Matteo Ciffo (1987) - Frammenti - Nefertiti

- Skulptur contemporanea av Matteo Ciffo (Italien - 1987).
- Titel Fragmenter-Nefertiti
- År 2026. Upplaga nr. 3/8
- Signerad och autentiserad av konstnären, med äkthetscertifikat
- Material: Kallsmältning av marmorpulver och sten
- Utmärkt skick

Samling FRAGMENTER

Jämförelsen med klassisk skulptur utgör ett centralt element i denna samling. Dessa former, historiskt förknippade med idén om perfektion, evighet och kollektivt minne, tas som utgångspunkt och utsätts för en process av fragmentering och omdefiniering.
Formen uppfattas inte längre som en stabil enhet, utan som ett övergående tillstånd. Den bryts, delas upp och återuppbyggs, vilket avslöjar sin instabila natur. Volymen öppnar sig, splittras i block och fragment och skapar en ny struktur där tiden inte längre är gömd utan blir ett synligt inslag.
Denna spänning undanröjer idén om perfektion som ett absolut tillstånd. Det som verkar evigt avslöjar sin sårbarhet. Den klassiska formen överlever, men transformerad: inte längre ett tecken på odödlighet, utan närvaro genom tiden, utsatt för förändring och återställd till en ny dimension.

MATTEO CIFFO

Född i Biella 1987, sedan 2007 har jag utvecklat en forskning som fokuserar på materia, dess transformation och minnet som behålls. Mitt arbete föds ur ett direkt förhållande till ädla och komplexa material som marmorpulver och sten, naturliga pigment, armeniank jord, oxider och metaller. Jag ser dem inte bara som uttrycksverktyg, utan som levande närvaro, bärare av tid, historia och möjligheten till återfödelse.

Genom en process som jag ser mer som ett ritualistiskt än skulpturalt: en återfödelse av stenen ledd av min hand. Praktiken föds ur observation och önskan att återge liv åt det som har krossats, övergetts eller glömts. Fragment och spill, ofta från arbete av andra skulptörer, blir råmaterial för mina verk.
Det handlar om material som redan bär en historia i sig. Jag bryter dem ner och återuppbygger dem, och skapar former som inte längre tillhör deras tidigare tillstånd, utan till en ny tillstånd. Varje verk uppstår ur en skör balans mellan förlust och återfödelse, mellan minne och möjlighet, och gör ögonblicket där materialet slutar vara vad det var och blir något annat synligt.

Resan tar formen av en transformation som överträder traditionell skulptur och närmar sig en nästan alkemisk dimension. Jag använder material som redan haft en existens, bryter ner dem och återuppbygger dem för att skapa nya former och identiteter. Varje skapelse föds ur en spänning mellan förstörelse och regenerering, mellan förlust och minne, och gör ett pågående tillstånd av förändring synligt.

Forskningen möter material som inkarnerar en djup motsättning: till synes eviga och obrytbara, men samtidigt känsliga och sårbara. Det som verkar oföränderligt avslöjar en instabil natur som kan reagera, oxidera och förändras över tid. Denna tillstånd gör materia till en aktiv del av arbetet, involverad i en ständig dialog med tid och miljö.

Perfektion lämnar plats åt skörhet, och evigheten manifesterar sig som en levande och mänsklig upplevelse. Materia är inte underordnad, utan blir medförfattare, och behåller spåren av gesten, processen och sin egen utveckling på ytan.

Självlärd har jag byggt min bana genom experimenterande, observation och lyssnande. Tillvägagångssättet syftar inte till kontroll utan att följa materialet i dess transformation. Formerna som uppstår speglar minnets funktion: strukturer där fragment, spår och avsaknader lever sida vid sida och regenererar sig.

Denna praktik utforskar materia som levande arkiv. Skulpturerna uppträder som närvaron svävande mellan ruin och återfödelse, mellan varaktighet och omvandling, och återlämnar materialet en mycket samtida och mänsklig dimension.