VANTA - Particle I - NO RESERVE

02
dagar
07
timmar
24
minuter
14
sekunder
Aktuellt bud
€ 3
Utan reservationspris
Anthony Chrisp
Expert
Utvalt av Anthony Chrisp

Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.

Galleriuppskattning  € 2 000 - € 2 400
GB
3 €
FR
2 €
GB
1 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 141736 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

VANTA, Particle I - NO RESERVE, en original handsignerad målning i abstrakt expressionism med blandteknik på canvas, 140 x 100 cm, Österrike, 2020+.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Meddelande: Försening i leverans på grund av helgdag för detta partiet. Uppskattad leverans 11-13 augusti!!!

Partikel
140x100
Partikel är en målningar-serie som utforskar ljus som något granulerat — inte längre ett ihopslätt fält utan ett sprid av oräkneliga små punkter, där varje punkt bär sin egen lilla färgelektro. Varje verk centrerar kring en mjuk lysande kropp som verkar vara byggd av driftrande materia: ett moln av pigment svävande i rymden, som samlas i en tät kärna och sprids utåt tills de enskilda partiklarna flackas samman till ren atmosfär. Effekten hamnar någonstans mellan det kosmiska och det mikroskopiska — en nebulosa, ett fält av statisk elektricitet, en långsam färgregn fångad i fallriktningen.

#mostwanted_art

Verken står i samtal med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, och lånar från färgfälten hos Mark Rothko, de mättade uppslukningarna hos Yves Klein, de atmosfäriska installationerna hos Olafur Eliasson, pigmentarbetet hos Anish Kapoor, färgmeditationerna hos Josef Albers och de mjuka gradienterna i Wolfgang Tillmans’ abstrakta fotogram — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär vikt som linje och form gör annorlunda. Något av Yayoi Kusamas obsessiva fält av prickar och Vija Celmins' lugna, partikellika natthimlar sitter också i bakgrunden — en släktlinje av skapare som är intresserade av hur många små tecken kan samlas till en enda lysande helhet.

Grunden för varje verk byggs helt och hållet i akrylfärg på duk, med hjälp av en egen konstruktion för målning — en uppsättning som löst inspirerats av gamla silkscreen-utrustningar. Den initiala kompositionen läggs ned genom handklippta plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, äggformer, rektanglar — som används för att placera de första fälten av mättad färg direkt på duken. Därefter återgår verket till samma gör-det-själv-anordning, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan, blandar och förfinar de målade områderna genom många maskinella passeringar tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinlighet och dukens vita underliggande yta börjar lysa igenom.
När detta lysande underlag är färdigt byggs det partikellika lagret ovanpå i bläck — sprutat, prickat och arbetat igenom genom skiftande prickstenciler i många överlappande passager, varje stencil flyttad lite mellan applikationerna så prickarna varierar i storlek, täthet och klustring. Resultatet är en granulerad hinna av bläck som svävar ovanför det glödande färgfältet nedanför, ett sprid av materia fångad i ljuset. Ett tungt skyddande varnisk ger varje verk en blank, reflekterande hinna som fördjupar känslan av att titta in i snarare än på ytan — en arkivfinish lämplig för långsiktig samling och visning i samtida interiörer, vare sig i ett privat hem, ett designinriktat utrymme eller i en galleriinställning.

Signerat original samtida abstrakt målning på duk.
Particle är en serie om ljus som substans — färg uppdelad i sina minsta synliga enheter, och det lugna sättet ett moln av små punkter kan hålla ihop till något som lyser.

Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullad i uppsättning rör). det kan lätt spännas om igen av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än de annars ökade kostnaderna för frakt när målningar skickas sträckta.

Måtten som anges är måtten på målningen när den är spänt och monterad i en ram (de faktiska måtten på duken är större för att tillåta att den monteras i en ram som är 2-4 cm tjock).

Ansvarsfriskrivning:
Processfoton som visas i annonsen visar studier och arbeten på gång, liksom närbilder som visar upp strukturen på duken.

Säljarens berättelse

VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google Översätt

Meddelande: Försening i leverans på grund av helgdag för detta partiet. Uppskattad leverans 11-13 augusti!!!

Partikel
140x100
Partikel är en målningar-serie som utforskar ljus som något granulerat — inte längre ett ihopslätt fält utan ett sprid av oräkneliga små punkter, där varje punkt bär sin egen lilla färgelektro. Varje verk centrerar kring en mjuk lysande kropp som verkar vara byggd av driftrande materia: ett moln av pigment svävande i rymden, som samlas i en tät kärna och sprids utåt tills de enskilda partiklarna flackas samman till ren atmosfär. Effekten hamnar någonstans mellan det kosmiska och det mikroskopiska — en nebulosa, ett fält av statisk elektricitet, en långsam färgregn fångad i fallriktningen.

#mostwanted_art

Verken står i samtal med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, och lånar från färgfälten hos Mark Rothko, de mättade uppslukningarna hos Yves Klein, de atmosfäriska installationerna hos Olafur Eliasson, pigmentarbetet hos Anish Kapoor, färgmeditationerna hos Josef Albers och de mjuka gradienterna i Wolfgang Tillmans’ abstrakta fotogram — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär vikt som linje och form gör annorlunda. Något av Yayoi Kusamas obsessiva fält av prickar och Vija Celmins' lugna, partikellika natthimlar sitter också i bakgrunden — en släktlinje av skapare som är intresserade av hur många små tecken kan samlas till en enda lysande helhet.

Grunden för varje verk byggs helt och hållet i akrylfärg på duk, med hjälp av en egen konstruktion för målning — en uppsättning som löst inspirerats av gamla silkscreen-utrustningar. Den initiala kompositionen läggs ned genom handklippta plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, äggformer, rektanglar — som används för att placera de första fälten av mättad färg direkt på duken. Därefter återgår verket till samma gör-det-själv-anordning, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan, blandar och förfinar de målade områderna genom många maskinella passeringar tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinlighet och dukens vita underliggande yta börjar lysa igenom.
När detta lysande underlag är färdigt byggs det partikellika lagret ovanpå i bläck — sprutat, prickat och arbetat igenom genom skiftande prickstenciler i många överlappande passager, varje stencil flyttad lite mellan applikationerna så prickarna varierar i storlek, täthet och klustring. Resultatet är en granulerad hinna av bläck som svävar ovanför det glödande färgfältet nedanför, ett sprid av materia fångad i ljuset. Ett tungt skyddande varnisk ger varje verk en blank, reflekterande hinna som fördjupar känslan av att titta in i snarare än på ytan — en arkivfinish lämplig för långsiktig samling och visning i samtida interiörer, vare sig i ett privat hem, ett designinriktat utrymme eller i en galleriinställning.

Signerat original samtida abstrakt målning på duk.
Particle är en serie om ljus som substans — färg uppdelad i sina minsta synliga enheter, och det lugna sättet ett moln av små punkter kan hålla ihop till något som lyser.

Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullad i uppsättning rör). det kan lätt spännas om igen av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än de annars ökade kostnaderna för frakt när målningar skickas sträckta.

Måtten som anges är måtten på målningen när den är spänt och monterad i en ram (de faktiska måtten på duken är större för att tillåta att den monteras i en ram som är 2-4 cm tjock).

Ansvarsfriskrivning:
Processfoton som visas i annonsen visar studier och arbeten på gång, liksom närbilder som visar upp strukturen på duken.

Säljarens berättelse

VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Artist
VANTA
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Particle I - NO RESERVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
Såldes av
ÖsterrikeVerifierad
476
Sålda objekt
100%
Privattop

Liknande objekt

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

För dig i

Modern och samtida konst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​