VANTA - Bloom IV - NO RESERVE
03
dagar
08
timmar
14
minuter
30
sekunder
Aktuellt bud
€ 104
Utan reservationspris
 | 104 € | |
|---|---|---|
 | 98 € | |
| 93 € | |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141835 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
VANTA, Bloom IV - NO RESERVE, ett originalt verk från 2020+ i blandmedium på duk, abstrakt expressionism, handunderskrivet, 140 cm × 100 cm, Österrike, sänds utan ram och rullat i tub.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Bloom
Bloom är en målningsserie som utforskar färgens mjuka öppning — hur nyansen kan verka vecklas ut från en tyst mitt och spridas utåt, kronbladslikt, i rummet omkring. Varje verk kretsar kring ett strålande fält av pigment som verkar svälla mjukt mot duken, en färkörper som fångats i ögonblicket när det öppnar sig.
Verken hämtar inspiration från James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, Mark Rothkos kromatiska fält, Yves Kleins saturerade upplevelser, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färgméditationer och Wolfgang Tillmans abstrakta fotografier i ljusraster— konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär uppvikten som linje och form gör på andra håll.
Varje verk är gjort av akrylfärg på duk, med ett egenhändigt byggt målningsarrangemang jag själv designat — en uppställning löst inspirerad av gamla silkscreen-utrustningar. Den första kompositionen läggs ned genom handskurna plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ellipser, rektanglar — som används för att placera de första saturated färgfälten direkt på duken. Därefter återgår arbetet till samma gör-det-själv-apparat, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan, blandar och förfinar de målade områdena under många mekaniska genomslag tills pigmentet tunna ut till nästan genomskinlighet och duken under börjar lysa igenom. Ett tungt skyddslack finishar varje verk med en glansig, reflekterande yta som förstärker känslan av att titta in i snarare än på ytan.
Bloom är en serie om öppning — det tysta ögonblicket då en färg vecklas ut från sitt centrum, och den mjuka, atmosfäriska värmen från en nyans fångad i expansionens mitt.
Frakt:
Arbetet levereras utan ram ( professionell förpackning, rullad i en tub). Det kan enkelt återsträckas av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när målningar skickas spänt uppspända
Måtten som anges är de för målningen uppspänd och monterad på en ram (De faktiska måtten på duken är större för att tillåta montering på en ram som är 2–4 cm tjock.)
Nyttjandevillkor:
Processfoton som ingår i listningen visar studier och verk i arbete, såväl som närbilder som visar strukturen hos duken.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättBloom
Bloom är en målningsserie som utforskar färgens mjuka öppning — hur nyansen kan verka vecklas ut från en tyst mitt och spridas utåt, kronbladslikt, i rummet omkring. Varje verk kretsar kring ett strålande fält av pigment som verkar svälla mjukt mot duken, en färkörper som fångats i ögonblicket när det öppnar sig.
Verken hämtar inspiration från James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, Mark Rothkos kromatiska fält, Yves Kleins saturerade upplevelser, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färgméditationer och Wolfgang Tillmans abstrakta fotografier i ljusraster— konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär uppvikten som linje och form gör på andra håll.
Varje verk är gjort av akrylfärg på duk, med ett egenhändigt byggt målningsarrangemang jag själv designat — en uppställning löst inspirerad av gamla silkscreen-utrustningar. Den första kompositionen läggs ned genom handskurna plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ellipser, rektanglar — som används för att placera de första saturated färgfälten direkt på duken. Därefter återgår arbetet till samma gör-det-själv-apparat, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan, blandar och förfinar de målade områdena under många mekaniska genomslag tills pigmentet tunna ut till nästan genomskinlighet och duken under börjar lysa igenom. Ett tungt skyddslack finishar varje verk med en glansig, reflekterande yta som förstärker känslan av att titta in i snarare än på ytan.
Bloom är en serie om öppning — det tysta ögonblicket då en färg vecklas ut från sitt centrum, och den mjuka, atmosfäriska värmen från en nyans fångad i expansionens mitt.
Frakt:
Arbetet levereras utan ram ( professionell förpackning, rullad i en tub). Det kan enkelt återsträckas av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när målningar skickas spänt uppspända
Måtten som anges är de för målningen uppspänd och monterad på en ram (De faktiska måtten på duken är större för att tillåta montering på en ram som är 2–4 cm tjock.)
Nyttjandevillkor:
Processfoton som ingår i listningen visar studier och verk i arbete, såväl som närbilder som visar strukturen hos duken.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Artist
VANTA
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Bloom IV - NO RESERVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
