Lucía Laurent - XL - Copa de Vino y Rayas

Lucía Lauren (LILI) är en kubansk konstnär med en huvudsakligen självutbildad plastisk utbildning, examinerad i Social Kommunication vid Universidad de La Habana.

Hennes relation till bilden började långt tidigare än hon började måla professionellt. Fotografiet utgjorde hennes första kreativa territorium: genom det utvecklade hon en särskild känslighet för komposition, visuell balans, gest och representation av den mänskliga figuren. Därefter gav hon sig under flera år in i tatueringens värld, en period som blev avgörande för att förstå hur viktigt linjen, silhuetten, förenklingen av formerna och den grafiska klarheten blivit i hennes nuvarande målning.

Slutligen fann hon inom bildkonsten ett mycket bredare utrymme för uttryck. Målningen tillät henne att samla de tidigare erfarenheterna och omvandla dem till ett intimt och igenkännbart universum, främst byggt med akryl på canvas.

Lucía Laurens verk kretsar särskilt kring kvinnan, naturen, blommor och djur, med en återkommande närvaro av katten som tyst följeslagare till hennes protagonister. Det är scener som sällan försöker skildra extraordinära händelser. Däremot verkar konstnären intresserad av de små ögonblicken av lugn: en kvinna som håller sin katt, en gestalt omgiven av blommor, ett glas vin, en upplyst trädgård eller helt enkelt ett ögonblick av contemplations.

Hennes måleri utgår från en tydlig visuell syntes. Lucía tar bort mycket av den sekundära informationen för att behålla endast det som hon anser vara väsentligt. Stillfulla ansikten, stora färgområden, definierade konturer och platta former bygger bilder som är omedelbart läsbara men laddade med känslighet.

I hennes språk hittar vi ekon av samtida illustration och naïvfärger, tillsammans med dekorationella referenser nära art déco och art nouveau. Dessa element verkar dock tolkade genom en egen känslighet, varmare, vardagligare och mer feminin.

Ett av de mest intressanta aspekterna av hennes arbete är användningen av färg. Pudriga rosa, terrakotta, omfång, senap och krämiga toner lever side by side med djupa svarta, blågröna, intensiva röda och mycket rena vita. I vissa kompositioner är paletten delikat och nästan domestic; i andra blir den färgmässiga kontrasten tydligen grafisk.

Kvinden är centrerad i nästan hela hennes målaredome. Hon framställs inte som en hjälte eller distanserad karaktär, utan ur en lugn, elegant och introspektiv femininitet. Det är gestalter med stilla blickar, pauserade poser och återhållna gester. Det finns glamour, men en intim och tyst glamour.

Katterna spelar en särskilt intressant roll. Snarare än bara dekorativa element fungerar de som symboler för sällskap, självständighet, ömhet och emotionell tillflykt. I verk där kvinna och djur omfamnar varandra smälter kurvorna av människokroppen och kattens former nästan samman, vilket gör kompositionen till en representation av tillgivenhet.

Blommor och växtlighet fyller en liknande funktion. De omringar protagonisterna, dyker upp i deras klänningar eller sammanförs i bakgrunden tills gränsen mellan figur och natur ibland suddas ut. På så sätt bildar kvinna, natur och djurvärld i slutändan en gemensam känsla.

I verk som figuren som omfamnar katten mot en röd bakgrund reducerar Lucía paletten radikalt för att bygga bilden genom kontrasten mellan svart, vitt och rött. Randorna på klänningen slutar vara bara ett mönster och blir huvudsakligt kompositionsverktyg: de omger båda gestalterna och koncentrerar hela scenen i omfamningens gest. Resultatet förmedlar skydd, integritet och tystnad.

I andra verk, som kvinnan som sitter bredvid katten och viniga glaset, utvecklar konstnären en mer samtida designtillvaro. Terracottan i klänningen samtalar med mjuka rosa, beige och blågröna färger, vilket skapar en sofistikerad bild utan att kännas kall. Huvudpersonen gör ingen konkret handling; hon existerar helt enkelt inom sitt utrymme. Just denna brist på dramatik utgör mycket av verkenas charm.

På så vis utvecklar Lucía Lauren ett till synes enkelt men noggrant uppbyggt måleri. Hennes språk beror inte på spektakulärt tekniskt virtuost färdighet, utan på förmågan att reducera en scen tills den finner sin väsentliga känsla.

Hennes universum är kvinnligt, botaniskt, hemmagjort och affektivt. I det finns vardaglig skönhet, relationen till djuren, omtanke, contemplation och naturen som tillflykt. Hennes målningar har en särskild attraktivitet: de kan upplevas dekorativa vid första ögonblicket, men bakom den skönheten finns en ständig jakt efter harmoni, känslighet och lugn.

I ett samtida landskap där många bilder söker få uppmärksamhet genom överdrift antar Lucía Laurens väg den raka motsatsen: hon förenklar. Och just i denna enkelhet ligger större delen av verkets personlighet.

Verk av konstnären Lucía Laurent tillverkad i tekniken Acryl på högkvalitativt professionellt duk.
Dimension: 90 x 120 cm målning.
Originell upplaga.
Skicket skickas via United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via Fedex till övriga världen.
Verket kommer att rullas upp och skyddas med flera lager av förpackning, bubbelplast och placeras i ett tåligt rör.
När verket är betalt krävs tre dagar för förpackning och leverans till fraktbolaget.
Delivern kommer till mottagaren inom tio dagar, beroende på destinationsland.
"Denna upplaga innehåller visualiseringar gjorda med AI. Kontrollera originalfotograferna för att verifiera verkets verkliga skick."



Detta verk i akryl på duk är ett elegant samtida figurativt porträtt med anspelningar på Art Déco och haute couture-illustration. Scenen visar en sofistikerad kvinna med uppsatt hårupp och uttrycksfulla gyllene örhängen, avsuttningen bekvämt i en gulsvart randmönstrad fåtölj medan hon håller ett glas vin. Hon bär en flytande överkorsad klänning med ett dynamiskt vitt och svart randigt mönster som kontrasterar med den intensiva bakgrunden i vertikala nyanser av röd, brunt och guld. Kompositionen balanseras av närvaro av en vas med vita helga blomblad på en kolumn till höger, med tydligt definierade konturer som förmedlar en atmosfär av gåtfull glamour, avslappnad känsla och tidlös distinktion.