Anais Charbonnier - Goldess black






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141736 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Anais Charbonnier presenterar ett originalt 80 × 60 cm akrylmålning på svart bas med titeln Goldess black, från 2026, handsignerad, med bladguld, gyllene sand och guldpulver, svarta akryllinjer, kanter lackerade i verkets färg, inramad och klar att hängas, med äkthetsbevis och såld direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
Anais Charbonnier
Compreso di barella
Hennes konstnärliga forskning föds ur det abstrakta och viljan att låta färgerna tala. Det finns inga regler att följa, inte heller någon unik mening att hitta: varje verk blir ett fritt utrymme, där former, kontraster och nyanser möts och skapar sin egen röst.
Färgcirkelns verktyg blir ett utforskningsinstrument: komplementfärger, oväntade kombinationer, spänningar och harmoni förvandlas på duken till visuella känslor. Kontraster används inte bara för att skapa balans eller rörelse, utan blir en del av berättelsen, kapabla att skapa energi, djup och olika känslor framför varje verk.
Stilen uppmanar betraktaren att inte nödvändigtvis söka en förklaring. Inte allt vi ser måste förstås. Något måste helt enkelt kännas.
En färg kan framkalla ett minne. Ett kontrast kan skapa oro. En form kan förmedla lätthet. En samling nyanser kan tala direkt till vår känslighet, utan ord.
På så sätt blir konsten ett tyst samtal mellan verket och den som observerar. Var och en kan se något annorlunda, känna en annan känsla, bygga sin egen tolkning.
Att arbeta inom studion hos en stor konstnär innebär att få möjlighet att möta en miljö där konst inte bara är uttryck utan verkligen blir en växande väg, forskning och upptäckt.
Varje konstnär bär med sig en historia, en känslighet och ett personligt sätt att se världen. Inom studion kan dessa olika visioner hitta utrymme, utvecklas och förvandlas till ett autentiskt språk. Det är en plats där man får experimentera, utmana sig själv, lära och bygga, steg för steg, sin egen konstnärliga identitet.
Vi tror att värdet av en konstnär inte endast mäts genom vad de redan har realiserat, utan även genom potentialen, beslutsamheten och förmågan att utvecklas. Att ge utrymme åt dem som är i början av sin resa innebär att bidra till födelsen av nya idéer, nya perspektiv och nya sätt att leva och berätta om konsten.
Att stötta en ny framtagen konstnär betyder alltså att tro på deras nutid, men framför allt på deras framtid. Det innebär att erbjuda förtroende till den som fortfarande bygger sin väg och erkänna vikten av varje första steg.
Detta målning har en svart bas och därefter applicerades bladguld, guldsand och guldpulver och avslutades med svarta akryllinjer.
Detta målning har en upplaga på 180 som stöd åt konstnären.
Målningarna av Anais är försedda med ram.
De packas i bubbelplast och kartong.
Konstnären kommer även att signera ett certifikat om äkthet.
Inom kanterna kommer färgen att målas beroende på verkets färg.
Målningen är färdig att hängas upp.
Frakten är försäkrad och med spårning.
Målningen är signerad Vera längst ner till höger och på baksidan.
En blank, glansig lack appliceras.
Tack för ditt köp
Anais Charbonnier
Compreso di barella
Hennes konstnärliga forskning föds ur det abstrakta och viljan att låta färgerna tala. Det finns inga regler att följa, inte heller någon unik mening att hitta: varje verk blir ett fritt utrymme, där former, kontraster och nyanser möts och skapar sin egen röst.
Färgcirkelns verktyg blir ett utforskningsinstrument: komplementfärger, oväntade kombinationer, spänningar och harmoni förvandlas på duken till visuella känslor. Kontraster används inte bara för att skapa balans eller rörelse, utan blir en del av berättelsen, kapabla att skapa energi, djup och olika känslor framför varje verk.
Stilen uppmanar betraktaren att inte nödvändigtvis söka en förklaring. Inte allt vi ser måste förstås. Något måste helt enkelt kännas.
En färg kan framkalla ett minne. Ett kontrast kan skapa oro. En form kan förmedla lätthet. En samling nyanser kan tala direkt till vår känslighet, utan ord.
På så sätt blir konsten ett tyst samtal mellan verket och den som observerar. Var och en kan se något annorlunda, känna en annan känsla, bygga sin egen tolkning.
Att arbeta inom studion hos en stor konstnär innebär att få möjlighet att möta en miljö där konst inte bara är uttryck utan verkligen blir en växande väg, forskning och upptäckt.
Varje konstnär bär med sig en historia, en känslighet och ett personligt sätt att se världen. Inom studion kan dessa olika visioner hitta utrymme, utvecklas och förvandlas till ett autentiskt språk. Det är en plats där man får experimentera, utmana sig själv, lära och bygga, steg för steg, sin egen konstnärliga identitet.
Vi tror att värdet av en konstnär inte endast mäts genom vad de redan har realiserat, utan även genom potentialen, beslutsamheten och förmågan att utvecklas. Att ge utrymme åt dem som är i början av sin resa innebär att bidra till födelsen av nya idéer, nya perspektiv och nya sätt att leva och berätta om konsten.
Att stötta en ny framtagen konstnär betyder alltså att tro på deras nutid, men framför allt på deras framtid. Det innebär att erbjuda förtroende till den som fortfarande bygger sin väg och erkänna vikten av varje första steg.
Detta målning har en svart bas och därefter applicerades bladguld, guldsand och guldpulver och avslutades med svarta akryllinjer.
Detta målning har en upplaga på 180 som stöd åt konstnären.
Målningarna av Anais är försedda med ram.
De packas i bubbelplast och kartong.
Konstnären kommer även att signera ett certifikat om äkthet.
Inom kanterna kommer färgen att målas beroende på verkets färg.
Målningen är färdig att hängas upp.
Frakten är försäkrad och med spårning.
Målningen är signerad Vera längst ner till höger och på baksidan.
En blank, glansig lack appliceras.
Tack för ditt köp
