Lina Verano - Emotions No.2

05
dagar
06
timmar
50
minuter
35
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Maurizio Buquicchio
Expert
Utvalt av Maurizio Buquicchio

Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.

Galleriuppskattning  € 1 200 - € 1 500
Inga bud har lämnats

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 142317 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Lina Verano presenterar Emotions No.2, en hand signerad original akrylmålning på canvas, 101 x 101 cm, rullad och o spänd, nummer 2 i Emotions-serien, abstrakt expressionism, färgrik landskapsmålning, tillverkad 2026 i Rumänien, äkthetsintyg medföljer.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

“ Emotions No.2 ” är 101 cm x 101 cm (+ 3 cm kant för uppspänning), detta konstverk är nummer 2 i Emotions-serien, akrylfärg på högkvalitativt canvas, 2026, detta är ett unikt, handmålat konstverk. Blank lackad yta.

“Emotions No.2“ är en utforskning av människors känslors komplexitet, intensitet och oförutsägbarhet. Måleriet förenar lager av klara röda, blåa, turkosa, violetta, orange, gula, vita nyanser och djupa skuggor, och skapar en yta som ständigt skiftar mellan energi, ömhet, spänning och glädje.
Varje borsttag bär på sin egen gest och känslomässiga tyngd. Vissa tecken verkar mjuka och sköra, medan andra är kraftfulla och abrupta. De överlappar, kolliderar och försvinner in i varandra, vilket speglar hur känslor sällan existerar i isolering. Glädje kan bära spår av sorg; upphetsning kan bli ångest; kärlek kan innehålla sårbarhet. Måleriet omfamnar dessa motsägelser snarare än att försöka lösa dem.
Den täta mängden av märken skapar en känsla av rörelse – som om känslor ständigt passerar genom kroppen och sinnet. Det finns inget enskilt fokus, precis som det sällan finns en enda känsla som definierar ett ögonblick. Istället bjuds betraktaren in att förflytta sig över ytan och uppleva den som ett känslomässigt landskap.
Emotions handlar i slutänden om att tillåta känslan att få existera utan förklaring. Genom färg, textur, rytm och gest förvandlar måleriet det omätbara till något fysiskt – ett register över inre upplevelse som blir synligt.

Certifierat och även signerat på baksidan. Kommer med ett äkthetscertifikat.

Vänligen notera att konstverket erbjuds utan ram / bakram. Ramade bilder tillhandahålls endast för att visa potentiell framställning och visningsalternativ.
Uppmärksamhet: På grund av skärminställningar och belysning kan färgerna se annorlunda ut än i det riktiga måleriet. Särskilt svart, guld och neonfärger.

Mina målningar speglar mina livserfarenheter och min personliga resa. Varje konstverk berättar en historia och bjuder in betraktaren till en känslomässig koppling. Jag hoppas att min konst inspirerar till reflektion och en känsla av samhörighet. och observera att jag inte har ett team – jag gör allt själv, från målning och fotografering av mitt arbete till uppbyggnad av min webbplats, uppladdning och skrivande av texter, hantering av sociala medier, sourcing av material och förberedelse för frakt och paketering, där jag sätter upp och gör allt på egen hand. Jag säger inte detta som ett klagomål, bara för att dela verkligheten bakom mitt arbete.
Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det är viktigt för mig att människor kan leva med min konst, samtidigt som jag respekterar värdet av arbetet och vad som krävs för att skapa det.
Du kan enkelt följa mig på instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Konstverket kommer att skickas som en rullad, ouppspänd canvas för säker leverans. Förpackat i rörbox och ordentligt inslaget.
Rullade verk kan enkelt spännas upp (för canvastavlor, dvs placeras på träspännramar) och/eller ramas in av en lokal bildenramare. Mindre vågor eller veck kan vara synliga vid ankomst, vilket är helt normalt för rullad canvas. Dessa försvinner när canvasen spänns upp eller ramas in av en professionell rammakare.
Alla mina leveranser görs via DPD, GLS, DHL EXPRESS eller ett liknande företag, och jag försöker alltid garantera säkerhet, omvårdnad och effektiv leverans av verket. Men förseningar som kan uppstå vid gods är utanför min kontroll; jag kommer alltid vara uppmärksam på att spåra frakten och eventuella incidenter som kan uppstå och står till kundens förfogande för att tillhandahålla lämplig assistans och support.

Tack för uppskattningen.

Säljarens berättelse

Jag växte upp i en familj där konst var ett livsstil—min far var arkitekt och min mor en målare, vilket formade min kreativa väg djupt. Jag väljer att presentera mitt arbete under ett pseudonym. Mitt riktiga namn, liksom min webbplats och mina sociala medier-detaljer, kommer att ges till köparen vid köp av konstverket. Jag tog examen vid Konstuniversitetet i Bukarest, med inriktning mot Målning under ledning av Ion Sălișteanu, och fortsatte senare mina studier vid UQAM i Montréal, Kanada. Mitt arbete har sedan dess visats internationellt, från New York till Venedigbiennalen, från Rom till Bukarest. Målarna speglar mina livserfarenheter och min personliga resa. Varje verk berättar en historia och bjuder in betraktaren att känna på ett emotionellt plan. Jag hoppas att min konst inspirerar till reflektion och en känsla av samhörighet. Mina målningar har hamnat i samlingar över hela världen. Observera gärna att jag inte har ett team—jag gör allt själv, från målning och fotografering av mitt arbete till att bygga min webbplats, sköta sociala medier, skaffa material och förbereda utställningar där jag sätter upp och packar allt själv. Jag säger inte detta som ett klagomål, bara för att dela verkligheten bakom mitt arbete. Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det betyder mycket för mig att människor kan leva med min konst, även om det innebär mindre marginaler. Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det är viktigt för mig att människor kan leva med min konst, samtidigt som jag respekterar värdet av arbetet och vad som krävs för att skapa det. Jag är helt enkelt noggrann med detaljerna och otroligt närvarande i varje steg.
Översatt av Google Översätt

“ Emotions No.2 ” är 101 cm x 101 cm (+ 3 cm kant för uppspänning), detta konstverk är nummer 2 i Emotions-serien, akrylfärg på högkvalitativt canvas, 2026, detta är ett unikt, handmålat konstverk. Blank lackad yta.

“Emotions No.2“ är en utforskning av människors känslors komplexitet, intensitet och oförutsägbarhet. Måleriet förenar lager av klara röda, blåa, turkosa, violetta, orange, gula, vita nyanser och djupa skuggor, och skapar en yta som ständigt skiftar mellan energi, ömhet, spänning och glädje.
Varje borsttag bär på sin egen gest och känslomässiga tyngd. Vissa tecken verkar mjuka och sköra, medan andra är kraftfulla och abrupta. De överlappar, kolliderar och försvinner in i varandra, vilket speglar hur känslor sällan existerar i isolering. Glädje kan bära spår av sorg; upphetsning kan bli ångest; kärlek kan innehålla sårbarhet. Måleriet omfamnar dessa motsägelser snarare än att försöka lösa dem.
Den täta mängden av märken skapar en känsla av rörelse – som om känslor ständigt passerar genom kroppen och sinnet. Det finns inget enskilt fokus, precis som det sällan finns en enda känsla som definierar ett ögonblick. Istället bjuds betraktaren in att förflytta sig över ytan och uppleva den som ett känslomässigt landskap.
Emotions handlar i slutänden om att tillåta känslan att få existera utan förklaring. Genom färg, textur, rytm och gest förvandlar måleriet det omätbara till något fysiskt – ett register över inre upplevelse som blir synligt.

Certifierat och även signerat på baksidan. Kommer med ett äkthetscertifikat.

Vänligen notera att konstverket erbjuds utan ram / bakram. Ramade bilder tillhandahålls endast för att visa potentiell framställning och visningsalternativ.
Uppmärksamhet: På grund av skärminställningar och belysning kan färgerna se annorlunda ut än i det riktiga måleriet. Särskilt svart, guld och neonfärger.

Mina målningar speglar mina livserfarenheter och min personliga resa. Varje konstverk berättar en historia och bjuder in betraktaren till en känslomässig koppling. Jag hoppas att min konst inspirerar till reflektion och en känsla av samhörighet. och observera att jag inte har ett team – jag gör allt själv, från målning och fotografering av mitt arbete till uppbyggnad av min webbplats, uppladdning och skrivande av texter, hantering av sociala medier, sourcing av material och förberedelse för frakt och paketering, där jag sätter upp och gör allt på egen hand. Jag säger inte detta som ett klagomål, bara för att dela verkligheten bakom mitt arbete.
Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det är viktigt för mig att människor kan leva med min konst, samtidigt som jag respekterar värdet av arbetet och vad som krävs för att skapa det.
Du kan enkelt följa mig på instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Konstverket kommer att skickas som en rullad, ouppspänd canvas för säker leverans. Förpackat i rörbox och ordentligt inslaget.
Rullade verk kan enkelt spännas upp (för canvastavlor, dvs placeras på träspännramar) och/eller ramas in av en lokal bildenramare. Mindre vågor eller veck kan vara synliga vid ankomst, vilket är helt normalt för rullad canvas. Dessa försvinner när canvasen spänns upp eller ramas in av en professionell rammakare.
Alla mina leveranser görs via DPD, GLS, DHL EXPRESS eller ett liknande företag, och jag försöker alltid garantera säkerhet, omvårdnad och effektiv leverans av verket. Men förseningar som kan uppstå vid gods är utanför min kontroll; jag kommer alltid vara uppmärksam på att spåra frakten och eventuella incidenter som kan uppstå och står till kundens förfogande för att tillhandahålla lämplig assistans och support.

Tack för uppskattningen.

Säljarens berättelse

Jag växte upp i en familj där konst var ett livsstil—min far var arkitekt och min mor en målare, vilket formade min kreativa väg djupt. Jag väljer att presentera mitt arbete under ett pseudonym. Mitt riktiga namn, liksom min webbplats och mina sociala medier-detaljer, kommer att ges till köparen vid köp av konstverket. Jag tog examen vid Konstuniversitetet i Bukarest, med inriktning mot Målning under ledning av Ion Sălișteanu, och fortsatte senare mina studier vid UQAM i Montréal, Kanada. Mitt arbete har sedan dess visats internationellt, från New York till Venedigbiennalen, från Rom till Bukarest. Målarna speglar mina livserfarenheter och min personliga resa. Varje verk berättar en historia och bjuder in betraktaren att känna på ett emotionellt plan. Jag hoppas att min konst inspirerar till reflektion och en känsla av samhörighet. Mina målningar har hamnat i samlingar över hela världen. Observera gärna att jag inte har ett team—jag gör allt själv, från målning och fotografering av mitt arbete till att bygga min webbplats, sköta sociala medier, skaffa material och förbereda utställningar där jag sätter upp och packar allt själv. Jag säger inte detta som ett klagomål, bara för att dela verkligheten bakom mitt arbete. Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det betyder mycket för mig att människor kan leva med min konst, även om det innebär mindre marginaler. Jag håller mina priser så tillgängliga som jag kan eftersom det är viktigt för mig att människor kan leva med min konst, samtidigt som jag respekterar värdet av arbetet och vad som krävs för att skapa det. Jag är helt enkelt noggrann med detaljerna och otroligt närvarande i varje steg.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Artist
Lina Verano
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Emotions No.2
Teknik
Akrylmålning
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Rumänien
År
2026
Skick
Utmärkt skick
Färg
Mångfärgad
Höjd
101 cm
Bredd
101 cm
Skildring/Tema
Landskap
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
Såldes av
RumänienVerifierad
260
Sålda objekt
100%
Privattop

Liknande objekt

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

För dig i

Modern och samtida konst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​