där det möter vardagliga pendlare snarare än samlare.

Han har arbetat i skala. Tillsammans med ett team av konstnärer inom initiativet Artists Network India och regeringen har han blivit uppdragsgiven för verk i internationella flygplatser och offentliga platser över landet. Hans största offentliga uppdrag är en mångpanelig mural som är permanent placerad på Jaipur International Airport. Bortom Jaipur finns hans storskaliga tavlor och installationer i framstående institutionslobbys i New Delhi, inklusive företags-huvudkontor i Cyber City och statligt stödda kulturcentra, och hans uppdragslista inkluderar Hemministeriet i Centralregeringen i Indien och India Heritage Institute.

Utställningar

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) – *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi – *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grupp- och biennaler: *The Art of India* Årlig utställning, Bharat Mandapam, New Delhi – *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata – *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Offentliga och institutionella uppdrag: Jaipur International Airport; flygplatser och offentliga platser nationellt, med Artists Network India och regeringen; Hemministeriet i Central Government of India; India Heritage Institute; institutionella och företagslobbyn i New Delhi.

Om konstverket

Konstnär: Karam Singh
Namn: Aqua Glisser IV
Årtal: 2026
Storlek: 90 x 90 cm
Teknik: Akryl på duk

Sett uppifrån flyter en kvinna bakåt genom djupt vatten med armarna utsträckta och sitt mörka hår strömmande nedåt och bort från henne. Solljus tränger in genom canvasens topp i tre klara brytningar och når ned genom det blå i synliga strålar. Hon faller, stiger, eller helt enkelt är hon upphängd – målningen vägrar säga vilket, och tvetydigheten är ämnet.

Kvadratformat, och Singh utnyttjar det: gestalten ligger längs diagonalen, och de fyra hörnen ägnas helt åt vattnet, arbetat i skavda blues och vita så ytan får ett fläckigt, skiftande ljus under vattnet snarare än en plan mark.

Av alla simmarna i serien är detta den som vilar. Kroppen har slutat arbeta. Det är en målning om ögonblicket då motståndet upphör.

Handtecknat av konstnären.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda är en indo-europeisk (österikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hem, Europa.

Veer Hooda har visat sig på några av världens mest framstående gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut bland annat på Venedigs Biennale 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar över Europa och Österrike, och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.

Medan hans eget arbete reflekterar en stark konceptuell och materiell sensibilitet utvecklad genom år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Belägen mellan Indien och Europa verkar han som en kulturell brygga, och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och narrativ som redan vinner betydande internationell uppmärksamhet - ett distinkt insiderperspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtida konst.

Signerat och äkthet: Arbetet är handsignerat av konstnären, och ett signerat äkthetsintyg tillhandahålls med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Skickat från: Detta verk skickas från Indien och är fullt försäkrat på vägen till köparen.

Förpackning och försäkring: Målningen paketeras professionellt och skickas rullad i ett rör. Den anländer utan att vara stretchad och kommer behöva återspännas på en ram vid ankomsten - vilken ramverkare som helst gör detta rutinmässigt.

Tull och avgifter: Importtull på originella konstverk är 0% i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12% och/eller en liten klareringsavgift, betald av köparen före leverans och i de flesta fall reglerad online med leveransföretaget på några minuter. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och finns till hands för vad processen än behöver.